實驗動畫怎麼看之《平衡》

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實驗動畫的誕生與發展

動畫誕生早期，在很多歐洲國家，動畫的製作因為缺少完善的系統、組織和相應的理論以及技術支持，動畫片這一藝術形式只是一部分崇尚自由、不遵循傳統形式和固有理念的先鋒藝術家的特權，他們創作出很多用以探索而製作的實驗作品，它並非只是源自電影的一部分，而是一種新的突破傳統的形式，實驗性的作品製作，這是一種探險，前衛的藝術家發掘出更深層的內在，它的許多典型特徵如非敘事、寫意，或詩意化電影的情景建設，定義什麼是通常被理解為「實驗」的東西。實驗動畫，其起源和電影基本可以說是同時的，兩者在相互借鑒和參考之鐘一同發展起來。實驗動畫最早是誕生在藝術繁榮並且人文氣息濃厚的浪漫國度，那就是法國。隨後，這種形式便開始在歐洲的各個國家中蔓延傳播，逐漸展示出其盎然的生命之力。由於創作者們擁最大限度自由的表現空間，藝術家們全力發展別具一格的表現形式，使得實驗動畫在世界藝術化發展的進程上有著重大影響力。

特點與性質

從定義上來看，實驗動畫大部分具有以下這兩個特點：

1.在藝術風格和表達形式上的實驗性。2.在精神內涵上的探索。

因為其強力的實驗性和一個相對獨立而小眾的傳播渠道，從而使得這類動畫片沒有被賦予過多的商業特質，卻也因此也擁有了更高的藝術價值和人文內涵，使得實驗動畫逐漸地，與大部分主要面向兒童、迎合市場的普通動畫拉開了距離，成為一種別具一格的藝術形式。實驗動畫的早些時期，主要是運用逐格拍攝的手法進行實驗創作，並在其中加入大量的蒙太奇剪輯視效，使影像產生一種超現實主義的奇幻效果，達到普通影像不能達到的魔法一般的特效。但是，除了是由連續的動作畫面組成了流動的影像這一基本特質，實驗動畫其實和綜合材料、繪畫的創作理念更為接近。因為，這三種藝術形式都具有強烈的實驗性，都是藉助著時代技術與文化發展在創作觀念和表達形式上不斷推陳出新，都沒有一個既定的概念和範疇。不同的是實驗動畫是一門和電影一樣，表現時間性的藝術形式，具有視覺上的連貫性。實驗動畫一直受到各領域技術革新的影響，表現內容龐雜而富有深意，涉及範圍廣泛，觸及哲學、政治、宗教、自然科學以及倫理探討等等諸多方面，以多維化的形式刺激人們進行深刻思辨。

今天我們來看這一部，《balance》

http://tv.sohu.com/20111116/n325783442.shtml

聯邦德國勞恩斯坦兄弟1989年的動畫短片《平衡》用動畫的語言，以一種顯而易見、通俗易懂的方式訴說平衡以及秩序是如何走到盡頭的。整部影片都影射著柏林牆另一邊的民主德國人民。在那個籠罩在冷戰鐵幕陰雲之下的時代，東德政府所推崇的限制處境和傳媒管制條例，使人民面臨著物質和精神的雙重禁錮，自由在時代背景下無疑是最奢侈的東西。人們的身體和思想都被囚禁在一個狹小而封閉的超現實空間內，彷彿影片中那塊矩形邊界的灰色平板，以及周圍無邊無際、深不見底的虛無空間。這是一個超現實的空間內部，五個名外貌幾乎一模一樣的男子背靠背圍成一圈，這樣的設定給人以現實剝離感。影片中的五個人，各自向四周張望，若有所思，臉上沒有可以讀懂的表情。這時候，他們其中的一個人向外邁出了一步，他們踩在腳下的地面，吱呀呀地響起，竟然意外地開始發生了傾斜。原來，這五個男子，全部站在一個四四方方，且底下只有一個支點的平板正中央，只要一個人稍稍移動就會破壞平衡。起初，他們默契地向四方走去，儘力保持平衡，隨後依次抽出釣魚竿開始垂釣。

關於意象的探討

全片圍繞著「平衡」這一主題。平板上的五個人都深刻明白著平衡的重要性，一開始他們配合默契，五人的行動秩序井然。當其中一個人走到平板邊緣，其他的四人立刻改變位置，移動到新的平衡點，使得平板保持水平，不會傾斜，時間寂靜流逝。但是「好景不長」，一個時刻，其中一人釣上了一隻木箱，當他想要探究裡面的秘密時，另外四人也充滿好奇，於是通過破壞平衡來讓箱子滑向自己。那隻箱子有如充滿吸引力的潘多拉寶盒，左右著人們的心緒，「平衡」被打破了。「音樂盒」象徵著密閉空間之外的新鮮事物，而在懂的冷戰鐵幕下的人們雖然深受高壓、痛苦熬煎，遵從著生硬的社會規則，但卻始終無法抗拒外面自由世界的誘惑。影片中的意象十分隱晦，去不難理解，在協調統一的表象之下，五個人背後卻標著不同的號碼（75 35 51 77 27），這象徵意味的數字所代表的含義如是，人的個性與自由雖然可以被限制，卻不能被徹底抹殺。

在影片的高潮段落，五個人開始使用暴力爭奪音樂盒，競爭殘酷而激烈，最終，唯一的倖存者將其他四人墜入深淵，卻驀然發現，自己只能遙望著安放在平板另一端的盒子，盒子和他自身的重量壓在平板兩端形成了平衡，他只能忍受著誘惑近在眼前卻無法觸及的痛苦永遠站立下去。諷刺性在最後人與盒子遙遙相望（圖1），分立在平板兩端的全景鏡頭中達到頂峰，這便是濃烈的藝術魅力。而德國以其自身的文化特質和政治經歷濃縮了這個時代的悲劇感，背負著沉重的現實和歷史矛盾。

擴展與延伸

在另一個層面上解讀動畫的政治隱喻。就如同冷戰期間大國之間的勢力抗衡，美國造出了原子彈，蘇聯也要造出來；蘇聯的宇航員飛上了太空，美國就要派人登陸月球。只有這樣的競爭互動才可以構成平衡。而片中新出現的那個音樂盒則打破了這個平衡，因為有了誘惑人們的利益出現。剛開始他們一直遵守著的維持平衡原則，此刻開始有些鬆動，直到後來，爭搶就必不可少地出現了，以及更加激烈的殺戮。這也映射著國家與國家之間的霸主地位爭奪，只要出現新的優渥利益爭端點，短時間內，可能暫時不會出現紛爭，各個國家可以合作、互利發展，但是由於野心和利己主義作祟，戰爭始終無法避免。如果將象徵對應一戰，那麼這個音樂盒就可以相當於我們廣大的亞非拉同胞所生活的殖民地。最後的結果，剩下一個人，如果把一個音樂盒按照平均使用率來看，現在是100%，而之前只有20%，使用率提高了。但是由於沒有人控制平衡，現在他再也用不了了，使用率就變成了0。這個結尾是一種晦澀隱喻，國家間的爭端如果不加控制，那麼最終沒有任何一方會是贏家。這部動畫具有政治暴力意味和文化烏托邦色彩，哲學及美學上的思考、藝術形態的實驗性兼而有之，耐人尋味。

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