如何看待高更的一生？

我認為高更和梵高一樣都是閃耀著金子般光芒的後現代主義畫家。我對梵高深深地迷戀，曾經為了欣賞他的真跡，特地跑到了荷蘭的梵高美術館。高更有著和梵高一樣的藝術天分和人格氣質，只是在梵高的光芒下，讓很多人忽略了高更。

我對高更產生了濃厚的興趣，是源於毛姆的作品《月亮與六便士》。相比高更的作品，很多人更對高更的自身經歷感興趣，人們更願意談論他的傳奇一生。

關於高更和類似高更的藝術家，我想說一句，有些人綻放出的偉大天才是不能夠以世俗的眼光來評判的。只有時間才能驗證那種讓世人不理解，令他們議論紛紛的偉大天賦。

高更在1891年踏上了通往人間天堂大溪地的旅途，在那裡他決定像一個原始人一樣生活。如果說一定有某種東西成就了他的藝術成就，那就是對這種最原始自由生活的孜孜不倦的追求吧。但是很多人會覺得這樣的生活方式是瘋子樣的行為，高更的經歷也為人們詬病。

在《月亮與六便士》中，高更新婚不久，就厭倦工作和家庭生活的行為讓人覺得他更像一個現代的渣男。他不顧妻子的反對用女僕的身體當作藝術品作畫。然而渣男和浪子的行為是有本質區別的，浪子是為自由而追求，渣男是為慾望而自私，高更是個浪子。

他是個極有魅力的男人，很受女人喜歡。儘管經常是身無分文，居無定所，依然有女人喜愛他，幾乎每到一處他都會有一段艷遇。他從不缺女人，缺的是為女人負責的責任心，因此他受到了懲罰，得了風流病。在絕望中，高更體驗到極度的痛苦，痛苦也帶給極致超越。

於是高更畫了聞名於世的的作品《我們從哪裡來？我們是誰？我們將到哪裡去？》。

痛苦使人癲狂，同樣也能使人偉大。如果高更沒有他的藝術成就流傳於世，那麼他就是一個平凡甚至不負責任的男人，但是他的身體里一定流傳著能夠在痛苦中激發出偉大藝術成就的天才血液。