《東邪西毒》的影評是怎樣的？

　　在《東邪西毒》中，歐陽鋒(張國榮飾)是一個性格最複雜、內心最痛苦的角色。不像以往的武俠電影正邪分明，好人壞人——至少是內心品德上的——有一個較為明確的區分標準，這部影片中的「武者」幾乎都不以匡扶正義、除暴安良為生活目標，所以他們都是被去「俠」化的。導演將所有「武者」都拉到一個層面上，既無「妖匪」也無「神俠」，所有主人公都是因為「愛」而受傷後變得冷漠而自私。經過這樣的情節處理，其他人物向歐陽鋒進行包圍式性格投射就成了一種可能性。在影片中這種可能性是靠張國榮出色的表演達到並臻於完美的。

　　影片一開始歐陽鋒是以一種掮客的身份出場的，這樣的出場會使觀眾對這一角色從一開始產生或多或少的厭惡感，而隨著影片的展開，其他人物的紛紛出場，以及歐陽鋒一人獨處時的獨白和空鏡頭的對切，觀眾的心理就會發生微妙的變化——原來歐陽鋒並不那麼惹人生厭，因為「任何人都可以變得狠毒」。而當影片將一切分離與變故都展示給我們的時候——盲俠的死去、洪七的「矢星當值，大利北方」、大嫂的病故、東邪的「不會再來」、桃花的消失、慕容嫣與獨孤求敗……我們就會發現原來所有這些平行人物的性格與結局在歐陽鋒身上是早有滲透的。歐陽鋒的剛強與冷漠是用來掩蓋他內心的脆弱與柔情的。張國榮對歐陽鋒的塑造不是對王家衛符號拼接美學手段的重複與領悟，而是帶有他個人對影片的美學追求目的的。

　　《東邪西毒》是一部輕情節，甚至可以說無情節的影片，為了不使影片失衡，這一點是要靠符號化的表現方式彌補的，而符號的彌補是會導致演員將人物處理得如舞台劇般臉譜化的，這一點從林青霞身上便可看到，不過這也許是導演的有意之為。張國榮對這部電影的美學追求使他在塑造人物上扯下了臉譜性的束縛，給人物注入了更多的其他相關人物的氣質——大嫂的柔情、洪七的精細、東邪對情感的難以表達、慕容嫣的痴情……以及所有人物之間表現出的如影片畫面色調般的灰濛濛的冷漠。這些多層面、多角度如三稜鏡般的演員表達使影片整體效果平衡、完整。這也為他與王家衛的下一次合作打好了一個堅實的基礎。