李白的書法有哪些風格？

余評李白詩如黃帝張樂於洞庭之野，無首無尾，不主故常，非墨工槧人所可擬議。吾友黃介讀《李杜優劣論》曰：「論文政不當如此。」余以為知言。及觀其稿書，大類其詩，彌使人遠想慨然。白在開元至德間，不以能書傳，今其行草殊不減古人，蓋所謂不煩繩削而自合者歟？（《山谷內集》卷二十六《題李白詩草後》）。

孟綮、黃庭堅離李白生活的年代相距較近，親見李白流傳的書作當不成問題。

據宋《宣和書譜》記載，宋廷內府收藏的李白書作計有行書《太華峰》、《乘興帖》兩種，草書《歲時文》、《詠酒詩》、《醉中帖》三種。當然，還有在民間流傳的，「貴為篋笥之珍」而藏在箱底的，因為李白的許多詩作，本來就是寫給普通百姓的，那是他為他們熱情款待他的盛意的一種酬謝。然而，歲月改變了歷史的原來模樣。隨著李白的詩作的口頭傳播與刊行，李白的詩流傳下來了，而它的原件因戰亂、火災、水淹、蟲蠹，還有其他難以預料的因素，卻不斷地散失、消亡。今天，我們能夠看到的惟一的一件李白真跡，即是《上陽台》墨跡。這件墨跡之所以能夠保留下來，據說還是毛澤東的功勞。此帖在宋宣和年末進入內府，後流落民間，元代先後為彥清、歐陽玄等人收藏，明代為大收藏家項子京所有，清朝又入宮苑，清亡時，這件墨跡又散落民間，曾為一郭姓所得。解放後，一位收藏者（此人為大收藏家張伯駒——編者），把它獻給毛主席。1958年，毛澤東指示中央辦公廳，把此帖轉給故宮博物院保管。由是，這件稀世之珍才得以「詩意地安居」。好在，文不長，我抄錄如下山高水長，物象千萬，非有老筆，清壯何窮。十八日，上陽台書，太白。我曾在《酒神的舞蹈》一文中述及，張旭之書開了唐朝宏逸博大、雄渾開闊書風的先聲，質之李白書，同樣可以領受這樣一個時代書風的強烈震撼的。張旭比李白大二十一歲，李白走進長安時，張旭「草聖」的地位早已確立，他的草書風格，不可能不影響李白，加之他們又同是詩人，同為「飲中八仙」。我以為《上陽台》之作是受到張旭的影響，而又不願重複張旭面目的天性釋放和另一種創造，所謂「太白得無法之法」（元鄭杓《衍極》），可謂至評，我以為。

歷代評之甚多，清包世臣贊曰：用筆之法，見於畫之兩端，而古人雄厚恣肆令人不可企及者，則在畫之中截。蓋兩端出入操縱之故，尚有跡象可尋；其中截之所以豐而不怯、實而不空者，非骨勢洞達，不能倖致。中實之妙，武德以後，遂難言之。古今書訣，俱未及此，惟思白有筆畫中須直、不得輕易偏軟之說，雖非道出真際，知識固自不同。其跋杜牧之《張好好詩》雲「大有六朝風韻」者，蓋亦賞其中截有豐實處在也。

花到十分名爛漫者，菁華內竭，而顏色外褪也；草木秋深，葉凋而枝疏者，以生意內凝，而生氣外敝也。書之爛漫，由於力弱，筆不能攝墨，指不能伏筆，任意出之，故爛漫之弊至幅後尤甚。戲鴻堂摘句《蘭亭詩》、《張好好詩》，結法率易，格致散亂，而不爛漫者，氣滿也。氣滿由於中實，中實由於指勁，此詣甚難至，然不可不知也。(《藝舟雙楫》)

說到這裡，問題來了：李白與杜牧，書法究竟哪家強？

從《上陽台》與《張好好》二紙來看，兩人都以才學見長，學識與趣味大於技法上的高度，筆下頗有幾分晉人神韻。歷代書法評論家都有頗多讚譽。

以李白恃才傲物形骸放浪的性子，必不肯沉下心來苦臨古人法帖，更多隨性手書，放逸獷縱之下，用筆上難免疲弱，心意到而手不達。相比之處，杜牧作為相門之後，幼承庭訓，受過較為系統的訓練，天賦才學與技法上的結合，成就了在技法與趣味上都達到相當高度的書法水準。《張好好詩》無論是技法上、情趣上都具有相當高妙的審美意味，在用筆上、結字以及章法上，都頗多可品之處，不愧為唐人詩文名家成就最高的書法經典之一。

孟綮《本事詩》中的記載：「玄宗命白為宮中行樂詩，二人張朱絲闌於前，白取筆抒思，十篇立就。筆跡遒利，鳳峙龍拿。」

據宋《宣和書譜》記載，宋廷內府收藏的李白書作計有行書《太華峰》、《乘興帖》兩種，草書《歲時文》、《詠酒詩》、《醉中帖》三種。

可見，李白的書法很好。圖為李白真跡《上陽台帖》，歷代文人都有好評。李白深受黃老列庄思想影響，有《李太白集》傳世，詩作中多以醉時寫的，代表作有《望廬山瀑布》、《行路難》、《蜀道難》、《將進酒》、《梁甫吟》、《早發白帝城》等多首。

李白所作詞賦，宋人已有傳記（如文瑩《湘山野錄》卷上），就其開創意義及藝術成就而言，「李白詞」享有極為崇高的地位。