養成模式形神兼具，《偶像練習生》離TFBOYS還有多遠？

在2018年之前，養成節目的接連撲街，偶像團體的青黃不接，中國粉絲經濟的肥料一步步運向日韓，而國產偶像僅TFBOYS一家獨大……

開年後愛奇藝推出的《偶像練習生》給這個年初的啞火網綜打了一針雞血，全民PICK雖有點誇大其詞，但這股實實在在的熱潮觀眾心裡多少有點balance。

偶像養成模式形神兼具，但挑戰的背後該思考如何落地

青春年少的時代會夢想看似荒唐不可及的目標，會有一意孤行的倔強，也會身處人外有人的窘境，練習生們從做夢到付出再到實現的過程，也不過就是觀眾們花樣年華的縮影——偶像販賣的是夢想，而《偶像練習生》展現的無非是自我的實現與旁人助燃或澆滅夢想之火的現實，其從立意上很容易引起10代、20代主要網路觀眾的共鳴。這也是近年間不斷有製作人試圖培養偶像團體、製作養成類節目的原因。

《快樂男聲》《超級女生》等傳統選秀將PK、投票、海選、評審、粉絲團、草根明星等元素推上電視熒屏，塑造了早期選秀節目深刻在觀眾腦海中的固定模式。所以當偶像養成類節目出現的時候，不少觀眾詬病其賽制太混亂、規則沒意思，而縱觀《燃燒吧少年》《蜜蜂少女隊》《天生是優我》等養成類節目，將大牌明星推到台前並參與偶像製作是最大的看點，卻也成為了唯一的看點。

翻看這幾檔節目的豆瓣評論，多數是為李宇春、舒淇、謝霆鋒與羅志祥打call的粉絲，真正將目光放在練習生與節目上的觀眾極少。《偶像練習生》目前而言走勢相當明確，節目播出兩期後，人氣第一梯隊的蔡徐坤、Justin、陳立農、范丞丞、朱正廷等人流量不亞於全民製作人張藝興，官方投票通道小紅書上的人氣值排行榜上，位居第一的蔡徐坤有1300萬的票數。

練習生能從明星嘉賓身上分走目光，也代表著這從根本上推翻了既有的選秀節目套路，養成類節目的優勢初現。

難點依舊在最根本的賽制。據悉，《偶像練習生》有五次練習生的任務評價，已經播出的前兩期節目是第一階段的「等級評價」，第三期則是「主題曲評價」。而這之後還會有分組對抗、位置評價以及決定最終出道人員的不同任務，層層遞進的任務體系將節目的緊張感推向極致。

這也正是考驗練習生素質的關鍵，「等級評價」讓他們準備好歌曲及才藝進行展現，是對練習生活的一次綜合評定，而到「主題曲評價」就是身體素質與心理素質的雙向考驗，極短的時間內要完成主題曲演唱、舞蹈的學習，並進行單獨的表演並交由導師們最終評定等級，接受能力差的也就代表著離鏡頭越遠。

而之後的不同階段，更是考慮到了練習生擅長的技能、團隊的協作力等。綜合能力的強者必定會成為票數上游，但只要有一項夠突出也不足為懼，首期節目中的陳立農以「清爽不油膩」獲得了導師們的一致喜愛，拿到了A等級，隨後雖然有不少人認為他還不夠拿A的綜合實力，但也並不影響他微博漲粉60萬的上升之勢。

把話語權還給練習生，才是正確的打開方式

《偶像練習生》製作團隊在選秀節目上有豐富的經驗，製作去年的《快樂男聲2018》時，總導演陳剛就曾說過，《快男》在是個音樂節目之前，首先得是個好看的節目，「一定是從人開始做起，把人擺在第一位。」而他的這一觀念似乎也延續到了《偶像練習生》中。

以放大真人秀內容的呈現，讓節目的可看性進一步加強。確實也做到了，觀眾的情緒在這1個多小時內一直被節目牽著鼻子走。比如第一期節目中的董岩磊，是來自製作電視劇《花千骨》《老九門》的慈文傳媒，雖然顏值高但沒有任何唱歌、舞蹈的基礎，資料中10天的練習時間在他看來竟還是四捨五入的。雖然實力是KTV水平，但能懟到張藝興與王嘉爾一臉慌張也算是立住了人設。

值得用如此多筆墨去建構人設的練習生不多，范冰冰的弟弟范丞丞就是其中之一，「我沒實力、靠著姐姐——我不喜歡別人這麼說我，從初中就意識到我已經不是可以玩的年齡了，我永遠都要比別人快一步長大，然後要比我周圍的人做得更好才可以，所以我就特別努力。」哭著說完這番話，感情牌打得遊刃有餘。

在宣傳層面，台綜與網綜都傾向於做片段式的傳播熱點，相較於大筆地勾勒練習生群像，將人物個性做到極致也在某一層面更適合於節目的宣傳。如第一期節目後形成全網熱轉的練習生們「嘮嗑」、黃書豪的泰國魔性舞蹈製造了一波話題。雖然角色立住了，但人物關係目前而言相對較弱，如何以點帶面，豐富練習生之間的關係，還有待觀察。

販賣熱血、夢想的舶來文化，暴露了我們的痛點

模式是站在前人的肩膀上，擔當節目主體的練習生卻是不可控的因素。與日韓成熟的偶像培養機制不同，國內許多公司並不具備這一能力，被眾多練習生視為「復仇者聯盟」的樂華娛樂練習生們是在韓國培訓，而王思聰的公司香蕉娛樂也曾與韓國公司有過許多合作，主題曲C位的蔡徐坤也曾在《星動亞洲》中接受過韓國製作人的培訓。

如此看來A等級的練習生基本都經歷過日韓製作人的培訓，整體的素質要高於其他練習生。但整體來看，練習生們的實力並沒有達到筆者的期待值。首先，練習生自身風格過於同質化，以韓國的男團為例，EXO、防彈少年團、GOT7等團體都具有差異化的個性，無論是曲風、刀群舞、特技等方面都是發力點，作為個人而言，性格、專長、表達能力、鏡頭感也都是突破點，可惜這群練習生中鮮有突出的。所以清流如陳立農、錢正昊等用一首歌就能俘獲導師們的芳心。

《偶像練習生》錢正昊

其次，節目並不能負荷100名練習生的分量。99名練習生的等級評價，每個人平均僅能分到1.8分鐘，而以成片來看，多數練習生的完整表演都沒辦法呈現，更別說能有任何才藝或者性格的展現。筆者在看完前兩期節目後，能將名字和臉配上對的練習生都達不到總數的一半。

節目有取有舍這是既定的規則，在第二期內容中，樂華娛樂雖然是節目王牌，但其練習生竟佔據了近20分鐘，雖然留下了觀眾，但對那些「打醬油」的練習生而言，成片中一閃而過的分量也多少有些殘酷。如此一來，觀眾似乎也能從中推測出最終出道者的基本名單了。顯而易見的結果也在某一方面要求著《偶像練習生》在後期的任務中必須有黑馬出現，以此打破流量第一梯隊的隊伍，否則沒有反轉豈不是很無趣？

國內的偶像養成是個偽命題嗎？

既定的模式與多元的人設，《偶像練習生》的這檔節目究其根本也是新型偶像產業的嘗試。在中國，偶像養成是個偽命題嗎？在有且僅有一個成功男團——TFBOYS的現狀下，國內的偶像養成體系依舊不成熟。

時代峰峻依舊在推TF家族練習生，SNH48已經招募到九期生了，每年充斥熒屏的大量選秀生也在節目收官後銷聲匿跡。一腔熱血急速退卻後，沒有後續成熟的運作與包裝，偶像產業只剩下青黃不接的慘狀。

紅利的背後依舊有艱巨的挑戰。據悉，愛奇藝將與《偶像練習生》最終選出的9名練習生簽署18個月的經紀約，愛奇藝將與練習生所屬的原經紀公司進行利益分成。在逐步建立完整且獨立的視頻內容生態體系，以及漸強的貨幣化能力的基礎上，這群練習生或許能藉助愛奇藝實現自己的夢想。

而之後騰訊與優酷也將推出偶像養成類節目，在同類節目蜂擁而至之時，只希望逐步發展的偶像產業不是曇花一現。