四天團終極PK：偶像+時代，粉絲網劇哪家強？

04-07

2016年，網劇在成本提高、製作專業化的同時，終於也進入了拼咖時代，老幹部靳東出演《精絕古城》至今還有點讓人不敢相信，《黃皮子墳》已經集齊了電影級導演管虎和金馬影帝阮經天。當各自為戰遇上了集體出擊，局面就更加有趣了。

早在今年年初，骨朵就曾經預測過，偶像團體將是2016年網劇中的一景，果不其然，從國民女團SNH48的《貼身校花》、如日中天TFBoys的《超少年密碼》，再到兩組新人團體出演的《刺客列傳》、《超星星學園》，今年出現了四部為偶像團體量身打造的網劇作品，類型各異、成色不一，值得好好說道說道。

互聯網，一個天時地利人和的粉絲劇平台？

隨著近年娛樂產業成熟、資本湧入，國內出現了一陣陣男團熱或女團熱，包括最常見的韓團練習生模式，日本48系線下養成模式，以及TFBoys所代表的本土互聯網造星。由於許多組合創始之初便明確定位在細分市場，粉絲通過社交媒體高度集中，其大眾認知度反而不高。

可以說，對於這些愛豆，在小圈子裡圈到幾十萬、上百萬死忠粉不難，打入大眾視野才是一場硬仗。

以SNH48為例，成員在劇場以外擴大影響力，被粉絲稱為「出村」。一年多來，SNH48發行了原創單曲，部分成員頻繁在台網綜藝中亮相，即是朝著這個方向努力。但說到提高大眾認知度，沒有什麼比一部熱播劇、一個亮眼的角色更有效。

SNH48鞠婧禕在《九州天空城》中飾演羽族太子妃雪飛霜

傳統電影電視劇，一方面迷戀IP與大咖，另一方面卻也不會輕易給予新人資源與空間。相比之下，網劇則提供了一個更理想的平台。一來製作周期靈活，試錯成本低；二來觀眾群年輕化，對於新鮮面孔有著更高的包容度；三來採用點播模式，容許面向細分市場打造專屬作品。網劇捧人，早已是不爭的事實。

當然了，顏值與性價比雙高、自帶粉絲與話題的鮮肉小花，也從來都是網劇卡司的上上之選。

四團終極大PK，粉絲網劇哪家強？

不過，和之前為人詬病的「粉絲電影」一樣，為偶像打造的「粉絲劇」，太容易陷入僅以偶像為賣點、忽略內容與製作的誤區。從2011年楊冪的《孤島驚魂》創下票房紀錄，到今年集齊各路流量擔當的《爵跡》慘淡撲街，電影市場似是已經走完一個輪迴，有望回歸理性，網劇市場卻還處於起點，大家都在摸索中，長板短板都相當明顯。

從播放量來看，四部劇目前沒有一部跨過10億大關。其中總播放量最高的是《超星星學園》（8億8558萬，更新中）；《刺客列傳》（3億4343萬）在今年的搜狐視頻算是不錯的成績；

數據取自11月10日中午

與之形成對比的是《貼身校花》與《超少年密碼》，前者總播放量為2億6026萬，後者為7億2868萬，很難歸入暑期檔的贏家，也與認知中SNH48、TFBoys的人氣不符。

數據取自11月10日中午

從口碑看，四部劇豆瓣評價並不高，僅有兩部超過6分。

一句話，還有相當大的提升空間。接下來我們逐個盤點一下。

SNH48-《貼身校花》：直男IP，顛覆改編

都市玄幻劇《貼身校花》由搜狐視頻、絲芭影視、天涌影視聯合出品，五位SNH48成員（張語格、李藝彤、吳哲晗、費沁源、楊韞玉）加盟出演。

作為四部劇中唯一一部IP劇，《貼身校花》改編自帶玉小說《我的貼身校花》，講述了靜海四大校花與唐宇之間的感情糾葛。小說是一部典型的後宮種馬文，改編劇從單一的男主視角轉為更多關注幾個女性角色，煥發出了與原著迥異的氣質。

有趣的是，在絲芭影視的IP儲備中，男性向作品並不少見，如夢入神機的《拳鎮山河》、我吃西紅柿的《雪鷹領主》。絲芭影視副總裁朱倩表示，絲芭影視挑選IP的標準是其本身的內容與粉絲量，以及目標受眾是否與組合受眾重合。「可能校園、偶像類型會多一些，但我們也非常注重古裝玄幻的大IP，多元嘗試。」

搜狐視頻版權影視中心總經理馬可認為，這是一個「在商業上非常合理的項目」，「小說中有現代與功夫兩個世界的交織，商業元素比較豐富，而且其中有很多女性角色，分別代表不同世家，正好適合SNH48出演。」而角色反過來也強化了真人的「人設」，「李藝彤更加power，吳哲晗很女人，張語格就是『小公主』，其實也是比較符合自身的定位，這個劇給她們再強化了。」馬可說。

據悉，《貼身校花》第一季成本在千萬級別，不過作為系列的第一部嘗試，馬可表示，性價比足夠。目前，第二季《貼身校花之君臨天夏》已經續訂。

TFBoys-《超少年密碼》：中二無敵，青春少年

由TFBoys主演的《超少年密碼》定位十分酷炫——「開啟國產青春網路劇硬派科幻新紀元」，該劇講述了三位少年尋找被投放在學校的人工智慧A.I.的故事，主打科幻與兄弟情，非常符合TFBoys十五六歲的年紀，量身訂製感極強。

事實上，這不是三小隻首次觸網。2014年，TF家族的兩部低成本網劇《男生學院自習室》，是許多TFBoys粉絲的入坑之作（第一季豆瓣評分8.8，如果這都不算愛！）。時隔兩年，男孩們的人氣不可同日而語，劇集配置也大大升級：台灣導演鄭芬芬執導，著名製片人焦雄屏擔任監製，姜宏波、鍾鎮濤、張恆、左小青、汪俊、李銳等一眾實力派保駕護航。

雖然從口碑上看，《超少年密碼》在四部劇中並不突出，

數據來自骨朵輿情

但熱度絕對一馬當先，

微博話題閱讀量超過20億，絕對碾壓級……

須知TFBoys作為國內最具代表性的互聯網造星案例，擁有著一支強大的粉絲群，集中、有組織、行動力強，在經常性的打榜投票中培養出了相應意識，發微博必帶話題，自發為劇集「艹熱度」。

這樣的粉絲群可謂宣傳的一大助力，但體現在點擊量上還是有些露怯。話題閱讀量高齣劇集播放量一倍多，豆瓣評價人數不足2000，可見熱度並不能代表一切，特別對於影視作品來說。

SpeXial-《刺客列傳》：口碑安利，人比劇紅

《刺客列傳》是四部劇中唯一一部古裝戲，唯一一部走「自來水」路線的劇集，也是唯一一部人比劇紅的作品。該劇由搜狐視頻、領譽傳媒共同出品，十位鮮肉主演中有一半以上來自可米經紀旗下的男子組合SpeXial，另外幾位則是同公司走演員路線的90後新人。

可米是台灣老牌影視公司，創始人為馮家瑞，從《流星花園》到《終極》系列，用熱播偶像劇捧紅過F4、飛輪海、SpeXial三代男團。領譽傳媒創始人兼CEO周昊，同時也是可米經紀CEO，他們的模式非常簡單——拍自己的劇，捧自己的人，人與IP共同成長。

《刺客列傳》講述了一個架空世界中的亂世權謀故事，格局宏大，台詞考究，雖然剪輯與節奏存在一定問題，但劇情好評度高達58%，為四劇最高。

數據來自骨朵輿情

SpeXial在台灣出道多年，不過近兩年才進軍內地，許多成員是憑藉《刺客列傳》中的角色為更多人所熟知。與其他三部劇不同的是，其觀眾群與組合原有粉絲群並不重合，「《刺客》年齡層偏大，跟《終極》系列（SpeXial成名作）的定位完全不一樣，我覺得是好事。其實從經紀角度講，我最擔心藝人的一點就是他們的粉絲長不大，長大了就不要看他們的戲了。我們現在終於有機會讓兩者無縫銜接了。」周昊說。

而與此同時，角色之間強烈的化學反應，也吸引了大批忠誠度極高的腐女粉絲。最終結果，正如馬可在前幾天的招商會上所說，這部劇紅了八個人、四對CP，為第二季打下了良好的基礎。

目前，不僅該劇第二季《龍血玄黃》續訂，主演彭昱暢、熊梓淇在搜狐視頻也都有了各自的男主戲（都市幻想劇《器靈》系列、古裝奇幻劇《畫心師》），如此借勢可謂反應迅速，不過這也正符合搜狐視頻一貫的用人態度，求穩，但也願意啟用新人。

而另外幾位主演，朱戩加盟了《器靈》第二季，趙志偉則作為旁聽生隊長在湖南衛視綜藝《一年級》中有出色表現。

X玖少年團-《超星星學園》：魔性混搭，金句圈粉

《超星星學園》由天娛傳媒、鼓山影視、騰訊視頻與美盛傳媒聯合出品，天娛新男團——X玖少年團（通過真人秀《燃燒吧少年》選拔）部分成員主演。男團是9月28日出道，劇集是9月29日上線，聯動效應明顯，後續更將有衍生的實體周邊推出。

據製片人張君波介紹，該劇在《燃燒吧少年》結束之前已經開始籌備，是天娛聯合鼓山為其打造，校園純愛的背景、星座超能力的設定，加上鮮嫩的顏值與無處不在的「制服誘惑」，定位極其精準（低齡向、女性向），從另一個角度說，也非常適合沒有太多經驗的新人出演。

不過，張君波說，在籌備過程中，角色曾幾經調換，並未真正意義上達到結合成員性格、特質的「量身打造」以及戲份的均衡，「以後我們為他們定製的劇，可能從一開始就會定好誰來演誰，這樣的話就會更科學一些。」

而從劇作上來講，《超星星學園》在劇本上也花了許多心思。據說，編劇們在其中埋了379個老梗、1926條段子，令人大呼「蛇精病」又分分鐘停不下來，網感十足。

這也是比較令人欣慰的一點，在展現美顏的同時，該劇保持住了劇作上的水準與個性，「路人」也可一看，並沒有徹底「淪為」一部粉絲向作品。

張君波表示，此次與鼓山聯手，初衷就在於打造一部不按套路出牌、具有二次元風格的中二校園劇，打破傳統純愛風的固有模式。「從演員到編劇導演，主創都非常年輕，雖然這次的作品可能有一些不足，但相信勇於嘗試才會有突破，年輕的主創會越來越成熟。」

在她看來，影視作品是提高藝人人氣的重要途徑之一，以後天娛會繼續堅持原創路線，為少年打造影視作品，從網路劇開始，一步一步成長到傳統電影、電視劇的要求。

總結與展望

由上可看出，四部作品呈現出了一定的共性——中小成本、單平台獨播、原創居多（《貼身校花》雖然有IP，但改編幅度也不小）、以校園題材為主（與本人貼合度高，對演技要求低），人設鮮明討喜，對偶像藝人的演技、人氣乃至人設都有所帶動。

「像這種經營偶像團體的公司，很多都是投資與製作一體，願意為藝人量身打造作品，對於新人來講，不能說以後走得更遠，但成名更快，因為作品和角色有一定的定製性和專屬性，這樣會比你同樣是一個北電、中戲的新人去匹配市場上的項目要快一些。以前傳統電視劇還是比較難的，互聯網反而提供了這個空間，更多的機會。而且對於整個生態來講，你會看到觀眾直觀的反應，心裡很清楚，公司也知道下一步該捧誰。」搜狐視頻版權影視中心總經理馬可說。

換句話說，這些網劇作為偶像藝人的影視首秀，讓製片人、導演看到了他們在熒幕上的表現，區別於以往舞台上的形象。本次的幾位採訪對象不約而同地表示，劇集播出後，新人們已經開始陸續收到新戲邀約，效應明顯。

當然，不能忽視的是，目前的四部作品也存在著類似的缺陷：浮誇中二的劇情，場景粗糙五毛特效，以及過分青澀的表演。粉絲們可以用愛包容，甚至這樣垂直盈利也足夠，不過內容永遠是一道坎，攔在小眾的自嗨與大眾影響力之間，而不管是對於作品還是藝人經紀，後者才是更長遠的追求。製片方還需尋求更優質的內容與更合理的班底配置，才能更好地實現人氣到點擊的轉化。