劉家成執導的《情滿四合院》憑什麼俘獲觀眾？

近日，劉家成執導的年代劇《情滿四合院》在全國熱播，該劇以其獨特的京味兒風格，精良的製作水準以及質樸的人文情懷脫穎而出，獲得高口碑與高收視，成為近期受讚譽度最高的傳統電視劇。

《情滿四合院》講述上世紀六十至九十年代間，主角傻柱與其鄰里在北京四合院中發生的生活故事，展現了那個年代老北京的風土人情與社會變遷，為當代人還原了一段北京記憶。

現今，網劇異軍突起，傳統電視劇面臨轉型拐點。劉家成執導的《情滿四合院》正撞上這風口浪尖，然而它未被市場的浪潮拍得粉身碎骨，反而披荊斬棘，為傳統電視劇指出一條明路，那就是堅持精品，不忘初心。

製作：住百元小招待所，花200萬置景

劉家成導演對製作的認真程度簡直可以用瘋魔來形容，他在創作時有三大執著。

一是對場景還原的執著。《情滿四合院》講述的是四合院中的家長里短，人情百態，四合院場景的還原直接影響觀眾的觀感。

劉家成導演拒絕綠幕摳圖，為達到1：1的還原度，他讓劇組從舊貨市場淘來屋樑柱子，帶著真實的歲月痕迹，門檻旁腳踩的坑也要做出來，這是生活的證明。

除了四合院，劇組還搭了一個街道，雖然只拍幾場戲，但在後期預算還有剩餘的情況下搭了百貨商店的景。這樣真實的場景，不僅有利於觀眾「入戲」，也對演員的發揮大有裨益。

二是對親力親為的執著。劉導說，現在有一些不負責任的導演會把拍攝任務扔給執行導演，一部戲下來自己的拍攝量很少。

劉家成認為每個導演都有自己的風格和節奏，兩個導演的創作永遠不能相融，所以他的每一部劇都做到親力親為進行拍攝，甚至連空鏡頭都不放過，難怪演員何冰曾感嘆道：「導演這是有癮了」。

三是執著於將錢花在刀刃上。自從劉家成導演兼任製片以來，他的「摳門」事迹就傳遍全劇組。

拍攝《情滿四合院》時他住在昌平的一個小招待所里，其他人一看導演都住這兒，也都紛紛搬來，不搞特殊化，就連有住宿要求的演員也無可奈何，就這樣在無形中省下了一筆開銷。

摳門歸摳門，劉家成導演在設備、場景、道具上投入巨大，前前後後花了200萬，所有人來到片場，都以為是大製作。劉家成導演表示：「做人要有良心，做劇也是，我們只是做好了自己的工作。」

演員：何冰買牛奶被圍堵，李光復被喊三大爺

在尋找合適的演員方面，劉家成導演也花了十二分的心思。何冰、郝蕾、倪大紅這些戲骨是多次合作過的老相識，演技有保證。

例如郝蕾，她飾演的秦淮茹是個寡婦，為了渡過生活上的難關，她經常會利用自己的姿色去獲得男人的幫助，但是又與男人保持距離，她喜歡傻柱，卻又礙於自己寡婦的身份不敢表達。

類似這樣複雜的角色在《情滿四合院》中比比皆是，演員們為把握角色，經常琢磨劇本，將角色吃得透透的。演員們「戲精上身」與角色融為一體，導致觀眾也分不清他們的劇里劇外，演員何冰曾打趣的說現在出衚衕口買個牛奶，自己得簽五六個名才能回來，李光復老師也說：「街上的人見到我都喊我三大爺。」

劉家成導演對配角也要求極高，戲中上至80歲老人，下至3歲小孩，包括車間主任、街道主任的角色，他都進行海選、試戲，大浪淘沙般選出最合適的演員，他驕傲的說：「這個戲的亮點不僅在劇情，還在演員，誰合適我們就用誰，所以劇里的每個角色都對，每一個銜接都搭得特別舒服。」

最難能可貴的是，將這群優秀演員聚集在一起的並不是片酬，而是他們對這個故事的熱愛和信心。何冰曾在採訪中說：「如果真是為了錢，我就失去了這次寶貴的合作」，他也坦言自己並不看重收視，但《情滿四合院》的成績讓他明白——付出心血做的好劇一定會有人支持。

故事：「過時」劇本屢遭拒絕，初心卻從未忘記

關於影視行業的風雲變幻，劉家成導演深有感觸。《情滿四合院》從籌備到播出一共歷經8年，在拍攝《傻春》時，導演就已有初步構想，經過兩年的劇本籌備後開始尋找資方。

當時很多資方因為《傻春》熱播對《情滿四合院》這個項目很感興趣。然而行情變幻莫測，2012年時資方紛紛撤出，給出的理由是——這劇太傳統，已經過時了。

面對這樣的狀況，劉家成導演沒有急功近利，而是選擇暫且擱置項目，磨合劇本，等待時機。

終於，《情滿四合院》在14年被一家製作公司看中，但當時製作公司找來的資方依然有兩個顧慮：一是劇中演員沒有流量明星，收視怎麼保證？二是劇本京味兒太濃，怕有地域局限。

面對現實因素，劉家成導演確實也有過動搖，但是他始終覺得《情滿四合院》所要展現的就是老北京的社會變遷，去掉北京特色，這個故事就不存在了。流量明星不符合人物設定，很難表現出小人物的味道。

幾番斟酌後他決定堅持初衷，按照原計划進行拍攝，不對《情滿四合院》做迎合市場的更改。也是這個時候，他臨危受命兼任製片人，對資金進行把控。

最終，播出後的《情滿四合院》不僅在傳統平台收視第一，網路平台的成績也同樣亮眼，在愛奇藝上線後點擊量排名進了前十，從一干大IP大製作的電視劇中脫穎而出。

這一次曲折的經歷讓劉家成更加確信：市場其實不會變，認真做出的好劇永不過時。

文化：「包郵區」也愛老北京風味，未來想讓「京味兒」走出國門

雖然在創作「京城三部曲」（《傻春》《正陽門下》《情滿四合院》）之後，劉家成導演被貼上「京味兒」的標籤，但他的作品其實題材廣泛，有歷史劇《鐵齒銅牙紀曉嵐》、軍旅劇《高粱紅了》《高地》，農村題材的劇《我的二哥二嫂》等，偏愛京味兒題材只是因為想把自己熱愛的北京文化展現給更多人。

劉家成導演堅信，人的情感共鳴是不分地域的，就像四合院一樣，不僅僅是北京的代表建築，也是中國傳統文化當中注重血緣注重親情，講究家國同構在民居上的一種表現，這種文化是中華民族都共有的。

《情滿四合院》也一樣，京味兒外殼包裹下的其實是情懷，是對優秀傳統文化，對過去那些美好品質、崇高精神的追溯。根據骨朵數據分析，《情滿四合院》不僅在北方地區熱播，單是通過網路平台搜索並觀看此劇的廣東和江浙滬地區觀眾數就佔全國的21%。

之所以《情滿四合院》中弘揚的北京文化能與大眾產生共鳴，是因為當代觀眾越來越渴望汲取優質的精神養料，渴望建立文化自信。

正如四合院是承載北京文化的人文肌理一樣，在劉家成眼裡，影視作品也是傳播優秀文化的「人文肌理」，所以他堅持做「引人向善」、「對人有正確引導」的良心劇，這一純粹的創作理念，反而使他在變幻莫測的市場風向中把穩航向，一往無前。

據劉家成導演透露，為保品質，他的下一部作品還會和《情滿四合院》的編劇王之理一起創作。風格依然是京味兒，但打算與時俱進挑戰新北京文化，展現新舊北京人文化觀念的碰撞。

這一次他不只想把北京文化傳播給國內觀眾，還想把北京文化推到國外去，因為「民族的就是世界的」。這也是《情滿四合院》的成功帶給他的啟示。

即使我們還沒有看夠四合院的家長里短，人情冷暖，這部《情滿四合院》也將在本周完美收官，劉家成用他的執著告訴我們，只要一部影視作品能夠傳播文化溫度，製作者們懷有追求精品的態度，那麼不論何種題材，何種模式，都一定能俘獲觀眾的心。這不僅是劉家成導演的創作初心，也是值得各位同行學習的從業之道。