曾經的流行文化，連「哥哥」張國榮都被它折服，如今卻少有人知

人們總是說一些古典藝術逐漸消亡，是因為藝術的高雅無人能懂，是因為藝術堅固的「玲瓏塔」。但是，現在成為了遺產的它們，有的也曾是街頭小巷最為重要的流行文化。

粵劇作為嶺南地區最為重要的地方戲，自明朝嘉靖年間開始在廣東出現，可謂是綻放百年興盛依舊。

粵劇表演

在浩瀚的粵劇劇目之中，唐滌生的名劇《帝女花》可謂是這珍寶中的珍寶，奇葩中的奇葩。名曲《香夭》就連「哥哥」張國榮也曾為之傾心，動情演唱。

唐滌生在參考了清代黃燮清的原著，以及古曲《妝台秋思》的基礎上創作了《帝女花》，並通過結合香港當時特定的歷史背景，使得《帝女花》一曲，在古韻古意之中，還帶著一股那個時代特有的哀涼。

在20世紀五六十年代，香港處在一個風雨飄搖、社會動蕩的局面。因為歷史的原因，香港地區作為各個政治力量角力的地方，黨派林立、學生運動此起彼伏，政治格局隱晦不明。各式移民從外地大量遷入導致香港人口暴增，劇烈地衝擊著香港原來的社會結構。

香港的經濟雖然憑藉得天獨厚的優勢和香港人民的努力，獲得了較快的發展，但發展造成的分配不均、貧富差異，以及社會制度的不完善導致的種種問題，使香港形成了一種複雜、特別的社會環境。

戲劇千迴百轉，人間酸甜苦辣，粵劇正如一曲梵音寫出了當時社會的悲歡離合。所以，在當時香港的街頭巷尾，四處可聽到一段段的粵劇曲聲婉轉，成為了香港人閑暇時的主要休閑。

《帝女花》就誕生在這個時代里，以古喻今地訴說著當時香港的得失沉浮。

該劇講述了明朝末代公主長平和駙馬周顯世之間的愛情故事。

崇禎末年，長平公主選中了太傅之子周世顯為駙馬。未料李自成攻入北京，崇禎自殺，並賜后妃紅羅，昭仁、長平二公主也在此列。但長平公主命大未死，被官員周鍾發現。誰知周鍾父子是賣主求榮之人，欲將長平公主送予清庭。長平公主識破之後，設計逃脫並化名道姑「慧清」藏於道庵。

天可憐見，某日在庵外與周世顯重逢，但歷經劫波的長平公主心存疑慮，不敢相認，故意裝作他人。在周世顯苦苦哀求、表明心跡之後，長平公主終於向他表露身份。沒想到二人雙雙被周鍾父子出賣，不得不面見清帝。清帝為表安撫，答應安葬明朝皇帝並釋放太子。後長平公主面見清帝，請求允許自己遵守約定與周世顯於定情時的含樟樹下完婚。在洞房花燭夜，長平公主與周世顯雙雙自殺殉國。劇末公主與駙馬雖然羽化成仙，終回天宮，卻是後話。

《帝女花》全劇分為《樹盟》、《香劫》、《乞屍》、《庵遇》、《上表》、《香夭》六個部分，以公主駙馬的愛情故事為主線，串聯了整個劇本。

《香夭》作為全劇的終結，也是點睛之筆。「香」暗喻帝女長平公主，整劇積攢的國讎家恨到了最後一幕，糾結至極、勃然噴發，然後歸於死寂。

身為帝女又如何？萬千寵愛終歸消逝；飽讀詩書又如何？一己之力難挽狂瀾；比翼雙飛雖美好，卻無法承受家國破碎、國讎家恨之重，最終只能選擇洞房花燭這人生最美時終結生命，以謝國家。猶如絢爛春花正欲開，卻戛然而「夭折」。可喜！可悲！可嘆！

《帝女花》既有愛情故事的動人，也有國讎家恨的沉重與壓抑，段段凄涼，句句無奈：

洞房花燭夜，自殺殉國時，想來也是一種奢侈的浪漫。古今中外，自殺常見在諸多名劇中。從外國《羅密歐與朱麗葉》、《魂斷梅耶林》，再到中國的《梁祝》，這一行為在不同的時代和故事中，都帶上了一種不可言喻的悲劇色彩。為了守護和追求心中最珍貴的情感，能直面死亡，何嘗不是人性中高貴的品質呢？

在如此亂世中，皇家貴胄尚且如此，那麼劇中未提及的其他人的命運呢？人在亂世，生如浮萍，幾多凋零，誰都無法真正掌握自己的命運。《帝女花》只是反映了當時萬千社會的一個側面而已。

《帝女花》說的是明末清初的故事，反映了當時動蕩的社會和人們複雜的情感，這與20世紀50、60年代的香港似乎有異曲同工之像。

劇中的悲歡離合、酸甜苦辣，都反覆地觸動了香港人的心靈。加上它極高的藝術水平所帶來的藝術感動，深深地引起了香港人的共鳴。

以《帝女花》為代表的粵劇，演繹了一個又一個富有廣東特色的故事，遂成為許多廣東人內心深處最為深邃的記憶。