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樂音體系

1. 四種性質:高低,長短,強弱和音色

2. 振動不規則,音的高低聽起來不明顯,叫做「噪音」。

3. 樂音體系:音樂中所使用的基本的樂音的總和。

4. 音級:樂音體系中的各音。(專指樂音)

5. 音列:按一定的音高關係和高低次序,由低到高或由高到低排列。

6. 半音:樂音體系中,音高關係的最小計量單位。

7. 全音:半音和半間之和

8. 音名:CDEFGAB 也叫基本音級,(在中世紀已經形成,當時差不多是唯一的音級。現在發展到八十多個。鋼琴五十二個白鍵,一個音級到下一個的距離為「八度」,do re mi fa sol la si (這些音名多用於歌唱,故叫唱名。

9. 變化音級:將基本音級加以升高或降低得來的音

10. 升級音:將基本音級升高半音,如升C、升D、相反是降級音

11. 重升音級:將基本音級升高全音,如重升C、重升D,等,反之為重降。

12. 音組:樂音體系中八十多個音用來區分音分為若干組,它的標記是用小寫字母並在右上方加數字「1」來表示。如:c????1,d1,e1,f1,比小字一組高的各組,由低到高名為「小字二組」、「小字三組」、「小字四組」、「小字五組」。依次寫上數字「2」、「3」、「4」、「5」。比小字一組低的各組,由高到低依次定名為「小字組」、「大字組」、「大字一組」、「大字二組」。小字組用小寫字母,大字組用大寫字母。P10 圖

13. 標準音:目前國際通用的標準高度是每秒鐘振動440次的a音,即以小字一組的a 為「標準音」。樂音體系中的各音級,其高度都有一定的標準。

14. 中央C:位於樂音體系總音到中央的小字一組的c1。每秒振動約261次。

15. 定律法:確定樂音體系中各音的絕對準確高度,人們在實踐中創造了各種定律法。如十二平均律,五度相生津、純律等。

16. 十二平均律:將一個純八度(如c1-c2)分成十二個均等的部分。

17. 等音:音高相同而記法和意義不同的音。如升C、降D,重升B,這三個音在鋼琴上音高是完全相同的。但記法和意義不同。可以看出,除了升G和降A只有一個等音外,其他各音都有兩個等音。

18. 複合音:平時聽到某一音,一般由許多個音組合而成的。它的產生是由於發音體(以弦為例)振動時,不僅全段振動,它的各部分(二、三、四、五段等)也同時在振動。

19. 基音:由全弦振動產生的音,聽的最清楚的

20. 泛音:由發音體各部分振動而產生,不易被聽出的

21. 分音:構成複合音的各音

22. 音域:從低音到高音,音列的總範圍。

23. 音區:音域中的一部分。根據音色的不同分為高音區、中音區和低音區。小字組、小字一組、小字二組被認為是中音區,小字三,小字四,五為高音區,大字組,大字一組和二組為低音區。

二. 五線譜

1. 記譜法:用書面的形式將音樂記錄下來。

2. 音符:表示音的進行的符號。

3. 休止符:表示音的休止的符號。

4. P19缺。

5. 音符和休止符的時值關係:較大的音符或休止符,和它最近的較小的音符或休止符之間的時值比例是2:1,也就是一個全音符等於兩個二分音符,一個四分休止符等於兩個八分休止符

6. 增長基本音符

7. 附點:記在音符和休止符右邊的小圓點。一個附點表示增長原有音符或休止符值的二分之一;帶有兩個附點叫雙附點,表示增長原音符和休止符時值的四分之三。

8. 延長記號:半圓形弧線中央加一小圓點。表示按作品的風格或演奏者的意圖自由增長該音符或休止符的時值。在多符干記譜法中,延長號也可以記在音符或休止符下面。弧背下彎。

9. 延音線:記在音高相同的兩個音符上的弧線。表示將兩個音唱成一個音。延音線可以連續使用。

10. 五線譜:在五線譜上音的高低是根據音符符頭在五線譜上的位置而定,位置越高音越高,位置越低音越低。音符符頭可以記在線上和間內。

11. 加線:為了記錄更高或更低的音,在五線譜的上面和下面還要加上許多短線。分為:上加線和下加線。

12. 連譜號:如果音樂作品需要寫在數行五線譜上,那麼數行五線譜還要用「連譜號」連結起來。包括起線和括線兩個部分。

13. 譜號:G譜號,表示五線譜上的二線等於g1.其它各線,音名如圖P21。F譜號,它表示五線譜的第四線等於F。其它各線,間音名如圖P20.C譜號,五線譜的第三線等於代表C1,記在五線譜的第四線上叫做「次中音譜號。」

14. 變音記號:表示音的升高或降低的記號。長半音,降半音,升全音,降全音。還原音。(都是針對基本音來升降的)可以記在線上和間內。

15. 調號:記在譜號後面的變音記號。在一個調號後對所有的音組都有效。例:P23所有的F都升高半音,所有的B和E都要降半音。

16. 臨時變音記號:記在音符前的變音記號,它的作用僅表示變音記號後面,一小節之內同高度的音有效。但用延音線連接起來的下一小節例外。在多個聲部中只對一個聲部有效。

17. 音符的正確寫法:單符干記譜時,在三線以上,符干下。反之上。在第三線上,上下都可以。多符頭的情況下,以離第三線最遠的為準。(單聲部永遠用單符干記譜,在多聲部音樂中,只有在節奏相同情況才用單符干記。雙符干記時,高聲部干朝上。低聲部朝下。

18. 休止符的寫法,在單符乾的記法中,休止符永遠寫在靠近三線的地方。

19. 符點音符和符點休止符的符點:永遠記在五線譜的間內。符點音符的附點要靠近符頭。

20. 省略記號:移高八度和移低八度用記號8——,記在五線譜的上面,表示虛線以內的音,移高八度。記在下面則表示降低八度。讀譜方便,避免多加線。

21. 重複八度記號

22. 長休止記號:記在五線譜的第三線上,上面的數目字表示休止的小節數。多在管弦樂分譜中使用。

23. 震音記號:用斜線標記,有兩種情況,表示一個音或和弦迅速均勻重複時,斜線記在符幹上。斜線的數目與演奏時音符符尾的數目相一致。

24. 反覆記號:表示樂曲的某一部分或全部重複演奏。某一旋律型重複時,用斜線表示。斜線數目與符尾數目相同。一次或多次重複某一小節時,用記號除法的詞來表示。從一小節到整首樂曲的重複,可用︱: :︱來表示。表示記號以內的部分要重複演奏。不同的部分,可以用括弧括出,並記心阿拉伯數字。表示第幾次反覆時使用。一

25. 連音奏法:

26. 斷音奏法:

27. 保持音奏法:

28. 琵琶音奏法:

29. 滑音奏法:

三. 節奏 節拍

1. 節拍:有強有弱的相同時間片斷,按照一定的次序循環重複(例:列隊行進中的步伐,體現了這特點;左腳強,右腳弱,每一步時間片斷相等,按照一強一弱的次序循環重複。每一時間片斷,叫做「單位拍」就是一拍。帶強音的單位拍,叫做「強拍」。

2. 節奏:用強弱組織起來的音的長短關係。列隊行進中的鼓點,體現了有強、有弱、有長、有短的許多音的序列組合。

3. 拍子:節拍的單位拍,用固定的音符來代表,叫做「拍子」。單位拍可以用各種不同的單純音符來代表。如二分音符,四分音符等等。

4. 拍號:表示拍子的記號。拍號用分數的形式標記。分子表示幾拍,分母表示以什麼音符為一拍。

5. 小節:在樂曲中,由一個強拍到次一強拍之間的部分。

6. 小節線:永遠作為強拍的標記寫在強拍的前面。穿過五線譜使小節彼此分開的垂直線。7. 弱起小節:樂曲由弱拍部分開始。是不完全小節。結尾一般也是不完全小節,兩個不完全小節合在一起成為一個完全小節。

8. 單拍子:第小節有兩拍或三拍的拍子。特點是只有強拍和弱拍。

9. 復拍子:由完全相同的單拍子結合在一起。

10. 混合拍子:由單位拍相同的兩拍和三拍的單拍子,按照不同的次序結合。

11. 變換拍子:各種拍子交替出現。

12. 一拍子:是有強拍,沒有弱拍。

13. 散拍子:拍子的強音位置和單位拍的時值都不是十分明顯,也不固定。

14. 音值組合法:把各種時值的音符,按照拍子的結構特點進行組合。

15. 節拍中的強弱關係:拍子的強弱關係同樣體現在節奏中,兩個音,第一個強,第二個弱。三個音為強,弱,弱。四個音為強,弱,次強,弱。平均五個音有兩種可能:強,弱,次強,弱,弱;強,弱,弱,次強,弱。 (一個類似的三拍子,每拍分為平均兩個音,其強弱關係就遵循平均六個音的可能。強,弱,次強,弱,次強,弱。這些節奏的強弱關係可以出現在一拍中,也可以出現在更小的部分中。如半拍、四分之一拍之中。

16. 音的強弱也用文字、字母、記號標記。F代表強、F越多代表音越強,P越多越弱。MF表示次強。MP表示次弱。漸強,漸弱。

17. 切分音:如一個音從拍子的弱部分開始,持續到後面較強的部分,這時後面的強音便移到前面的弱部分。切分音都要強奏。

四. 音程

1. 音程:在樂音體系中,兩音之間的高低關係

2. 冠音、根音:音程中,高的音叫冠音,低的叫根音。

3. 旋律音程:音程中的兩個音,先後發聲。依照方向,分上行、下行、平行三種。

4. 音程的度數:音程在五線譜上包括的線與間的數目。如:同一線上或間內構成的音程叫一度。相鄰與音構成的叫三度。

5. 單音程:八度以內的音程。

6. 複音程:超過八度的。

7. 自然音程:純音程、大音程、小音程、增四度和減五度。

8. 變化音程:由自然音程變化而來。

9. 協和音程:自然、純音程。

10. 不協和音程:大、小二、大、小七度、

11. 音程的轉位:音程的根音和冠音相互顛倒。

12. 等音程:兩個音程孤立聽時,音響效果完全相同,但在樂曲中的意義和寫法不同。

五. 和弦

1. 和弦:按照三度音程關係或非三度音程關係、三個以上的音的結合。

2. 三和弦:按照三度音程關係馬疊置起來的三個音所構成的和弦。

3. 音程排列用1、3、5 來表示 。

4. 七和弦:按照三度音程關係疊置起來的四個音所構成的和弦。用1、3、5、7來表示 。常用的和弦有:大小七和弦、小小開和弦、減小七和弦。減減七和弦。

5. 原位和弦:和弦的根音為低音的和弦

6. 轉位和弦:以和弦的三音、五音、或七音為低音的和弦。轉位時,原來的根音、三間、五音、七音等名稱不變。

7. 等和弦:兩個和弦孤立起來聽時,具有完全相同的音響效果,但在音樂中的意義不同,寫法也不同。

8. 構成和識別和弦的方法:構成和識別和弦,熟記各種原位和弦、轉位和弦的音程結構以及和弦中各音之間的相互關係是十分重要的。如:以D為低音構成大三和弦的原、轉位。按照和弦的音程結構,原位大三和弦是大三度加小三度。那麼以D為低音的大三和弦原位,應是D#FA。大三和弦第一轉位的音程結構是小三度加純四度P89

六. 調及調關係

1. 調:由基本音級所構成的音列的音高位置。

2. C調:由開個基本音級所構成的調。它的調號標記是沒有升降號。

3. G調:將七個基本音級的音,都移高純五度,也就是把C調中的音都移高純五度。由G音開始,將F音改為#F。就叫做G調。(為什麼要把F改為#F?從縱的關係看,B到F是減五度,必須把F升高半音,才能成為純五度;從橫的關係看,由C音開始,按高低次序排列起來的開個基本音級。相鄰之間的關係是:大二度、大二度、小二度、大二度、大二度、大二度。因此,在G調中,只有將F改為#F,才能符合基本音級所形成的音列的音程結構。4. D調:將C調移高一個大二度,也就是將G調移高一個純五度,由D音開始,這就是D調。D調的調號標記是兩個升號,# F和#C。

24. F調:假如將C調移低一個純五度,由F音開始,將B改為bB,其調號是一個降號,降B

25. 基本調:由七個基本音級構成的調,C調。由基本調開始,向下,按照純五度連續相生,依次可以產生F調/bB/P95

26. 降號調:所有用降號表示的調叫降號調。(其書寫有固定的位置和次序。都是照純五度向上或向下依次增加。出現的次序是對稱的、相反的。由於譜表的不同,調號在不同譜表上的位置也不同。如圖P96

27. 等音調:根據十二平均律所有半音相等的理論,不僅產生了等音、等音程、等和弦,還產生了等音調。就是兩個調之間的所有音都是等音關係。如前面說的#F調和b G、#C和 b D調、等都是等音調。(等音調雖然音高相同,但在音樂表現中,卻有著不同的表現作用)。

28. 調的五度循環:將各調按純五度關係排列起來。P100,可以無窮盡地繼續下去。但由於等音關係,有條件使調的五度循環通過等音調構成一個圓圈。從圖中可以看到,基本調、升號調、降號調,加在一起共有十七個之多,但就鋼琴上的音高而言,實際只有十二個。

29. 調關係:調與調之間的關係。有遠有近。區分調關係的遠近主要根據兩調之間共同音的多少。兩調之間共同音越多,調的關係就越近。

30. 近關係調、遠關係調:在調的五度循環中,除了相鄰的兩個調是近關係調外,其它各調都叫做遠關係調。

七. 調式

1.調式:幾個音(3-7個)按照一定的關係(高低、穩定,不穩定)聯結在一起,構成一個體系,並心某一個音為中心的體系。是音樂中音高關係的組織基礎,是音樂表現的重要手段。

2.穩定不穩定的關係:在一定條件下,某些音具有支柱的作用,給人心穩定的感覺。

調性:調式所具有的特性。

3.主音:調式中最穩定的音。(樂曲中的結束音,一般都是主音,很少例外。

4.音階:調式中的音,從主音到主音,按高低次序排列起來的。由低到高叫「上行」。由高到低,叫「下行」。

5.大調式:簡稱大調,是一種由七個音構成的一種調式,其穩定音合在一起構成一個大三和弦,不穩定音以二度音程關係傾向於穩定音,構成旋律進行的基本音調。根本特徵表現為主音上方的大三度。分為三種:自然大調、和聲大調和旋律大調。

6. 小調式:簡稱小調,也是由七個音構成的調式,但其穩定音合起來成為一個小三和弦。和大調一樣,不穩定音以二度音程關係傾向於穩定音。

7. C大調:是以C為主音,C是第1級。a 小調,是以a 為主音,a 是第1級。

8. 五聲調式:按照純五度排列起來的五個音構成的調式。這五個音由低到高依次定名為:宮徵商羽角

9. 調與調式:一各種調式,不管是大調、小、五聲,都可以在一種調中構成。

10. 關係大小調:調號相同的大小調,叫做關係大小調。

11. 同主音調:主音相同的大小調。同主音大小調屬於遠關係調,因為同主音大小調的調號,永遠差三個升降號。

12. 確定調式:首先依靠聽覺,但也可以利用客觀特徵。如旋律中的音組織及表示音組織的調號、和聲調式、旋律調式中臨時變音記號,以及樂曲的結束音、結束和弦等。

八. 調式中的音程及和弦

1. 調式中的音程:音程與調式的結合

2. 穩定音程與不穩定音程及不穩定音程的解決

3. 確定一個音程可能屬於哪些 調式

4. 音程在音樂中表現中的應用

5. 調式中的和弦:和弦和調式相結合

6. 屬七和弦:屬音上構成七和弦

7. 確定一個和弦可能屬於哪些大小調

九. 轉調

1. 轉調:從一個調轉換到另一個調或從一種調式換到另一種調式。2. 轉調的意義:根據音樂內容的需要,為了求得更為豐富的調與調式。這種不同的調和調式之間的相互作用,就象調式中的和弦一樣,主調(主和弦)起著中心的穩定作用,其他調(其它和弦)為不穩定調,起著不穩定作用。另外,不同的調和調式,有不同的色彩,轉調也起著改變調及調式色彩的重要作用。

3. 轉調的類別:過渡轉調:發生在音樂段落的結束處,使新調得到充分的鞏固和肯定。哲轉調:不是發生在音樂段落的結束處,而是在段落的中間,並且時間短暫,新調沒有得到充分鞏固,很快又轉回到原調和他調。近轉調、遠轉調。

4. 近關係調中的各調式。

十. 調式變音及半音音階

1. 調式變音:在七聲自然調式中,將調式的自然音級加以半音變化所獲得的音。

十一.移調

1.移調:將音樂作品的全部或部分,由一個調移到另一個調,叫做移調。

2.移調的方法:⑴按音和移調⑵更改調號⑶更改譜號

十二.裝飾音

1. 裝飾音:用來裝飾旋律主要音的某些特殊記號和小音符。大部分由時值較短的輔助音構成。

2. 倚音:

3. 迴音:

4. 波音:

5. 顫音:

十三.關於旋律的基本知識

1. 旋律:用調式關係和節奏、節拍關係組合起來的,具有獨立性的許多音的單聲部進行。

2. 分類:聲樂旋律與器樂旋律

3. 主調音樂:旋律在多聲部音樂中,是以不同的方式進行組合的。以一個聲部為主,其他聲部為副,叫做主調音樂。

4. 復調音樂:兩個以上具有獨立意義的旋律,協調地結合在一起

5. 旋律進行的方向及高潮分為上行、下行和平行,可以呈直線型或曲線型。發展中,情緒不斷高漲所達到的頂點,叫高潮。

6. 旋律的分段:和語言一樣,根據呼吸、停頓,分成許多個相互聯繫的部分,這每一部分就叫做一個段落。段落有大有小。段落與段落之間,往往帶有休止符或長音。

7. 終止:用來結束段落的某幾個音或和弦,叫做終止。終止總是位於停頓之前。

8. 完全終止:旋律結束在主和弦的根音上。

9. 半終止:旋律結束在主和弦的三音或五音上。

10. 一段體、兩段體和三段體。

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