Calvin Harris | 笑見不相識

人們很難去評價Calvin Harris今年2月份回歸後發布的兩首單曲，因為它們與他本人此前的作品千差萬別，無法比較。

就在今年的二三月份，卡受宣布在短暫小憩後的回歸，繼而推出了單曲《Slide》以及《Heartstroke》。人們驚訝於如自由落體般酣暢淋漓的Drop Beat消失了，編曲換成的暖熟討巧的Funk。

《Slide》就是某個泳池派對上DJ曲單中最稀鬆平常的那一首。雖然請來了法海與Migos，但商業的編曲讓每一個成員的個人風格都不復存在。法海Frank Ocean搖身一變成為享樂派樂人，渾厚的低音不再豐富感性，僅僅是懶洋洋的節奏哼唱，Migos對這首歌曲的加持也變得沒有那麼銳利，像是一個故意裝壞的好學生。

《HeartStroke》是遇強則強的典範，因為它有一份較商業的Featuring名單，Pharrell Williams和杏菜的發聲保證了這首歌打單不會出錯。而向來因飛大了口齒不清的Young Thug也為了配合這個格局更大的舞台儘力做到字字清晰。整首單曲痛徹心扉，但又能瞥見海浪的進退和棕櫚樹影的晃動，怪好聽的，但很容易被忘記。

是的，對於習慣了節奏吃重的EDM的卡受來說，他對R&B和騷靈的理解似乎僅限於音樂流水線上的模式，它很POP，很Tropical，很適合即將到來的炎炎夏日，但是無法讓人留下任何印象。

對於17年為何做出面目全非的轉變，卡受的回答僅僅是輕描淡寫：

I』m making music to make your soul happy.

事實上，卡受的求變不是沒有道理的。在此之前已經有許多人對卡受上一階段千篇一律的電音作曲構架表示不買賬了。

我最懷念的還是剛出道時的卡受，那幾年，復古大潮甚囂塵上，有一位戴著蜘蛛千瞳眼睛的騷年向世界宣告要讓我們回到那個只屬於Disco的年代。《I Created Disco》時期的他在把玩低保真的合成器以及宛如 lcd soundsystem一般的讓人想蹦躂的Bass演奏。

和大部分藝人一樣，名聲大噪之後的Calvin Harris需要面對一個殘酷的現實——商業同化。在二專《Ready For the Weekend》中還能看見卡受在為堅守陣地做一絲保留，開場曲目《The Rain》以及《Ready for the Weekend》依舊能聽見復古合成器在嗡嗡作響。

假如說《Ready for the Weekend》半隻腳偏離了卡受原先的音樂軌跡，那12年出版的《18 Months》便是卡受個人風格的終點。至此，卡受的作品中開始少了英國人骨子裡的那股奇怪勁兒，電氣聲效充滿了之後的所有作品。外加13年Avicci將朗朗上口的Country混入EDM之中，同年解密兄弟Disclosure向流行市場重新注入浩室新鮮血液，電子音樂市場變天了。那時的卡受依舊是矚目的，但是吸引人眼球的可能不再純粹是作品本身，而是瘋狂的打榜，新聞推送中標題常客以及他是霉霉前男友甲乙丙丁中的某一位。

現在的Calvin Harris 是一個icon，但不是一位匠人。不過說不定卡受從始至終都沒打算做一位孤注一擲的匠人，而僅僅打算做能夠討人開心的好商人罷了。那上一個5年他做到了，如今面目全非的轉變是否能為他帶來下一個輝煌的5年呢？那就要看觀眾是否買賬了。