孫儷主演的《那年花開月正圓》何以成「劇王」？

繼《楚喬傳》《我的前半生》之後，國產劇市場一度陷入劇荒狀態。「無劇可追」的狀態已經持續了數日。

不過，近日又一部誠意巨制殺入了觀眾視野。那就是，孫儷主演的《那年花開月正圓》。該劇自8月30日首播以來，豆瓣評分一路高達8.4分，並且一直高居csm52城收視榜首。

取得如此傲人的成績，一方面是劇本好，另一方面則是演員演得好。

《那年花開月正圓》以陝西省涇陽縣安吳堡吳氏家族的史實為背景，講述了清朝末年，出生民間的陝西女首富周瑩跌宕起伏的人生故事。可以說這是今年難得的、根據真實歷史人物創作的原創非IP劇。

有人說，《那年花開月正圓》之所以能火，與眼下國產劇隊伍里缺少實力對手有關。但其實，看過該劇的人應該都知道，這樣的理由實在太牽強！

沒有人能隨隨便便成功，《那年花開月正圓》亦然。文創資訊就來解讀一下，《那年花開月正圓》究竟是部什麼樣的劇，它何以表現出如此「劇王」風範？

史詩的格局，大膽演繹「非典型瑪麗蘇」女主戲

《那年花開月正圓》是以陝西女首富周瑩講述清朝末年、時局動亂中的秦商史詩。毫無疑問，這又是一部大女主戲。

一直以來，人們談及大女主的戲，就覺得很容易瑪麗蘇，但跟所有《那年花開月正圓》已經播出，將要播出，或正在拍攝的大女主戲最大不同，它是基於真實人物創作的故事。

首先，它是一部家國史。《那年花開月正圓》故事的起點在1884年，期間，歷經洋務運動、甲午之戰、百日維新、庚子國難，無論是吳家、胡家、沈家的三個家族的家族史，或者周瑩傳奇一生的個人史，都細細編織進這段史實當中。

其次，它是一部家族史。這不僅是女主角周瑩所在的吳家大院兀自的發展史，而是一段吳家、沈家、胡家，三家互相鉗制甚至互相廝殺的愛恨情仇相交織的家族史。以吳家與胡家為例，本自有商場上的你爭我斗，然而命運的捉弄之下，錯嫁、誤殺、陷害，讓周瑩與胡泳梅（胡杏兒飾）結下超乎商場的恩怨情仇。

然而，對比太多的宮斗戲、瑪麗蘇劇中女人解決矛盾的方式竟要依靠對男性注意力的爭搶作為勝負的標準，這部戲的格局要開闊得多。

作為吳家與胡家掌門的兩名女性，便在商場上一較高低、論道輸贏：第一輪廝殺，周瑩以自制土布與胡詠梅的進口洋布相抗衡，吳家落敗；第二輪廝殺，吳胡兩家都想入股陝西機器織布局，吳家勝利；第三輪廝殺，胡家為鉗制吳家自製洋布，不惜成本、大量進貨，意圖贏得競價空間，不想造成自己資金鏈斷裂，胡家陷入危機。而在商場上歷經多輪風雨相敵後，對手相見的兩個女人並非置之死地而後快的扭曲人格，吳家出手相救，胡家免遭破產，兩家最終冰釋前嫌。這，便是商場教會女人的格局與氣度。

最後，它還是一個女人的個人成長史。從江湖兒女到吳家學徒、到吳家太太、到吳家掌門、再到陝西女首富，周瑩這個角色，可謂「非典型瑪麗蘇」：

一方面，她的成長、變化與突破的確有賴於男性角色對她的幫助——周瑩蛻變的一生大致可以分為兩個階段，第一階段是吳聘（何潤東飾）帶來的，他是她的丈夫，更是她的師傅，挖掘她行商的天賦、給予她行商的舞台、指點她行商的技巧，沒有吳聘，周瑩或許可以是聰明伶俐的江湖兒女，卻萬難走上陝西首富的歷史格局；第二階段是沈星移帶來的，他是她的知己、她的對手、她的摯愛，兩人相愛相殺的半世糾纏，卻讓周瑩有了更敏銳的眼光、更犀利的手段與更開闊的視野；

另一方面，她的蛻變卻並不是依附男性而置換的，而是一次次的選擇與承擔將命運的軌道逐漸書寫——當吳聘生死攸關，胡家悔婚之時，她甘願報恩為其沖喜，於是成為了吳家太太；當吳家家道中落，老少莊家接連逝世，她主動扛起壓力，於是成為了吳家當家。在那個年代，一個女人要衝破氏族的束縛、封建的禮教，是需要比如今女性精明百倍的心智、強悍千倍的勇氣以及難得萬倍的機遇，時至今日也是值得當下女性學習的一部傳奇。

「兩旦三生」+「老戲骨」，班底實力過硬

光看演員陣容，《那年花開月正圓》就值得一看了。孫儷、胡杏兒、陳曉、任重、何潤東，「兩旦三生」的配置相當強大，何況兩位女演員分別是內地和香港的視後。而張晨光、龔慈恩、劉佩琦、侯長榮、謝君豪等老戲骨的加盟，則讓這部劇的演技更有保證。

事實上，作為一部大女主戲，這部劇最大的看點在於孫儷如何去演繹女首富周瑩的傳奇人生。

算起來，距離孫儷上部戲《羋月傳》已經兩年有餘，再度來到電視熒幕前的孫儷已不是稱霸後宮的「娘娘」，而是搖身一變，成為了清末出身民間的陝西女首富周瑩。

《那年花開月正圓》一開始，孫儷所扮演的周瑩不負眾望，一掃「娘娘」的既定框架，成為了江湖遊走遊刃有餘的「孫大爺」。從第一集開始就耍盡花招掙錢，與陳曉會面時拳腳相向，完全一副天不怕地不怕的俏皮少女模樣。

在劇中，孫儷首先與劉佩琦搭檔父女檔，在街頭賣藝「坑蒙拐騙」，二人之間合作得天衣無縫。孫儷嚎哭扮可憐，滿眼盯著銅板的猴急模樣令人啼笑皆非；在吳聘經歷碰瓷黨後，孫儷將計就計，一幅可憐人家的真誠姿態更是博得了吳聘的同情；在沈家當做僕人時，不僅沒有唯唯諾諾的下人模樣，反而與主子沈星移叫起了板，打鬥場面好不過癮。短短几集，孫儷已經力扛周瑩的「傳奇」神韻，將人物的活躍姿態表現得淋漓盡致。

其實，與孫儷演過的眾多大女主戲一樣，在《那年花開月正圓》中，孫儷飾演的周瑩同樣有著令人羨慕不已的開掛技能，不僅擁有精明的商業頭腦，而且劇中的男主角們都毫無例外的愛上了她。重要的是，從甄嬛到周瑩，人物的成長史也極為相似，都是從天真聰穎的少女成長為獨擋一面的傳奇女性。

只不過與甄嬛、羋月有所不同的是，甄嬛、羋月最後成為宮廷霸主，而周瑩一輩子致力於家族企業的發展，在商業場上打拚，最後成長為商業傳奇，給後世留下許多佳話。

有人說，演員分兩種，一種是演什麼角色都是自己，觀眾始終無法撕去定性的標籤；另一種則是演什麼都是角色，彷彿角色天生為其定做，顯然，孫儷屬於後者。而能有這樣的讚譽，也與她會選片有著分不開的聯繫。

從《玉觀音》里稚嫩青澀且清純中帶有質樸感的緝毒女警官安心，到《甄嬛傳》里為復仇而逆襲的甄嬛，到《辣媽正傳》里及時醒悟找到自我的新職場女性夏冰，再到《羋月傳》里忍辱負重，有計謀性子剛烈的羋八子羋月。

孫儷成長為大女主戲實力擔當，依靠的不是姣好的容貌，而是會選片。江湖有句傳言：孫儷一出手，就知有沒有。此話一點也不誇張，娘娘挑戲的眼光幾乎無人能及。據說，鄧超接演新劇前，孫儷都會親自把關劇本。

正所謂，代表作不在於多而在於精，隔幾年大爆一出就夠了。從《甄嬛傳》到《那年花開月正圓》，從古裝到年代，從宮斗到宅斗，不變的是女主角的勵志內核，飽嘗人世艱辛終成人生贏家。這種瑪麗蘇又不單純白蓮花的角色，向來是孫儷最拿手的。

可以說，有過多個大女主角色的成功演繹，孫儷自然而然成為了高收視率的代名詞。據不完全統計，從開始演電視劇起到現在，孫儷主演的劇集基本上維持在豆瓣評分7分左右的成績，儘管可能這個分數不算專業評判，但是這個分數絕對能代表大多數觀眾的心聲，得觀眾者得天下，僅從這點來看，孫儷在選片方面格外好運的獨具慧眼。

從劇本到拍攝，不忘初心從「新」出發

《那年花開月正圓》開播後收視與口碑雙高，劇作品質得到了觀眾的認可，還離不開導演的「良苦用心」。

與當下影視製作慣常方法不同，《那年花開月正圓》劇組保留了演員開拍前一周圍讀劇本、不串戲等傳統影視創作的老規矩，還堅持了單組拍攝、同期收音來保證製作品質。導演丁黑表示，任憑行業如何浮躁，也要守規矩做事，並希望在精神層面上有自己的看法和認識，打破同類題材的慣性認知，挖掘新的可能性。

丁黑曾在接受東方衛視接受採訪時表示，《那年花開月正圓》是一部不忘初心，從「新」出發的作品。一般宅門類的古裝戲在基調上偏凝重、老成，主打黑灰色調，而這部作品作為宅門戲，基調卻偏輕快，色彩明亮，也是希望能夠打破題材限制，傳遞給觀眾輕鬆、愉悅、賞心悅目的感覺。不過定基調雖容易，但若要讓它融入到情節的設計和人物塑造當中，卻絕非易事。為了實現這些在戲劇創作初衷中想要追求的可能性，丁黑導演在劇本上也是著實下足了功夫。

而想要真實還原一個有血有肉的周瑩，既要保留她身上的悲劇色彩，又要傳遞給觀眾樂觀向上的正能量，若想實現此舉，對於演員的選擇則需要慎之又慎。丁黑導演在演員的選擇上也實現了很大的突破，力求表現出他們在熒幕形象上從未表現出的一面。這也是他選擇孫儷來飾演女主，陳曉飾演男主的原因所在。

在丁黑看來，孫儷無論是從表情、形體、動作、節奏上，都完成了本身到角色的跨度。陳曉也是如此，現實生活中陳曉的內心都偏內向拘謹，而劇中的沈星移是一個瀟洒的「混蛋」角色，他亦正亦邪、是個內心善良的大男孩，也有著成就大業的胸懷。

對於自己的作品，丁黑導演一直堅持著自己的原則和標準。丁黑導演表示，孫儷在拍攝前就對他提出了要求，希望劇組可以「單組拍攝」。如此大製作、大體量的古裝劇，要實現單組拍攝意味著更大的投資成本和更長的拍攝周期。但他依然這麼做了，除了對演員的信任，更多的是對作品高品質的追求。

事實上，丁黑在業內幾乎就是良心劇的代名詞——2000年，《致命邂逅》豆瓣評分7.8；2003年，《玉觀音》豆瓣評分7.6；2006年，《長恨歌》豆瓣評分8.0；2013年，《大秦帝國之縱橫》豆瓣評分8.7；2017年，《大秦帝國之崛起》豆瓣評分8.5。

諸多媒體預言，不出意外的話，《那年花開月正圓》有望成為下半年國產劇「劇王」。文創資訊也深以為然！

作者 | 文創資訊記者 黃梅梅

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