服裝設計師與銷售部門的矛盾，誰的錯？

全產業鏈的服裝公司，很多公司內部比較大的矛盾就是產品設計部門和零售部門之間的『矛盾』。

零售部門：「你們多了解一下一線的銷售，顧客的需求，這樣的設計是不被顧客接受的，你們看看XX品牌的某款，銷售非常好，翻單很多次···」

設計師嘔心瀝血地設計了整盤貨品，她們也覺得委屈「我們設計的款式也是非常符合當下的流行趨勢，結合了我們的客群定位，賣不好也是你們銷售的能力不足···」

類似於這樣的產品討論會，在很多服裝公司每天都在上演，小編就曾經親臨過無數次這樣的戰爭，各自都覺得有理，究竟問題在哪裡？

小編粗淺的認為：設計師需要「買手思維」，需要平衡「設計」與「商業」，如此，所有的矛盾可能就會被解決，或者至少不會那麼激烈了···

作為設計師，需要具備哪些「買手思維」？

數據分析

每一季潘通色卡都有當季主打的色彩，每一季趨勢分析，但如何將流行、將趨勢，用品牌的語言詮釋出來，再變成市場所需要的產品，其實是一個非常複雜並且專業的過程。

所以說設計師的設計應該是來源於生活，可以高於生活，設計師也要懂得銷售數據，運用銷售部門的銷售報表，進行款式系列、單品大類、產品顏色銷售分析，足夠了解市場的需求，一系列的數據分析工作之後，才能得出一個合理的產品策劃案，而且這樣的策劃案是銷售部門所認可的，是有市場需求的。

但設計師不能完全按照銷售數據、完全順應銷售部門的所有要求，畢竟每一季的產品結構中，有一部分形象款是必須的，是體現品牌的風格、文化以及彰顯品牌時尚度的，可能銷售不會太理想，但這些產品確實比不可少的。

所以設計師需要平衡「銷售」與「藝術」的原因就在於此，但是當下，大多數設計師是不懂得終端零售的需求，更多時候是閉門造車。

視覺營銷

陳列就是對服裝進行第二次加工和設計，作為設計師如果不懂陳列，不知道陳列的方式以及視覺設計，那麼陳列師也不能按照從陳列方式進行產品展示。視覺營銷就是幫助產品直接呈現給消費者的，作為產品設計師懂得陳列的話，在設計產品的時候，無論是系列感、產品結構、色彩搭配等等在店鋪里需要考慮的環節，在設計環節都已經全部解決，那麼每一盤貨的生命力也會很強。

懂視覺營銷VM的設計師，還會計算店鋪的掛貨款式、櫥窗設計、主題展示等等，她們會根據視覺理念進行產品設計和開發，有效的節約時間，還有設計成本，不會浪費太多的設計款式。

再有設計師懂視覺營銷，還會結合流行趨勢設計出更貼合品牌形象和店鋪風格的服裝，從整體的視覺到產品陳列都做到相輔相成，提高顧客對品牌的辨識度，增加好感，從而讓消費者對品牌產生忠誠度。

運營思路

好的設計師需要懂得一些運營的流程和思路，擁有時尚藝術又兼具商業的頭腦。產品最大的價值就是在市場中轉化為利潤，這才是一個商業設計師或是一個品牌設計師應該有的設計基礎。

懂得運營的設計師，還要知道品牌發展戰略，知道運營部門的銷售任務以及品牌活動等等，依據品牌發展運營模式，設計出相應的產品，配合品牌運營進行新品發布，用產品給品牌造勢。像是GUCCI2018年春夏款就是和MLB進行聯合設計，為的讓奢侈品能讓更廣的消費者接受，新品發布一出，就算是工薪階層的都想擁有一件奢侈品，那就是GUCCI 這就是產品設計和商業運營模式完美的結合。

另外設計師懂得運營，會在成本、利潤兩個方面有個很好的權衡，保證品質的前提下，最大限度的降低成本，實現利潤的最大化。產品的設計最後還是要市場中去檢驗，能把設計中的時尚文化轉為成經濟利潤和品牌發展戰略，才是好的設計，才是一個專業的產品設計師。

產品的設計最後還是要市場中去檢驗，能把設計的時尚文化轉為成經濟利潤和品牌發展戰略，才是好的設計，才是一個專業的產品設計師。

所以，當設計師與銷售部門的矛盾比較激烈時，不妨讓設計師增加『買手思維』的訓練。

新飾覺《時尚買手》

通過系統的買手工作流程和技巧，培養『買手思維』——做生意的頭腦，從流行趨勢分析到品牌的定位，從銷售報表的分析能力培養到終端貨品的組貨能力，這些鏈接產品與銷售的關鍵點，保證設計師可以擁有一套能夠具有市場信服力的產品結構和規劃，讓產品更加合理和被需要。

根據各類職業買手的職業特徵，引導學員分析提煉特點，將理論知識與操作技法相結合，培養出專業的時尚買手。課程從基礎知識學起，輔助大量的案例練習，致力於讓每名學員都能夠清晰規劃自己的職業生涯。另外，秉承新飾覺一貫的理念：小班精品授課，一對一的定製課程。

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