《七月與安生》這部電影最難得之處是什麼？

《七月與安生》的難得之處，是它摘清了青春片普遍盛行的「厭女症」。劇情同樣是「二女爭一男」的三角俗套，但它比彭浩翔的《撒嬌女人最好命》處理得好很多。後者的故事裡，周迅和隋棠被描繪為兩個色中餓鬼，為了結黃曉明的歡心，勢同水火、劍拔弩張地打響了一場戰爭。撒嬌女人有一場鐵道邊的戲，周迅和隋棠激烈對峙，如果給她們一頂帽子、一把槍，就是一部西部片。

《七月與安生》里，蘇家明雖然是兩個女人爭鬥的中心，但他不再是焦點，不是女主角爭相討好的對象。影片里，他妥帖地後退，退到不遠不近的位置。退得太遠會削弱全片的戲劇衝突，退得太近則會搶掉雙女主的風頭，又成了另一部直男癌的意淫電影。蘇家明退出的空間，不大不小，正好留給了周冬雨和馬思純的表演，把劇情的焦點從俗套三角戀，轉移到兩個女生互為鏡像的成長和人生互換。

《七月與安生》好過普通的青春片，是把女人當成角色刻畫，而不是簡化成男人眼中的標籤。就這一點，新人導演曾國祥比《萬物生長》的女導演李玉，體現了更多對女性的尊重。我不怎麼懂女人，但我知道女人也是人，人性的複雜超越了性別的標籤。嫉妒、愛慕、憤怒這些情緒，人人都一樣。吃醋、翻臉這些狗血行為，也不是《小時代》里那樣漫畫式的硬碰硬、當面撕。現實里的衝突，忌諱刺眼難堪，有刀子也必須包在棉花里，緩慢地刺進肉里。如果你看電影產生了共鳴，感激陳可辛和曾國祥，沒有把七月與安生處理成臉譜，接近我們真實的生活和情感。