那些被時代略過的喜劇男星

80，90出生的一代是幸福的，在網路還沒普及，VCD/DVD這類多媒體霸佔我們的熒屏的年代，國產影片的保守和無趣並沒能打開觀眾的心。也因為傳播途徑的閉塞，優秀的港產片通過廉價的光碟（盜版）傳入內地，以通俗易懂的劇情和滑稽搞笑風格迅速在內地打開了市場。提起搞笑，喜劇之王周星馳家喻戶曉，但同時期的香港男星，除了周星馳之外，還是有那麼一大堆天生喜感的演員值得你回味的。

麥嘉

你不一定知道麥嘉，但是那個年代出生的你應該知道「光頭佬」。許冠傑和麥嘉合作的《最佳拍檔》幾乎一年一檔，從1到5，,本系列主要以當時如日中天的許冠傑為主角，塑造其草根英雄的角色，然而《拍檔》系列之所以能讓觀眾記得，是因為麥嘉！沒錯，影片中麥嘉自稱「光頭神探」，光亮得如打蠟過的腦袋，濃黑的鬍子，操著一腔濃重的鄉音（台山話）在粵語當道的港片中獨樹一格，以誇張的表情和各種耍人的小伎倆給人留下深刻印象，與其搭夫妻檔的張艾嘉，不惜醜化自己成為一個動作粗魯性格暴躁的男人婆，但卻在「光頭佬」的馴化下，突然就從暴躁男人婆向小鳥依人轉變，張艾嘉的表演詮釋了「剛柔並濟」。然而《拍檔》之後，麥嘉少有出演電影，都是以監製的身份出現在電影的開場白中。麥嘉飾演的這麼一個老頑童的搞笑形象，老少咸宜，至少現在看起來依然讓你開懷大笑。用今天的話來說，麥嘉就是一個「IP」，光頭佬就是麥嘉，麥嘉就是光頭佬。

曾志偉

王晶執導的《精裝》系列，以泡妞為題材，這對當時保守的電影製作風氣來說確實是給觀眾們打開了一扇歡樂的窗。

曾志偉參與的電影作品，不論角色輕重，如果可以寫成書的話，那必將排滿了你的書架。

志偉哥早年為龍虎武師出身，直到曾志偉遇上了王晶，他的搞笑本領如水銀瀉地般展現給了觀眾。從早年的《五福星》系列到《精裝追女仔》系列，志偉哥飾演的角色分量雖輕，但卻是產生最多笑點的人物。

《精裝1》本是捧周潤發為主角的喜劇，但電影中天生搞笑的曾志偉掙足了戲份，快得讓人聽不準的煙酒嗓，豐富的面部表情，那雙會笑的小眼睛，「單純和總被欺負」的吳准少扮演者曾志偉此劇塑造了一個無人能代替的角色。

有人認為《老夫子》裡面的「大番薯」一角幾乎就是為志偉哥量身打造的，也對，外表就很符合「大番薯」出演標準的志偉哥卻沒辜負這一經典的漫畫人物形象。

《精裝》系列和《福星》系列算是志偉哥喜劇的代表作，此後志偉哥出演的角色雖然也能逗人，但越往後的發展，志偉哥走向了一條「黑社會大哥」的路。作品《無間道》系列，塑造了一個寵辱不驚，陰險狡詐的黑社會大哥角色，志偉哥花了10年的時間，從「總被人欺負」的「吳准少」，成長為總欺負人的「韓堔」，再也不能因他而笑，然而無論如何，志偉哥對大角色小角色狠角色的駕馭能力真不是一般演員所能做得到的。

曾志偉就是那種你跟他說60分就及格，他偏要考100分的人。

洪金寶

青年時期的洪金寶以動作演員的身份參演電影，雖然身材肥胖，但卻身手敏捷，在和成龍，元彪搭檔的動作戲份上一點也沒有拖後腿。除了了得的身手能讓觀眾朋友們記得之外，蘑菇頭，弔帶牛仔褲的可愛形象，幾乎貫穿了他青年時期的所有動作電影。後期洪師傅出演的電影里，已經不再是青澀的小胖子，取而代之的是一個江湖地位顯赫的老大哥，就像我們遊戲里所玩的那樣，洪金寶後期的動作電影基本都是出演最後的大boss。

張學友

打開張學友的百科，不看不知道，其實歌神主演或者參演的電影還是蠻多的。

1985年林正英先生的《殭屍先生》上映之後，港片殭屍恐怖的題材接二連三湧現，一時間，開創了另一種搞笑方式。

張學友主演的《猛鬼差館》收穫好評之後，張學友搞笑的本事嶄露頭角，《猛鬼學堂》《捉鬼大師》等鬼怪題材的電影趁熱打鐵的上映。

1988年之前張學友出演的電影大多以喜劇的方式呈現，尤其是在和周星馳合作過後，張學友的喜劇影片里添加了一些無厘頭的元素，可以是個無厘頭的傻瓜也可以是一個溫柔的娘炮。

然而《旺角卡門》之後，張學友的戲路越演越寬，無論正劇悲劇喜劇，張學友駕馭得遊刃有餘。

《旺角卡門》是一部王家衛導演的黑幫題材電影，影片中講述的黑道人物華哥（劉德華）為了照顧不成才的烏蠅哥（張學友）而處處跟招惹仇家，影片中充斥著黑幫打鬥題材，烏蠅在戲裡多次被打得鼻青面腫，但是故事的最後，他為了向華哥證明自己有能耐，不僅葬送了自己還搭上了華哥的性命。

小編認為喜歡歌神電影粉絲們絕對不能不看《喋血街頭》。該片講述的是細榮啊B輝仔因復仇而誤殺了人，結果逃亡越南，在陪同細榮決定要幹完最後一票之後，兄弟三人為了一箱金子反目成仇，為了逃亡而不惜把輝仔（張學友）爆頭，輝仔最後沒死卻生不如死，最後啊B（梁朝偉）忍痛結束了他痛苦的下半生。這是一個悲劇，但劇中的張學友表演堪稱完美。

然而張學友在音樂發展方面實在取得太大的成就，以致幾乎掩蓋了他不俗的演技，人們都知道張學友能唱，但卻沒真正發現原來歌神演的戲真的非常耐看。

重溫歌神的電影，可以發現歌神為今天我們的娛樂貢獻了不少表情包。

許氏兄弟 許冠文 許冠傑 許冠英

許氏四兄弟，事實上那個年代常常活躍在電視機里的就這三位，以冠文為兄長的許氏兄弟可以說是香港喜劇的啟蒙。

許冠文自編自導的平民電影，在講述通俗貼切的平民生活的同時針對社會不公的現象冷嘲熱諷，戳中了觀眾內心的痛點。《天才與白痴》《鬼馬雙星》《半斤八兩》是許氏兄弟經典之作，大哥在喜劇電影的創作造詣頗深，然而四弟許冠傑最為人稱道的是「粵語歌」，許冠傑對粵語歌的貢獻是巨大的，可以說許冠傑是粵語歌的創作鼻祖一點也不過分，許冠傑把日常聊天所用的語言帶到了歌曲中，字裡行間俚語押韻且加入了流暢的旋律，節奏歡快，許冠傑的每一首歌或是通過講述底層人士生活的艱難，或是通過慢柔的節奏表達人性，在那個時代極易讓人產生共鳴。直白歌詞淺明易懂，詼諧幽默，聽個一兩遍就能朗朗上口，唱起來更是新奇有趣。70-90年代出生的人，幾乎沒有不會哼唱一兩首他的歌。

許氏兄弟合作的《半斤八兩》剛上映就打破了當時的票房紀錄，如果說該影片的創作還不足以體現許氏兄弟才華的話，那麼許冠傑創作的《半斤八兩》《十個女仔》《浪子心聲》等兩廣地區家喻戶曉的粵語歌，相信你沒有異議。

許冠英也許是天生的配角，在他飾演的電影當中，最為人熟知的就是「殭屍恐怖」題材的電影，無論是和張學友合作還是和林正英大師合作，其貌不揚的許冠英飾演的都是身邊的幫手，話雖如此，正因為有他搞笑的襯托，才會使原本恐怖的殭屍片帶有一點喜感。

王晶

無論我們翻開周星馳的電影還是曾志偉、劉德華周潤發的電影，林林總總的香港喜劇電影，都離不開的一個人物就是王晶。王晶的身份可以是導演，可以是編劇也可以是演員。

1977年王晶創作了第一部喜劇作品《鬼馬狂潮》，從此，王晶創作喜劇的靈感一發不可收拾。

和曾志偉合作的《精裝追女仔》系列，和周潤發劉德華合作的《賭神》系列，以及相當一部分周星馳的電影。這些優秀的喜劇，我們往往只看到台前努力奉獻笑點的演員，卻忽略了貫穿整部電影的導演王晶。

我們提起王晶的電影，總會很自然而然的聯想到「女人」，沒錯，王晶的電影里很多這樣的片段鏡頭，然而這些卻成為了王晶喜劇必不可少的一種元素。

王晶和其他的導演不一樣的地方是他的參與感很強，他的戲路很廣，在他自導自演的喜劇當中，他能演不起眼的小人物，也能演倒霉的大反派（雀聖中的天九哥），《精裝1》的導遊，《精裝2》的西門慶，《整蠱專家》的沙漠超，《澳門風雲2》的麻將賭徒等等，他幾乎出現在每一部他導演的喜劇裡面，儘管戲份不多，往往只是幾分鐘的戲，他是性價比很高的客串演員，他在戲裡喜歡自黑，這就讓我們記住了王晶用自黑的方式供觀眾娛樂。

周的作品裡，《九品芝麻官》算是重播率最高的電影之一，然而恰恰是也是王晶的作品。《賭俠》《九品芝麻官》《鹿鼎記》等等王晶編劇的作品幾乎是為周量身打造，用今天的欣賞角度去看，也只有周才能演出這種無厘頭的搞笑風格，別忘了在周星馳出演「韋小寶」一角之前梁朝偉就演過電視劇《鹿鼎記》，到了1992年，王晶選擇了周星馳。

王晶父親就是個導演，因此王晶是個「導二代」。

1977年22歲開始編劇。

1981年26歲開始以導演的身份拍攝。

1989年，王晶導演了《賭神》，開闢了香港「賭」片的紀元，周潤發「賭神」的形象至今也無法擺脫。

1992年王晶和周合作了《鹿鼎記》兩部曲。

1993年，31歲的周星馳自導自演了經典喜劇《唐伯虎點秋香》。

你可以認為周星馳在喜劇上更有心得，但不能否認的是，周作品的風格或多或少受到王晶的影響。

八十年代九十年代的香港喜劇片用現在的欣賞角度看待，之所以勘稱經典，與優秀的人才脫不了干係。

周星馳是那個時代公認的喜劇天才。

如果硬是要找一個能在天賦和成就上不亞於周星馳的人物，我會認為是王晶！

香港喜劇片從我出生的90年代湧現了一大批天生喜感的演員，幾乎能演戲的都能搞笑，其中最具代表性的有達叔吳孟達，大傻哥成奎安，叻哥陳百祥等等。

然而我會認為他們幾乎就是周星馳團隊的一員，近朱者赤。

他們就是周星馳電影的常客，尤其達叔基本上就是和周星馳一起打包進的劇組，參演周星馳作品的演員幾乎都有搞笑的演出。

沒有吳孟達的周星馳仍然可以找到很多替代的演員，但是離開周的吳孟達並沒有太大的看點。