周杰倫音樂水平和羅大佑李宗盛誰高？

李宗盛曾揭示過一個重要觀點：流行音樂史，也是一部社會發展史。看待流行音樂不僅要從詞曲審美內涵、技術製作水準來評估，也要從其自身對於社會的投射與之反過來產生的社會影響來予以評估，以上即我為三位目前的時代坐標定位。

在《下一個「周杰倫」在哪裡？》我簡單陳述過這樣一個概念：回顧華語流行樂史，每一個年代的流行音樂都有兩位標誌性人物，一位是天王巨星，鄧麗君可以（70），張國榮可以（80），張學友也可以（90），一位是人文精神旗手，崔健可以，羅大佑可以（80），李宗盛可以（90）。

對於天王巨星的認可更多來自於個人魅力、舞台演繹與商業成功，對於人文精神旗手的認可來自於技術製作水準、詞曲審美內涵、革命創新程度、社會文化影響，到了00年代「周杰倫」三個字，作為一個加了引號概念化的符號，兼任著雙重身份，稱霸了華語樂壇十年。

在2003年的三聯周刊專題撰文《流行偶像周杰倫》預見性地揭示了部分事實：

如果我們把鄧麗君、劉文正、羅大佑、周杰倫名字放在一起，並且告訴你，他們都是一個時代標誌性的人物，你肯定會反對這個名單中有周杰倫的名字。因為鄧麗君、劉文正確立了華語流行歌曲的最基本模式，後來不管誰再唱流行歌曲，都沒有超過這兩個人;羅大佑為流行音樂賦予了靈魂，

也許5年、10年後，人們會說:「周杰倫創造了自劉文正以來華語流行歌曲新的演唱方式，只是在當時我們根本聽不清楚他在唱什麼。」的確，很多人聽不清楚這個台灣年輕人在唱什麼，但是這並沒有妨礙他的唱片在台灣、香港、內地和其他亞洲華人地區熱賣。

　　為什麼在人們聽覺上出現如此大的障礙後，周杰倫仍然這樣走紅呢？也許這就需要我們討論周杰倫的音樂與這個時代的關係。以往，我們解讀羅大佑、李宗盛、黃舒駿、崔健的音樂時，總是通過他們的歌詞中蘊含的各種意義來解釋這個時代，從中尋找一種與這個時代相符合的人文的、生命的、理想的價值，當這些價值被發現之後，立刻就變成這個時代的標誌，於是就形成這樣一個習慣:當想到80年代的時候就會想到羅大佑、崔健，就會想到《戀曲80》或者《一無所有》。10年後，現在的年輕人會想到周杰倫，會想到他的《愛在西元前》或者《雙截棍》。可是當今天我們用解讀羅大佑或者崔健的方式解讀周杰倫的時候，會發現遠遠比聽清楚他的歌詞還要困難。

羅大佑也好，崔健也好，你很容易從他們的歌詞中找出這樣的辭彙來概括:批判、關懷、憂患、躁動、反叛……這些辭彙甚至構成了他們思想的骨架。那麼周杰倫呢？他和方文山把這一切都模糊了，你看到的只是斷面、碎片、分鏡頭……

　　羅大佑當年唱:「就像彩色電視變得更加花哨，能辨別黑白的人越來越少。」這個時代就是一個花哨的時代，色彩斑斕逐漸消解了各種曲直是非黑白，過去人喜歡求索，希望提出問題並尋找答案。但是今天的年輕人解構了前輩們的標準和價值體系，他們拋棄了令人沉重的思維方式，但是他們還沒有力量來建立一種新的體系，只能以一種簡單、平面化的方式來為自己的價值體系做一個拼接，它可以沒有黑白，但是不能沒有色彩。儘管這個色彩只是薄薄的一層，但是對於今天走向享樂主義的一代人來說，已經足夠了。辨別黑白的能力已不重要，他們只想以自己喜歡的方式來接受事物，而周杰倫就是塗抹這個時代色彩的人。

　　現在，你說不出周杰倫的音樂是什麼，但是它能保證最時髦的音樂裡面都有。這是一個處處都需要信息量的時代，音樂也是如此，人們可以輕易聽到各種音樂，做音樂的人也希望把他聽到的音樂「複製」到他創造的音樂中。在數字化時代標準、規則越來越清晰的時候，人們的審美和判斷卻越來越模糊，只要熱鬧和時髦，就能解決大部分問題。

　　華語歌壇群龍無首的狀態因為周杰倫的出現而變得清晰了許多，別用「新天王」、「小天王」這類虛張聲勢的辭彙來為周杰倫冠名，因為他是一個顛覆者，他要在這個時代版圖上畫出的是一個屬於他自己形狀的符號——而這個，正是這一代人在青春期最想完成的任務

一個時代有一個時代的特徵，楊峻榮向記者回憶過去幾十年台灣地區歌壇的變化，他說:「80年代興起民歌運動，在民歌運動之前，創作只集中在劉家昌等少數人身上，80年代中期，校園民歌進入了死胡同，同時民歌影響到流行音樂，二者之間原來的鮮明界限模糊了。從1988年開始，市場開始發生了變化，台灣出現了很多餐廳秀，很多歌手都去餐廳賺錢，流行音樂的創作出現了停滯。90年代後，餐廳秀沒落了，歌手只好從唱片公司掙版稅，唱片銷售成了歌手收入的很大來源，想多收入就多寫歌，於是台灣歌壇在很短的時間創作力量又爆發出來。與此同時，台灣地區的媒體也發生改變，1988年以前，台灣地區的強勢媒體只是無線的三個台，傳播資源掌握在別人手裡，於是人捧人的現象很嚴重。現在媒體多了，變成了自由市場，新人靠捧是捧不出來的。所以，這些變化也導致像周杰倫這樣有實力的創作歌手出現。」

　我們都能看到的是，現在的年輕一代在消費觀念上越來越西方化，舶來文化被新一代年輕人接受早已沒有任何障礙。只要這個市場需要，周杰倫就能做出更洋更時髦的音樂。作為一個歌手，周杰倫的音樂和過去的時代代言人相比顯得輕浮了些，它可能無法在將來讓人從他的音樂中還原回那個時代的特徵，但至少現在，他可以做到成為一個時代的符號——讓未來的人了解這個時代年輕人曾經追逐的時髦文化。