首先，影視製作角度來看：迪迦奧特曼拍攝的年代已經是20世紀90年代了，相比於60、70年代拍攝的賽文、傑克、艾斯們，那時候影視作品不論是視覺特效還是剪輯技術都已經進入了主打現代科技的黃金年代。另外，90年代前期同樣是日本樂壇的黃金歲月，因此迪迦奧特曼劇集中的配樂感覺也明顯強於前面的時代（不知各位發現沒，迪迦的配樂有很多跟名偵探柯南的BGM神韻近似，再一看兩者的發行年代也很接近。很明顯都是受了當時島國樂壇的深刻影響，具體是怎樣的音樂風格、以及影響的具體方式，我也很期待有對日本樂壇有過研究的大神科普科普）。再加上我國的譯片廠還特地為這部奧特曼創作了《永遠的奧特曼》這首激奮人心的歌曲，都在無形間增強了迪迦的英雄光環。
其次，選角。長野博和吉本多香美都是偶像派類型的演員，形象更年輕化更學生化，兩者之間還發生類似《來自星星的你》那樣暖心的愛情故事，在這個熱衷YY的看臉的世界，做到如此怎能不大量吸粉？再談劇情本身，這也是最重要的一點。個人看後最大的感受在於：迪迦奧特曼真的是將奧特曼的超級英雄戲份完美地融入了劇情之中。個人覺得迪迦奧特曼所有奧特曼系列中最重視人類社會劇情發展的一部，基本沒有出現為了引出奧特曼打怪獸的場景就在劇集的前半段生硬地設計拼湊出一段靈異現象恐怖故事這樣的硬傷。
撇開奧特曼拯救人類的英雄事迹這一永恆的主題不談，單是那種引出超自然現象、引出怪獸登場的劇情——就飽含著對日本歷史文化的回味（比如金字塔中的光巨人；還有某一集中說到的武士道文化，記得那集末尾有句令人過目不忘的台詞「英雄都是孤獨的，而我畢生的追求就是做一位孤獨者」）、對人與人之間淳樸感情的歌頌（真由美男朋友借著電離子還魂捨身救下未婚妻然後安詳地死去、一位老師為了挽救變成了吸血鬼的學生不懼被當場吸干血液而緊緊抱住她為她擋住刀槍）、對現代都市、科技發展帶來罪惡的反思（怪鳥西拉尋仇、怪獸動物園那集）、對人類文明發展最終形態的思索和探求，或者說，對人類社會與自然、與宇宙關係的思考（有一集說的是兩個外星人逃到地球，外星人哥哥最後犧牲自己換取妹妹幸福，具體的劇情忘了；還有40多集有個會散布讓人墮落的花粉的怪獸，外星小女孩那句「然後人類就會在安逸和快樂中滅亡」、以及那一集結尾處外星老人對迪迦說的「我終於明白你們地球上的生物生生不息繁衍幾十億年的原因了：永遠不停地努力創造著價值，留給下一代」——這些話我都印象特別深刻。
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首先，影視製作角度來看：迪迦奧特曼拍攝的年代已經是20世紀90年代了，相比於60、70年代拍攝的賽文、傑克、艾斯們，那時候影視作品不論是視覺特效還是剪輯技術都已經進入了主打現代科技的黃金年代。另外，90年代前期同樣是日本樂壇的黃金歲月，因此迪迦奧特曼劇集中的配樂感覺也明顯強於前面的時代（不知各位發現沒，迪迦的配樂有很多跟名偵探柯南的BGM神韻近似，再一看兩者的發行年代也很接近。很明顯都是受了當時島國樂壇的深刻影響，具體是怎樣的音樂風格、以及影響的具體方式，我也很期待有對日本樂壇有過研究的大神科普科普）。再加上我國的譯片廠還特地為這部奧特曼創作了《永遠的奧特曼》這首激奮人心的歌曲，都在無形間增強了迪迦的英雄光環。
