國漫泡沫崩潰第一階段開始

念叨

最近過的比較矯情，沉迷於做自己的事，享受兩耳不聞窗外事，但總感覺還差那麼一點。

人活著就會有各種各樣的煩惱，偶爾也會有些讓人開心的事，雖然不多。

有人和我說我的煩惱源於想的太多，誠然，我經常建議一些人不用想那麼多，自認為早已想透他們所思考的方向，就他們的現有能力而言，想那些沒用，徒增煩惱。

同樣，這個道理對我應如是，所以你看，人就是這麼一種生物。許多人想不通個人問題，大多因為人性的貪婪，自以為是以及懶惰。想來想去往往過於主觀，所以思維局限，其結果就是反覆掙扎。

我的煩惱類似，但不是個人問題，而是行業問題，即使這個行業還是一個很小的行業。個人問題其實只要能做到自律，自我控制，基本都能得到解決。而行業問題，任何一個點都可能產生蝴蝶效應。你什麼也判斷不了，只能揣測揣測人心。

愚蠢，也是一種力量，一種特彆強大的力量。特別是愚蠢的人足夠多，而大多數人也確實足夠蠢的時候。從古至今，聰明和愚蠢蠢，成功和失敗，後者永遠多於前者，聰明的永遠是少數，成功的則更少。因為評判標準永遠都是相對而言，越稀有越珍貴，越普遍越廉價，聰明，愚蠢，成功，失敗。

利用愚蠢的人可以成功，有史以來有許多成功的例子，但也可能讓所有人一起完蛋。

我不想利用愚蠢，所以一直在努力讓這個行業變的更健康。但結果就是而言，確實沒有阻止那些前仆後繼想利用愚蠢的人，即使他們自己也很蠢。或者說，我們都很蠢，只要在沒有真正的成功者出現之前。

現實

一直以來，許多人應該都可以感受到，我其實特別想讓這個泡沫趕緊破滅。

許多同行不理解，道理其實很簡單，因為我沒想通過這波泡沫中賺取什麼個人利益，泡沫越大，損失的是行業利益，行業利益才是我更看重的。但如果說自己完全不想賺錢那就是扯淡了，其實簡單，如果行業真的越來越好，我自然就可以賺錢了，雙贏，多好。

但對現在的許多從業者而言，特別是領導和老闆，這種想法確實很奇怪。

說白了，現在這行絕大部分大公司的領導們，還有小公司的老闆們，對這個行業，特別是自己所做的事，其實沒什麼信心。結果就是他們只能想盡辦法做的更「大」，而不是踏實做好一件事。越吹越大，許多人吹到最後許多人自己都相信了，因為只有這樣他們才可立即獲得他們想要的利益，【陞官】and【發財】。

比如這個平台，那個平台，這個漫畫公司，那個漫畫公司。越有名越是，越能折騰越是。

不得不說，舉著騰訊的牌子折騰，確實能讓許多人幼稚的慾望產生更多不切實際的幻想。

他們不賭將來，賭的是現在，當然他們會騙其他人說：現在所做的一切操蛋事都是為了未來。雖然已經越來越沒多少人信了。

行業泡沫早晚會破，原來覺得2016年會炸，沒炸，覺得2017年會炸，除了變得更噁心外確實也沒炸，2018年終於他媽的炸了。

但是炸的不理想，起碼有幾個超出我預想的惡劣結果。

至於什麼樣才算炸，其實我也琢磨很久。以 【年】為單位的很久，最後想出一個微妙的平衡標準：泡沫行情里，不存在健康市場的良性發展，所以完全沒法用大家所熟知的市場評判標準，這就是個慾望角斗場。但即使再膨脹的慾望也會被有限的物質條件所限，在泡沫行情里用物質條件的最大值去對比現有慾望的平均需求，如果前者被後者超了，那就要開始崩了。

說的再直白點就是產出比，花多少錢能買到多少勞動力，這個多少包含產量和質量。泡沫市場中不包含創造的實際價值，而在健康市場中需要加上，正常市場中成本和價值的差值就是常說的利潤。

接下來又要扯到那個PGC和UGC的問題上了，就是專業生產內容和用戶生產內容。

漫畫做大平台，那種百花繚亂的大，最合適的內容產出模式是用戶生產內容，即UGC。知乎，微博，微信這些社區，還有起點，縱橫這些小說網站本質上都是UGC。其核心在於內容產出的門檻和成本比較低，成本用戶本身負擔的起。比如我寫文章，寫一篇4-6小時，很耽誤時間，但偶爾來一篇，還是能hold住的。

漫畫繪畫成本本身就要比文字類成本高，更不用說基礎門檻，即使再低也比打字高。

做個模型分析

9成9的網路小說和網路社區的用戶發言不會產生多大價值，但是作為平台本身同樣也並不需要承擔帶寬等基礎條件以外的成本。即1%產生價值的用戶，從單獨個體角度，對平台而言，他的商業回成本遠高於成本。而那99%沒有產生足夠價值的用戶，也並未讓平台背負多少成本。作為那99%用戶而言，即使失敗，損失完全可以自己接受。

漫畫大平台所帶來的問題是無限惡循環，根源之一就是成本過高。如果平台不承擔那99%的失敗成本，絕大部分作者就不會去畫這個連載，因為創作成本過高。關於付費閱讀，我之前有幾篇文章說過，簡而言之對於漫畫這種處於小說以及動畫中間的媒介，付費閱讀屬於一個錦上添花的選擇，而無法成為整個商業化模式的基點。

對於那些為了撈好處而鼓吹UGC漫畫付費閱讀可行的人，我多年前就說過：你們把那些補貼+獎金+成本+資源給撤了試試。把動畫製作費，什麼宣發都算到成本里，看看那點微薄的收入能做個幾分鐘動畫。

平台對應那龐大的失敗成本也並不是沒有去控制，這也就是我上邊說的物質條件最大值。

這裡要簡述一下現有行業中的三大環節：平台——公司——人力

從各大平台上看，個人作者已經逐漸被漫畫工作室或者漫畫公司所替代。有一開始就是漫畫公司，也有很多是作者為了省事招助手成立的工作室。但這兩者都有一個共同點，就是要承擔底端人力管理成本。

然後就是幾個現象

1、稿費在300-500沒怎麼動已經2年了

2、近年來基礎人力的收入也並沒有增加多少

然後你們猜發生了什麼

每月各平台的垃圾稿量極大，即使一頁增加10塊錢都會增加一筆極大的預算，所以在2015年前後漲價後，基本就維持在這個範圍內。

結果是分幾步走的

開始是瘋狂搶人期，無論畫的多垃圾都能靠畫漫畫賺點錢，描描線，塗塗底色，錢就來了。這個時候行業准入門檻大幅降低，一些人也拿這玩意鼓吹這個鼓吹那個。不講大道理，我們就去看全世界的漫畫行業，是高門檻精英模式，還是低門檻人人都行模式。想扯網文的，翻上去看看說的成本模式差異。

然後就是質量瘋狂低質化，或者同質化。市面上多數人覺得最好的質量，其實只不過是一類耽美日漫風的簡化畫法，基本一個模樣，這都算好的，絕大多數更爛的，也就能比幼兒園小朋友強那麼一點。

在整個行業生產環節貶質的過程中，以前也有的心態問題，被放大化，形成了所有問題爆炸的關鍵性導火索。經常會有人說，動漫行業是個需要有愛的行業，我認為確實如此，創作就是需要愛。高門檻篩選掉那些不那麼愛這行業的人，所以行業才能健康發展。當門檻降低，愛自己勝過愛行業的絕大多數普通人湧入，帶來的不是希望，而是災難。他們不僅自己破壞，還影響著其他人去破壞。

當然，在這個自私自利被認為理所應當的社會氛圍下，沒人覺得那叫破壞。

最後就是許多漫畫公司或者漫畫公司開不下去了

許多時候，人和畜生沒什麼區別，特別是在自律這點上。在寬鬆的環境里，又沒人能逼你，絕大多數人都是自由散漫的。求生才是人類進步的根本動力，現在人民這麼富裕，許多人都是活在當下，沒有未來的危機感，更不會在意一些效率問題。

如果是一個【一般優秀】的漫畫人才，如果一切順利，畢業後收入可以在4000-5000，1年後收入穩定些可以達到6000-8000.後邊就不說了。收入提升不是因為你幹了1年，而是因為你水平穩步提升了1年，你的能力才是你收入的保障。但是在許多小孩眼裡，現在泡沫行業中機會那麼多，這個試一下，那個試一下，那麼兩年後他的收入可能還是4000-5000，但人性貪婪，他一定會投機去掙得更多的地方，即使他的能力配不上，會被淘汰，於是反覆投機，水平瓶頸。

整個行業人力成本居高不下，更可怕的是人均產出（包含質量）在不斷降低。同一個人，你開一樣的錢，甚至更多的錢，但是他的會越畫越差。即使你沒有付出更多的成本，但是由於產出降低，等同於人力成本變得更高了。

所以在許多平台依舊有大量的漫畫需求時，許多漫畫公司，工作室開不下去了。漫畫公司或者工作室原本處於平台和人力之間，有微薄的利潤可賺，但是由於兩方的不穩定，比如平台改稿或者腰斬，人力的離職或加薪，都會導致風險成本飆升。夾在兩者之間，沒有拿到投資的漫畫公司或工作室，馬上就會崩潰。有平台到處投，投的越多，攬到的炸彈也就越多，砰！炸不死你，嚇一嚇你還是可以的

5年前這行稿費平均100-200，現在平均300-500，然後畫的還沒以前質量高。人力收入提升有限，因為所有人都想著自己，都更懶了。人心亂，一切就都亂了，不得不說動漫狗媒體們居功至偉。

上邊說的是崩潰的標準和邏輯

至於發生了什麼，你們自己看

當然，許多人什麼都看不到