為什麼影后馬思純都拯救不了天雷滾滾的辣眼劇？

這兩天，一部辣瞎眼不償命的網劇顛覆了小編的審美觀。不錯，說的就是《將軍在上》。想當年，小編也在宿舍通宵看過《將軍在上我在下》的小說，那時候還絕壁想不到只是作為日常消遣的晉江小言文在日後竟被一一搬上了熒屏。

點開第一集，小編就被結結實實地嚇到了。馳騁沙場的將軍，為什麼要cos阿凡達跟綠頭蒼蠅？這麼塑料感的鎧甲真的不會一刀致命嗎？再戴一層藍紗是為了防晒嗎？再看對手，這眉毛這眼妝，塞外的漢子你為什麼要扮成妖艷賤貨？這麼辣眼睛難怪被將軍砍頭了。

有什麼審美的將軍就有什麼審美的手下，這麼藍的軍隊小編還是頭一次見，瞬間有種科幻片的既視感。這還不算完，鏡頭切換到朝野上的時候我們才發現辣眼睛不是將軍的錯，這個國家所有人的審美都不正常啊！枚紅色的皇帝，紫薯色的大臣，廉價的綠珠簾後面，是一身廉價行頭的藍色太后。不僅是太后，所有女人的頭飾無不散發著金晃晃的廉價感。當幾個人在同一個畫面的時候，五顏六色已經不能表達他們的內心。下面這一定是辣眼F4。我才不會告訴你，男女主大婚穿的是枚紅色。

真明騷易躲，暗賤難防啊。廉價的服飾，高飽和度的配色，高亮度的撞色都讓這部劇的畫面變得無比辣眼。當男主和好基友尬舞時，必須要感謝前面這些辣眼的鋪墊，才不會在此時被辣到暈過去。披著紅紗戴著淘寶金頭飾尬舞的男主，雖然塗著妖嬈的眼妝和口紅，但還是鼻孔最搶戲。原諒我審美無能，面對「大美人」也無法動心。劇中觀看男主跳舞的人竟然都說這舞清雅出世，這不是睜著眼說瞎話，這個國家的審美就是這樣啊。辣眼睛配色的鼻祖於媽表示甘拜下風。

色調搭配辣眼睛這還不算什麼，這群人竟然還有臉說自己是宋朝人，這一波實力甩鍋也是沒的說。宋朝的審美難道不是儒雅樸素嗎？這一定是宋朝被黑的最慘的一次。同樣是宋朝，《水滸傳》的服飾和色調是這樣的：《大宋提刑官》的服飾也基本上是很樸素的。

除了畫面辣眼睛，《將軍在上》還充斥著各種毫無意義的慢鏡頭。嗯，估計劇組想著反正總共60集呢，不著急。據說，《將軍在上》斥資3個億，在網劇中絕壁算是大製作。這麼大的投資為什麼卻連最基本的審美都達不到？！小編覺得，任何一部劇，先不說演技、劇情、細節，讓觀眾在視覺上看著舒服不突兀是最起碼的審美要求。

同樣是網劇中的古裝劇，《軍事聯盟》的審美實在太舒服太有代入感了。曾經，於媽劇一出，高飽和度的畫面和阿寶色濾鏡被瘋狂吐槽。而現在，面對《將軍在上》的色調，很多人卻說，不要光盯著辣眼的配色，劇情還是可以看下去的。我們對影視劇審美的要求已經低到如此地步了嗎？

古裝劇和年代劇最難也是最先要做到的，是展現出那個年代的風貌，盡最大可能讓觀眾進入到那個世界併產生身臨其境的體驗。在《大明王朝1566》中，即使朝野官員身著紅色、藍色的衣袍，但偏暗的打光營造出的空間層次感讓整個畫面有種歷史厚重感。花花綠綠不是不可以有，但是一定要配合好打光和構圖。《甄嬛傳》的後宮中不乏五顏六色的打扮穿著，但卻通過光影明暗、有規律的構圖和色彩飽和度的差異化讓畫面符合審美。妃嬪們有花紋有質地的衣服也讓整部劇看上去富有質感，審美達到之後，人們才會去關注劇情和演技。

相比之下，《將軍在上》的畫面，打光沒有明暗對比，一色的大白光讓所有顏色都展現出沒有層次感的高飽和度，很是讓人目眩。加上清一色的時尚妝容和廉價的服飾道具，不辣眼睛才有問題。有人說《太子妃升職記》也有很多高飽和度顏色和撞色，為什麼卻備受好評。仔細看就會知道《太子妃升職記》雖然也偏愛撞色，但構圖和打光絕壁比《將軍在上》好太多，並且很少出現幾種高飽和度色彩同時出現在同一畫面中的情況。尤其是，《太子妃》的衣服都很飄逸啊，能hold住亮色。光是張梵梵的一身薄紗，小編就可以看50遍。

而《將軍在上》斥資3億，這麼大手筆的製作，卻連最起碼的審美都達不到，錢都花哪兒去了？觀眾不色盲不色弱，與其用花里胡哨的色調挑戰觀眾的審美，不如做好最基本的構圖和打光，讓觀眾舒舒服服地看下去。不要以為自己是網劇，觀眾就會一味地寬容。審美這種最基本的東西，希望國產劇都能有。