保羅. 塞尚-----一顆蘋果畫出現代藝術

04-14

現代藝術的開山鼻祖，這樣的皇冠帶到塞尚的頭上一點不為過，畢加索稱塞尚「像父親一樣值得尊敬的人」。他與梵高，高更一起被稱為「後印象派」的代表人物。他對色彩，形體，視角有著獨特的見解。

「色彩豐富到一定程度，形也就成了。」這就是塞尚對於色彩的理解。也因此被學院派拒於門外，理由是「濫用色彩」。

塞尚一生畫了大量關於蘋果的作品，他從農民那裡買來大量的蘋果。每畫一筆都要盯著景物看20分鐘。還因此得了「蘋果男」的外號。

他首創了從多個角度看物體，然後綜合成一幅畫作的思想。比如《現代奧林匹亞》中的紅桌子。左右明顯不對稱，桌子是正面像，但是看上去像是從側面看到的樣子。他還把物體抽象成圓錐，圓柱，圓球等簡單的幾何形體，人物也不例外。

塞尚一輩子被排擠在主流畫家之外。畫了一幅向偶像馬奈致敬的《現代奧林匹亞》。

卻遭到了馬奈抨擊，他向印象派畫家基約曼說道：「你怎麼會喜歡齷齪骯髒的畫呢？」

雖然塞尚曾受到當時占繪畫主流地位的印象派的影響，對光線照射到不同質地表面上的效果有所關注，但他始終堅持對物體結構和實體感的關注，並於1877年放棄了印象主義。塞尚早期大多以寫實的手法，真實且疑難的情景作為繪畫的題材。晚年畫風有所改變，留下了多幅溫和，光明並富含古典主義莊嚴氣息的風景及景物畫。

塞尚說過要「使印象主義成為象博物館的藝術一樣鞏固的東西」，被文藝復興所激發出的這句議論常被引用又屢遭非難。塞尚在自己的作品中，所尋找的就是真實，即繪畫的真實。由於他逐漸感到，他的源泉必須是自然、人和他生活在其中的那個世界的事物，而不是昔日的故事和神話。他希望把這些源泉里出來的東西轉換成繪畫的新真實。

在《靜物蘋果籃子》以及其它許多靜物中，塞尚在表現上所獲得的成功甚至超

過了巴爾扎克的言語描述。對於塞尚來說，如同其他的前輩和後輩藝術家一樣，靜物的魅力顯然在於，它所涉及的主題，也像風景或被畫者那樣是可以刻畫和能夠掌握的。塞尚仔細地安排了傾斜的蘋果籃子和酒瓶，把另外一些蘋果隨便地散落在桌布形成的山峰之間，將盛有步糕點的盤子放在桌子後部，垂直地看也是桌子的一個頂點，在做完這些之後，他只是看個不停，一直看到所有這些要素相互之間開始形成某種關係為止，這些關係就是最後的繪畫基礎。這些蘋果使塞尚著了迷，這是因為散開物體的三度立體形式是最難控制的，也是難融匯進畫面的更大整體中。為了達到目標，同時又保持單個物體的特徵，他用小而偏平的筆觸來調整那些圓形，使之變形或放鬆或打破輪廓線，從而在物體之間建立起空間的緊密關係，並且把它們當成色塊統一起來。塞尚讓酒瓶偏出了垂直線，弄扁並歪曲了盤子的透視，錯動了桌布下桌子邊緣的方向，這樣，在保持真正面貌的幻覺的同時，他就把靜物從它原來的環境中轉移到繪畫形式中的新環境里來了。在這個新環境里，不是物體的關係，而是存在於物體之間並相互作用的緊密關係，變成為有意義的視覺體驗。畫完此畫七十年之後的今天，當我們來看這幅畫的時候，仍然難以用語言來表達這一切微妙的東西，塞尚就是通過這些東西取得了他的最後成果的。不過，我們如今能在不同的水平上領悟到他所達到的美了。他是繪畫史上的一位偉大的造型者，偉大的色彩家和明察秋毫的觀察家，也是一位思緒極為敏捷的人。

塞尚的晚年曾一度努力不懈地創作著浴女的構圖。他在幾幅大型油畫中，以一種異常的宏偉感覺創作著這些構圖。他也在幾幅水彩畫上表現了相同的題材，只是表現得更為輕巧、更為自然和親切。水彩畫「浴女們」，似乎就是一股夢魂和氣浪的滾滾洪流，這些形象接近音樂更甚於接近建築。總之，塞尚在其一生的最後幾年裡，又復興了他青春時代的浪漫的衝動，然而並沒有放棄他從踏入印象主義階段之初就一直保持著的和諧、狂熱發作之後的平衡和形與色的感覺。對明暗、體積、景次、空間及其同刻畫本身的關係的研究，特別是在自己的想像中創造一個整體，即構成不同於自然世界的「藝術世界」要求——這一切，促使塞尚創作了為數眾多的作品，這些作品不僅本身完美，同時也開闢了美術史上的一個新紀元。

畢加索說塞尚是他的父親，從這幅畢加索的代表《亞威農少女》作不難看出其中的傳承關係。