沒有這幾幅山水畫，就不算見識真正的風景國畫

04-15

中國現代風景繪畫是在中國傳統繪畫藝術的基礎之上，歷經近百年的發展與演變，才逐漸的成型。既吸收了西方風景繪畫藝術的精髓，同時又融合了中國傳統藝術的精華，所以中國現代風景畫無論是繪畫技巧還是繪畫風格上，都有著很明顯的西方繪畫藝術和中國傳統繪畫藝術的蹤跡。中國傳統山水畫提倡「行萬里路」從自然中來，到自然中去。對自然景觀的描述比較重形體結構。傾向於將局部挪移和拼接來構成畫面的整體性。

　　借用達芬奇的一句名言「到自然中去，做自然地兒子唯有從自然哪裡認出自然的真面目來，才能得到技術上真是的而且基本的訓練。也唯有得到真實的基本技術，我們才能表現真實的美的概。」從模仿自然到主動地去組織畫面對繪畫者來說是一個很艱難的過程，通過對大自然的寫生描繪，由三維空間到平面的轉換，有客觀反映到主觀的表現，使得作者自信於一種對繪畫形式和語言的挖掘，才能體會到創作一張好的風景畫的深刻含義。

國際書畫名家張天成山水畫作品《澹然空水帶斜暉》(作品來源：易從網)

　　這是張天成老師創作的一幅寫意山水畫。作品落款「澹然空水帶斜暉」，出自溫庭筠的《利州南渡》。全詩內容為：「澹然空水帶斜暉，曲島蒼茫接翠微。波上馬嘶看棹去，柳邊人歇待船歸。數叢沙草群鷗散，萬頃江田一鷺飛。誰解乘舟尋范蠡，五湖煙水獨忘機?」

　　本幅作品畫如詩景，由遠及近又由近及遠地描繪了渡口碼頭的景色，充滿生氣。由渡口碼頭的熱鬧景象，發出「天下熙熙，皆為利來，天下攘攘，皆為利往」的感慨，而以委婉出之。

　　蒼松翠柏廣迎四海雨石山水畫迎客松作品《福地呈祥》(作品來源：易從網)

　　迎客松黃山一個獨有的代表景觀，雨石老師借用這一生活常見的素材，完美的展現了黃山的高遠，畫境遠近結合，布局深遠，一輪紅日冉冉升起，祥雲瑞兆，一派祥和之意。雨石老師的山水畫作品，就是將祖國山河各個不同的美景印入紙張，將雅、秀、麗、美和雄渾壯闊的氣勢，分別彰顯，令人不禁對祖國山河的極美而讚歎，更是用山水畫詮釋了生活的味道。

　　迎客松也是一種歡迎賓客到來之意，所以掛在客廳極為合適，這幅畫將浩蕩的天地之間氤氳之氣躍入畫卷，靈氣，福氣，財氣將相隨融通，豐澤綿綿。「奇松傲立玉屏前，閱盡滄桑色更鮮。雙臂垂迎天下客，包容四海壽千年。」挺立於玉屏峰東側，文殊洞上，破石而生，壽逾八百年，樹高10米左右，胸徑64厘米，地徑75厘米，枝下高2.5米。樹榦中部伸出長達7.6米的兩大側枝展向前方，恰似一位好客的主人展開雙臂，熱情歡迎海內外賓客。姿態蒼勁，翠葉如蓋，剛毅挺拔，彬彬有理，形象可愛。

　　文化部書畫院畫家張天成山水畫作品《霜葉紅於二月花》(作品來源：易從網)

　　這是一幅題詩畫，所題詩句為唐代杜牧的《山行》：「遠上寒山石徑斜, 白雲生處有人家。停車坐愛楓林晚, 霜葉紅於二月花。」

　　作品通過詩人的感情傾向，以楓林為主景，繪出了一幅色彩熱烈、艷麗的山林秋色圖。遠上秋山的石頭小路，首先給觀賞者者一個遠視。山路的頂端是白雲繚繞的地方。路是人走出來的，因此白雲繚繞而不虛無縹緲，寒山蘊含著生氣。走在山間的小路上，這麼晚了，我還在山前停車，只是因為眼前這滿山如火如荼，勝於春花的楓葉，令人情不自禁的停下了腳步。與遠處的白雲和並不一定看得見的人家相比，楓林更充滿了生命的純美和活力。

　　張天成，字朝銘，號翰墨行者，學士學位，在職研究生學歷，1992年定居北京，受教於白雪石先生。系文化部中藝卿雲書畫院專職畫家，中國國際書畫名家研究院院士。文化部評定的一級美術師、一級書法師。

　　張天成深得白雪石大師的真傳，他的灕江山水繼承大師的「白派山水」畫法，可謂是收藏價值極高!

　　張天成幼嗜書畫，秉承家學，少時即以書畫名播鄉梓，大學時代已名動一方。臨池二十餘載，出入儒釋道，精研易文化，並曾在國家畫院、徐悲鴻藝術學院進修學習，師法陳少梅、白雪石、李剛等藝術大師，對南、北宗山水均有研修。其山水畫，追求宋畫的精密逼真和文人畫的意境營造，章法謹嚴，刻畫細微，筆墨蒼勁，境界開闊，用筆雄強穩重，在水墨設色上參以山水西畫光影效果，以寫實來抒情，富有請情畫意，體現了悠遠的傳統意蘊與深沉的生命體驗。