百部經典與流行影片縱橫談之五：看《愛樂之城》，解讀美國文化

《愛樂之城》是一部比較另類的影片。我們知道電影一般都注重故事情節和人物刻畫，而歌舞片比較怪，其他國家很少有。如果你把它當成故事片來看，看它的情節設計和人物塑造，就很難體會到它的審美價值。

為什麼在美國會出現這種很怪的影片——歌舞片呢？如果你是歌劇，我們就帶著看歌劇的心情看歌劇，沒有問題。芭蕾舞劇也是如此。但是唯獨歌舞電影，它又有對白，又有情節，中間又唱起來了，這不全是假的嗎？根本沒有真實感，很奇怪，我們不太容易理解。

這裡涉及到美國的文化。很多海外華人培養孩子有一個理念，就是要融入西方主流社會。那麼什麼叫融入西方主流社會？是不是你上學讀書之後找了一份工作，有了白人朋友圈，就叫融入主流社會呢？在過去我們頭腦里是沒有概念的，很多人認為這就是融入主流社會了，實際上不是的。

我們舉一些例子，可以看出這種文化差異。比如說不管是青年人還是中年人，主要是青年人，他們的周末大多都是在酒吧里度過的。我們猜想他們是不是處男女朋友，或者聊聊天，侃大山，這是我們中國人的想法。

實際上不是這樣的，當然也有交際的需要，但大部分時候他們並沒有什麼目的。比如今天晚上約了幾個好朋友到酒吧來，我們中國人都是交流你的工作心得，或者是分享你的快樂，講講這些事情。而他們不是，就是一塊喝酒，看看電視，看球賽或者其他一些比賽，然後聽聽搖滾樂、爵士樂之類的音樂，等等。他們就是要這種大家在一起的氛圍。我們搞不懂這種生活狀態，不知道為什麼。

另外在一些大型商業活動的日子，或者是各種各樣的節日，它會請一些樂隊來，比如搖滾樂隊、爵士樂隊，在一些比較開闊的公眾場所，主辦方簡單搭個檯子，這些樂隊又唱又跳的，帶點肢體動作。中國人在下面聽得一頭霧水。當然它有節奏，也很好聽，但是你不知道他們為什麼那麼興高采烈，那麼入迷，拿一杯啤酒一站幾個小時。有的時候搖滾樂隊在一些城市巡迴演唱的時候，人們為了買票，造成道路擁堵，這都是我們中國人所不理解的。這裡就已經有和歌舞電影很相似的因素了。

好萊塢是定期有一些音樂電影出台，而且一出來就獲獎。比如《音樂之聲》《芝加哥》《紅磨坊》。這次我們看的影片《愛樂之城》，你如果看網上的評價，它就會告訴你，這裡面有多少組鏡頭，在向以前的歌舞片致敬，它跟你如數家珍。可是對我們來說，你即便是向它們致敬又如何？那些片子我們本來就沒覺得怎麼樣。但是這些致敬梗對美國觀眾卻非常有吸引力，能喚起他們的共鳴，這些都是我們沒法體會的。

這其實就和美國歷史有關。我們知道美國建國很晚，是一個由移民組成的國家。當時美國南方有個大港——新奧爾良，吸引了大批外國移民，有西班牙人、德國人、愛爾蘭人、拉美人等等，尤其黑人比較多。這些人到這片土地來以後，工作很累，又語言不通，他們休息的時候就通過唱歌跳舞來發泄和交際。爵士樂就從這裡開始興起。

爵士樂帶著非洲傳統音樂的底色，又融入了各個國家的音樂元素，成為這些移民溝通的手段。之後他們還創造了獨立的語言，不是英語，也不是其他哪個國家的語言，而是用各個國家的語言組成了一種新的語言。後來美國政府要求推行英語的時候遇到很多麻煩，遭到當地人的抗拒，有這麼一種特殊的背景在。

爵士樂一方面節奏感非常強，另一方面它的精髓是即興。因為移民之間沒有共通的語言，需要通過唱歌來溝通，就像中國古代和世界各國最古老的詩歌興起的時候，很多都是即興創作。這種形式方便了情感的交流，非常受歡迎。後來，一種稱為「布魯斯」的爵士樂演變成搖滾樂，成了當今西方世界極其盛行的流行音樂。

所以當我們知道這個背景資訊的時候，就明白了為什麼爵士樂、搖滾樂在美國人中那麼受歡迎，因為它本身就是一種互動，有新的信息在裡面，每個人都參與進來，有這麼一些因素在。它和固定的演唱會，你去靜靜欣賞已經了解的內容不一樣，它是新的東西，和這個有直接關係，這種文化習俗滲透到了整個人的精神世界裡。

回到《愛樂之城》，這個故事很簡單，你說是個個人奮鬥的勵志故事也可以，你說它有很美的地方我也同意，有些畫面拍得非常唯美夢幻，有意境，確實是這樣的。

但是因為我們養成了一種習慣，在影片里一定要找具體的情節設計和人物刻畫，這下可好，本來我們一本正經看它的情節，準備往前走了，它唱起來了，一唱就變成假的了，生活里怎麼可能唱呢，所以就接受不了。只能說每個人有每個人的審美訴求，同時也有一個了解和熟悉的過程。當我們知道它的背景資訊的時候，我們就容易理解它。

美國和加拿大這兩個國家都是建國很晚、歷史很短的國家，它們的文化就是這些。我們現在講恢復傳統文化，一提到中國傳統文化的時候我們都很驕傲，都認真地從古人的智慧里汲取營養，他們也同樣。但是對我們來說，我們是去學習幾千年的文化，古人的智慧一直延續到今天。但是他們沒有那麼多，只有一兩百年。

這樣一來，他們就會在整個的文化創作，包括日常教育里，反覆再現這些傳統的東西。不光是文化傳統，也包括建國的歷史和重大的政治事件。比如奴隸制，白人和黑人種族之間的關係，以及各個裔族的融合，這些都是它文化創作的重要題材，翻來覆去就這麼些東西。所以我們看美國的影片，它定期就是這些內容。

另外，我們知道美國是以商業起家的，所有東西首先衡量它的商業價值，在這個基礎上再去談創作。尤其它的大片的製作，全是流水線生產出來的。好萊塢有龐大的情節模板庫，設計者可以根據需要調用各種橋段，然後電腦自動演繹組合成一個故事。你如果經常看它的片子，會發現其中真正有創意的內容並不多，背後是商業利益在影響它。

我們討論了這些，就可以看到，西方人一方面受科技影響，思維是科技化的思維，走那樣一種路。同時他也受到宗教的影響，宗教使他能夠有一種浪漫和有神性的東西在。但是大部分的文化作品就是快餐作品，哈哈一笑就完了。

這裡還有一個因素在影響人們對作品的欣賞。就是在中國，人們的生活其實是很不容易的，你有一份工作也都是朝不保夕，即便是個白領，一夜之間得一個病馬上就完了。我們身邊看到的一些癌症患者，做一個手術，稍微化療一下，幾個城市走一走，就是上百萬。什麼樣的家庭能經得起這樣的打擊呢？也就是說，中國人的生活質量和社會保障，看起來是很光鮮的，能掙多少錢，但是背後的情況是不一樣的。

西方人假如他有一份工作，這個時候無論是買房、供車，還是旅遊，各種各樣的福利，國家都是整體提供的。即便是沒有工作的人，國家也有一系列的保障體系。所以西方人就不像中國人那樣削尖了腦袋去賺錢。當他沒有後顧之憂的時候，就處於一種很散漫的狀態。

這樣一來出現一個什麼問題呢？就是西方人對文化作品需求的類型就不一樣了。他們上影院去就是圖一個放鬆，吃點爆米花，喝點飲料，消遣一下，鬆弛一下精神。這就降低了對電影作品的要求。再加上這種商業化的模式，它是個惡性循環的東西，你越不給他好的，他的審美標準就越低。

就像曾經在美國火了十年的《六人行》，比較真實地反映了美國民眾在那個年代的生活狀態，其實內涵並不是很豐富，笑點也很低，但對美國觀眾來說，已經能夠很好滿足他們的精神需求了。並不是他們真的素養差，而是人的生活狀態不一樣，有這樣一種影響。

現在我們了解了美國的文化背景，從這個角度去看音樂片的時候，或許感受就不一樣了。

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