電影《七月與安生》馬思純與周冬雨的演技誰更好一點？

七月與安生》不是文藝片，從內容和風格上不難看出它是近幾年較為流行的青春片。電影里有狗血的情節，也有MV式的畫面，但是一旦把鏡頭聚焦在七月與安生的身上時，這部電影能夠跳脫於其他同類型作品的特質便出現了。而這部電影最成功的一點便是，從頭到尾，敘事的專註力從來沒有離開過兩位主角，正因如此，兩位主演的作用才能夠得到最大程度的發揮。其實本片在幾乎已經玩臭了的青春片市場里並沒有太多優勢，「青春片」放到它頭上甚至會有減分的效果，但幸好，電影里所需要的最重要的東西，導演曾國祥抓住了。

韓寒的《後會無期》是文藝青年們的「理想國」，即便是小鎮青年，也可以活在朴樹的歌里。郭敬明的《小時代》代表了青春期里不成熟的慾望，它只是把港台韓式的偶像劇濃縮到了一個電影的時長。安妮寶貝（後更改筆名為慶山），雖然她並不是《七月與安生》的導演，沒有一位作者將小說影像化的最大掌控權，但當今國產類型片的發展，最需要的便是七月與安生這樣的故事。《後會無期》過於文青式的文藝，《小時代》過於偶像式的浮誇，而《七月與安生》則正好處於兩者之間，它難得地把大陸普通人的一部分現實狀態在電影里表現了出來，這也是讓大多數人能夠感動的原因，這種感動不狗血，是我們在現實生活中能夠觸碰的到的。

電影開頭的部分，周冬雨扮演的安生在等地鐵，然後在地鐵里擁擠，她麻木的神情對於在北京工作的我來說很熟悉，如果你走進地鐵，你會看到許多張「安生」的面孔。

導演解釋說七月與安生是一個人的一體兩面，而這部電影也有自己的兩面，一面是其他同類電影里相似的「狗血三角戀」，另一面是同類型里沒有的現實。而這種現實狀態則是讓兩位演員的表演紮根的土壤。安生這個人物形象對於我們來說很熟悉，但在同類的電影里似乎從沒見到過。如果說電影是創作者觀察生活的一個角度，那麼他應該是不會關注自己所討厭的一面。但說實話，假如我的生活中有安生，我會躲得遠遠的，不想和她有什麼聯繫。這就像在初中，在高中時，我很少接觸的那類同學一樣，我知道他們所接觸的人與我三觀不同，我知道他們不在乎自己能不能考上大學，我還知道他們終歸要嘗到當時自己荒廢學業，放任青春的後果，但我不知道的是，長大後的我自己會和七月一樣，變得平庸和無趣。

七月與安生，都是之前電影中所沒有涉及到的，具有當代生活狀態的人物。在她們兩人身上有真正屬於大多數大陸青年們的戲劇衝突。是自我放棄，混跡社會，還是中考，接著高考，走那條保守安全的路。是回到家鄉，安穩工作，還是去北京，去上海，打拚漂泊。種種選擇，似乎哪個都不是十全十美，哪個也有些無可奈何，這種不同道路的選擇，便是七月與安生之間最本質的矛盾。不過，支撐起這部戲的，是周冬雨扮演的安生。

我相信，這部電影的導演，正在寫這篇文章的自己，還有正在看這篇文章的你，內心更多的，是七月的影子。生活中的「安生」不關心電影這些，她是個樂於當做小三的最世俗女人。安生從頭到尾都有著宿命式的悲劇色彩。她從小沒有父母的關愛，中途放棄了學業，以種種不堪的姿態和盲目樂觀的生活邏輯在社會中求生。不論是三觀，知識素養，還是生活方式，隨著歲月的流逝，兩人已然是兩個世界裡的人。在衛生間那場戲裡，七月對安生說，除了她，沒有人願意和安生當朋友。安生沒有資格和七月搶，她也沒有資格失去七月，因為一旦失去這場友誼，她就什麼都沒了。

安生這種形象，真實，樂觀，不堪，並一直被藝術創作者們所忽視，因為她的生活與文藝相距甚遠，她沒有藝術作品中女生該有的標籤。她的身上有著某種底層生活中的原始氣息，這種氣息直接裸露出了當代某種殘酷的社會狀況。如果要說《七月與安生》這部電影對內地類型片的最大的貢獻，一個是凸顯了了兩位女主較為真實狀態的表演，另一個則是展現了安生這樣的，在之前電影中極少看到的女性形象。而兩者的交集則集中在了周冬雨身上，所以即便其他一切條件都完美，如果只有周冬雨的表演不佳，整部電影便會垮掉。而從結果上來看，周冬雨帶給我們的，是一個極大的驚喜。

塑造一個悲劇人物，最重要的，是演員需要表現出一種不自知的狀態。就是說，演員要完全成為角色，而不是被角色感動而剝離地去表現悲傷，因為真正身處艱難境地的人們，是沒有多餘的精力去多愁善感的。馮小剛在導演《1942》時便極大地重視了這一點，他強調演員們，尤其是徐帆，一定要剋制。演員一旦陷入到被角色感動的旋渦里時，表演便會變得單一而空洞，即便哭得再嘶聲力竭也無法真正打動觀眾。而周冬雨便做到了身處悲劇而不自知的狀態，在衛生間撕逼那場戲裡，是安生在弱勢情形下最不堪的一次展現，從開始的強勢，到示弱逃避，再到逞強，接下來是最後的妥協，短短几分鐘內渾然天成地完成了多個情緒的變化，只靠套路化的表演技巧很難做到這些。而在與馬思純的對手戲當中，周冬雨表現出的是一種不可預測狀態，不可預測正是真實生活狀態的特性，當你看到安生現在的表現時，預測不到她下一秒會做何動作，何種表情。她就像身處真人秀節目當中一樣，以自身獨有的節奏在表達真情實感。當人物狀態以及角色情感，真實到讓我不再有任何懷疑的時候，便是自己被打動的時刻。

一個好的表演的呈現，當然離不開導演，編劇，以及整個劇組的合作。但必須承認的是，這部《七月與安生》之所以能夠打動我，大部分原因，是因為周冬雨。