關於時尚，埃因霍溫設計學院的年輕人有一些新想法

荷蘭埃因霍溫設計學院（Design Academy Eindhoven），2003 年被《紐約時報》稱作「世界上最好的設計學院」，最近剛剛結束其 2016 年畢業生設計展，171 個畢業生的作品通過設計探討了和平、生產、監視與隱私、性別等主題。學校給學生高度的自由去發揮自己的創意, 幾乎所有的畢業項目都是學生自發，結合文化背景、個人經歷和興趣，包含了他們通過設計對人類活動、情感的思考。

我們挑選了幾個關於時尚的設計，這些現在並不主流的實驗性設計，也許會出現在未來的時尚趨勢當中呢，如果沒有，能啟發你的思考也是可以的。想看全部的設計作品點這裡。

在生產方式上獨闢蹊徑

設計師 Fabian Briels，發明了一種不浪費任何布料的方法，激光當作針、硅膠當作線，挑戰傳統服裝的製作方式。步驟如下：第一步，先製作一個電子紋樣，用激光切割技術印製在亞克力板（經過特殊處理的有機玻璃）上。第二步，用硅膠填充板上的凹槽。一旦材料變硬，將其提起來。噹噹當，一件數字化設計具有未來感的衣服就出爐了。

Wendy Andreu 發明了一種不用剪裁和針線製作防水服裝的系統：REGEN。將粗線用乳膠包裹，在磨具上一圈一圈轉上去，逐漸完成服裝、配飾的形狀。已經在設計師的官網上有售。

一件頂十件

Thom Kool 為城市「游牧民」設計的防水皮質大衣，如果你不想帶包，這件衣服有足夠的口袋將你的電腦、手機、平板電腦，任何 15 英寸屏幕以下的電子設備都可以隨身攜帶。高科技的泡沫棉和 3D 網狀織物可以分散物品的重量。值得一提的是，這件衣服還內置了充電寶。

Loes Van Els 設計了一個可以改變服裝廓形的配飾，使用具有延展性的材質和鬆緊帶，上面是這個配飾如何改變一件連體褲廓形的圖片。不過看起來是一件過於追求「功能」而忽略了審美的作品。

功能性差一點，但能讓你思考一下人生也是不錯的

只用一把剪刀和膠帶，設計師 Love Ohlin 用最簡單平常的工具製作了一組天馬行空的服裝：「MY TAPED REALITY」。這類衣服大部分人是穿不出去的，但是設計師啟發我們：生活已經這麼無聊了，何不拿起身邊這些簡單的工具給自己製造點樂趣。創造沒有那麼複雜。

彼特潘綜合症，或者小王子綜合症，用來形容那些保持著童心，不願被功利化的「大人們」。這個世界速度越來越快，我們都經歷過，或經歷著被裹挾著快速長大，承擔責任的壓力。1992 年出生的法國設計師 Océane Algaron 的『Play My Game』系列包包，用跳躍的色彩、可以自定義的包袋鼓勵我們擁抱童心。設計師看起來像個小女孩，喜歡用色彩來表達感覺和情緒。

看著年邁的奶奶隨著年齡逐漸減弱的視力， Robin Mass 設計了一款色彩艷麗、誇張的「老花鏡」：「Precious Sight」, 提醒人們當我們還擁有看見美麗世界的能力的時候，珍惜自己的視力。

Floriane Misslin 過去五年一直在研究無性別風的品牌的營銷，如 Toogood, Rad Hourani, Vaquera，是如何通過視覺語言體現無差別性別的概念的，並進一步探討這些品牌的廣告是否能促進性別平等。這些研究出版成一本視覺化書，可以用作品牌的諮詢工具，也激發我們去思考品牌和社會公平的關係是什麼。 「Can unisex unify sex?」，設計師在展示中向人們拋出這樣一個問題。

題圖來自：fastcodesign

喜歡這篇文章？去 App 商店搜 好奇心日報 ，每天看點不一樣的。