北京曲藝觀眾的憂傷

回憶是一條沒有盡頭的路，一切以往的春天都不復存在——《百年孤獨》

每當我坐著高鐵去往天津，目的是看一場鼓曲演出，我的內心都是無比痛苦的！（嗷~）

殘酷的現實就擺在北京曲藝觀眾的面前，北京不摻相聲的曲藝專場真得已經太少太少了~而不依靠約角，獨立演出一場「提精神」的節目，可以說根本沒有可能！

四個字「血淚流干」！「京津冀都一體化」也無法撫平我心中的傷痛！

熟悉京戲的朋友都知道，過去所謂「海派」、「外江派」，是很不尊重的（現在語意發生變化，專家都解釋的很圓滿，這裡強調的是「過去」）。相對的是所謂「京派」，還不夠，「京朝派」！這其中明顯帶有所謂「正統」，「中央指導地方」的意思。

劉曾復先生曾說：「過去好像戲班很膩歪提這些，我也很少聽內行這麼說，一般就是『我們都是干這個的，唱戲的，不分~』」

這句話我深以為然，很受用。舊社會藝人競爭固然殘酷，但同行同業多少也有個體諒，「既在江湖內，便是苦命的人」。

有些事內行看的很淡，外行，文人、觀眾卻很熱衷，結黨結社，口誅筆伐，矯情。誰好？誰正宗？審美往往受上層社會、「知識」階層主導，有沒有高低貴賤？那是深刻的哲學話題，咱不說這個！

不可否認的是，這其中一定包含著「自我實現」，「從優」心態。我愛聽的應該是最好的，比你強！因為捧角能打起來！

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北京一般說「發源地」，這是根！過去哪兒的演員您要問，基本都說自己是北京人。天津沒有慫將，也賺錢，不成的根本落不住，應名「發祥地」！

舊社會藝人是奔飯，沒有什麼地域界限，流動性很強，解放後建團歸公，才固定下來。北京曲藝團前身是解放初期的「大眾遊藝社」，1949年10月成立，演出地點前門箭樓。1952年成立民營曲藝一團（鼓曲）、二團（曲劇）、三團（相聲大會），1959年底正式國營。

前排左起：王文祿、高德亮、孫寶財、高鳳山、高德明、譚伯如、湯金澄

二排左起：方笑文、王長友、賈振良、趙振鐸、陳湧泉、李桂山

三排左起：趙玉貴、劉司昌、羅榮壽、王世臣、王學義、趙世忠、李樹仁

《江湖叢談》有載，久占天橋有所謂「笑林五傑」，高德明、緒德貴、張傑堯、戴少甫、湯金澄。張傑堯遠走陝西，戴少甫、緒德貴已亡。

高家哥仨，「光、明、亮」，高二爺大紅大紫，口風脆、快、帥，也是典型的舊藝人，能掙能糟，糟了身體。有揭瓦、造廚等錄音傳世。

孫寶財，藝名大狗熊，行內地位崇高，深受尊敬！王文祿、王學義是爺兒倆。

劉司昌，山東快書演員，創作員。極富才華，令人可敬！賈振良，侯寶林的大徒弟。

四人數來寶 左起：羅榮壽、王長友、高鳳山、高德亮

前排左起：孫雅君、郭小霞、姚俊英、馬書麟

後排左起：趙琳、馬玉萍、劉淑貞、劉淑慧

馬書麟，父親馬硯芳，大哥馬滌塵，文革期間患病，手術後嗓音低沉，雖於1983、1986兩次參加北京老藝人專場演出，留下錄像資料，卻已無當年風采，2007年辭世。

孫雅君，西河大鼓演員，健在。屬馬和王田霞、艷桂榮同庚。馬增蕙：「那是我姑姑，年輕的時候有個外號叫『孫大辮兒』！嘿！可了不得嘍！」

1934年北京《箴報》發起「鼓選」，方紅寶、姚俊英、郭小霞並稱「華北三艷」。

郭小霞是鐵片、梅花兩門抱。京梅花，不折板，不抻慢，老腔老調。

姚俊英在北曲時和馬玉萍唱對口，馬玉萍呼之「姚娘」，無論資歷、年齡、技藝，可謂恰如其分。

據傳秀翠峰先生受聘時正在叫賣豌豆~

王文瑞是孫書筠的蒙師。

霍連仲：「問誰？寶全兒啊！那我們夥計~」

座排左三為裘盛戎（這算嘉賓吧）

此外業務教員還有良小樓、韓德福、王萬芳、譚鳳元、王長友等。教導主任，侯寶林、高鳳山。

良小樓，小彩舞的師姐，您算算吧~

伴奏沾上劉寶全就發光，直接、間接的受教可謂大有裨益！白鳳岩、馬硯芳，後學再少者如韓德榮、李默生、鍾少亭、鍾德海、王文川、韓德福......

大凡聽過王鳳友京韻、鐵片唱片的，無不感慨，韓四爺彈一曲《大西廂》真可與白鳳岩所彈的《馬鞍山》唱片並駕！

老倭瓜的唱片《醒世金鐸》司弦者無論力度，手音，技巧都夠頭路高手，胡寶均能稱此位。

前兩排蹲坐者為首批學員（沒有張文順），其中內行子弟不在少數。沿襲了傳統口傳心授的學藝模式，同時是在黨的領導下，培養的新中國曲藝工作者。歲月匆匆六十載，黑白影像中青澀的面容，今都已年逾古稀，謝世者有之。

此外，北京最負盛名的「中央廣播說唱團」，號稱旗艦；「宣武說唱團」，「青年相聲隊」。

下期再說！