記一些經典之外的香港電影

《精裝難兄難弟》——一部王晶風格的香港電影史話

《精裝難兄難弟》是一部本身並無藝術成就或影史地位可言的通俗喜劇，但在筆者這個香港電影閱片量較多的影迷眼中，卻是一部不可多得的佳作，一出取材於現實又高於現實，笑中帶淚的高級喜劇，一段香港電影的集體回憶（正如英文片名——Those were the days）。

一、港味十足

在影片中，王晶以其一貫的惡搞風格，勾勒出一幅粵語片時代的名人群像以及他們的人生過往，表達了自己對這些電影人和這段電影時代的致敬和緬懷，也表明了自己對於電影的理解和創作的動機。影片中的香港電影文化和精神內涵是最為感動我的地方。

片中的許多人設都對應當時的影壇明星，但是王晶並沒有將他們塑造成光鮮亮麗的形象，而是如描寫普通市民生活一般，表現他們因事業生計兒女情長的喜怒哀樂。牛達華、謝源、李奇等人起初默默無聞，經常被人刁難嘲弄，因緣際會他們成為明星制度的寵兒，被捧為偶像，之後星路坎坷、幾經浮沉。得意也好、失意也罷，重要的是，他們最後都在各自領域找到自己獨特的定位，煥發了自己的光彩。

歲月流金，回看這些影史人物的生平，不可避免的有種宿命感，王晶在劇本中野強調了這一點。"命里有時終須有，命里無時莫強求"，」做人吶，最緊要是開心「，這是香港生活喜劇的劇情特點，卻也是通病。香港電影可能很難拍出大格局、大場面，也不具有強烈的視聽刺激，但它擅長捕捉小人物的生活片段，提取市井小民的心理，讓人倍感親切的同時，教人看淡得失、積極面對生活。這些小人物的精神面貌連同他們生活的街道、所處的時代都成為香港電影文化的符號之一，大概可以稱之為「港味」。

時至今日，王晶已然以「爛片導演」聞名，然而另一方面，他是為數不多的堅持起用香港新人演員和本土創作的香港導演之一。王晶的作品依然能取得不錯的票房成績，吸引金主的投資，給香港電影和人才市場續命。面對變化的市場，成龍說：如果我每年不拍這些功夫片，那成家班這幫人靠誰養活呢？王晶大概也是心有戚戚焉。

電影從業人員要同時取悅投資方和觀眾是很不容易的。在電影的商業性和藝術性之間如何取捨，以及如何去看待不同的電影作品，王晶有自己的想法。王晶在影片中設計了一個讓王家衛去拍粵語片但是慘敗，只有童年王晶才懂得欣賞的橋段。一方面這是他的惺惺相惜，另一方面，也說明拍電影並不容易，電影有藝術性也有商業性，各有受眾，各有所求。

胖仔星：「我看過你的三部電影。」

王晶衛：「哈哈哈，你是在笑我吧？」（自嘲的。）

胖仔星：「不，我很喜歡的。」（一臉純真。）

王晶衛：「你懂得看嗎？」（驚訝。）

胖仔星：「我覺得你的影片很有風格很有新意。」

王晶衛：「你...是唯一欣賞我的人，竟然是你懂得看我的電影。」

胖仔星：「我長大也想做導演，哥哥你教我好嗎？」

王晶衛：「你...你不用我教，你會拍電影的。」

胖仔星：「我要拍你那種電影。」

王晶衛：「不用拍我那種了，你。你去拍你的《賭神》、《追女仔》吧，記得要在電影中加些屎尿屁的片段。會有人喜歡的。」

胖仔星：「噫，不，我不要。」（一臉嫌棄。）

王晶衛：「傻小子，你不低俗怎麼顯得哥哥我格調高呢？總之你以後放多點時間在廁所，多坐馬桶，這樣你就會慢慢發現屎尿屁的威力，以後吳宇森也會被你打垮的。」

胖仔星：「我明白了。」

二、影史縮影

影片反映了一段粵語片和製片廠制度的興衰歷史。1955年，王晶出生，同年，坐落於龍荃灣的華達製片廠落成。華達製片廠以及日後的邵氏影城都是仿造「好萊塢」製片廠模式打造的。製片廠里有多個攝影棚和布景街道，可以同時滿足多部電影的拍攝；有專門的配音間和配音人員，滿足電影國粵雙語發行的需要；控制香港和東南亞多條院線以放映自己的電影；因為地處偏遠，有職工宿舍滿足大量技術人員的住宿需求，在後期還有專門的演員培訓班，用以培養新人，捧紅當家明星，以解決片酬煩擾。

華達製片廠舊照（影片中楚原所說的華達片場）

楚原是邵氏最盛產的粵語片導演，王天林則是邵氏死對頭電懋電影公司的當家導演；」新馬佬「鄧永祥、「黃飛鴻」關德興、」高佬泉」吳鉅泉、「銀壇鐵漢」曹達華在60年代都是成名已久的粵語片演員；謝賢、呂奇則是不同電影公司演員培訓班出身的電影新星。名演員片酬多，架子大，但不同的電影公司還是哄搶，為此代價較大；新人明星因為自己培養，合約一簽就是五年，所以一經捧紅，電影公司的片酬支出會省很多。製片廠因為科學管理和合理的預算，年產電影的數量和質量都比較高。

1970年代，香港電影市場進入黃金時期。一些人另闢蹊徑，提供資金，只負責監製和發行，扶植小製片公司拍電影。由於導演和演員沒有分紅，感覺被壓榨的電影人開始成立或投向獨立製作電影公司。這當中以從邵氏出走的鄒文懷創立的嘉禾還有後期的新藝城為代表。這也不難理解影片中為何牛達華一再要求漲片酬，還要求老闆把戲院租給他。以邵氏製片廠為例，1985年，邵氏將院線全部租給洪金寶和岑建勛創立的德寶電影公司，位於清水灣的龐大攝影棚則轉為TVB拍攝電視劇所用。

獨立電影製作公司的興起，還使得電影市場百花齊放，編導人員的創意層出不窮，僵化的粵語片製作模式和劇情套路開始喪失市場競爭力。幾乎同時，陳寶珠宣布嫁人息影，粵語片時代宣告結束。

三、趣味典故

王晶自小玩在片場，成年後又浸淫香港電影圈至今，耳濡目染。《精裝難兄難弟》中的人物年齡雖然與現實不一致，比如曹達華、新馬仔等人要比謝賢等人大20多歲，但部分台詞卻是取自現實，典故之豐富令人嘆為觀止。

1、楚原在電影中飾演電影之神，黃子華稱呼他為「楚活游」。楚原原名張寶堅，他的父親叫張活游，是粵劇和電影演員。

2、黃子華以「終結者」的姿勢穿越到1967年，楚原告訴他這是華達片場。華達是香港最早建造的本土製片廠，拍攝了大量粵語片。

3、關德興以主演幾十部黃飛鴻電影聞名；曹達華以扮演梁寬起家，以《如來神掌》而紅；石堅以扮演奸人角色而得外號」奸人堅「。扮演關德興的羅家英本身是粵劇表演藝術家，學起關德興的表演風格惟妙惟肖。

4、張達明扮演的」新馬師曾「鄧永祥是香港電影圈的圖騰之一，又號」慈善伶王「。他生於1916年，死於1997年，後輩尊稱」祥哥「。影片中他說」我們去東華「，是指祥哥熱心東華三院（香港慈善機構）的慈善事業。祥嫂是他的第四任妻子洪金梅。在祥哥死後，祥嫂與子女陷入爭產風波，這成為當時社會的熱點新聞。所以黃子華提到」祥嫂，你要小心以後你的仔同你爭家產「。

5、陳法蓉扮演的秋姐原型是于素秋。于素秋是洪金寶、成龍等人的大師姐，于占元的親生女，第一代武打女星。由於她出生成長在北京，粵語不好，所以電影都是由別人配音，影片中她的粵語別人也聽不懂。她與曹達華時常扮演銀幕情侶，但並非夫妻。

6、麥家琪扮演的狄嫲原型是狄娜。狄娜以」艷星「出道，吸睛無數，但她的人生比她所演的電影更傳奇。她27歲以後即投入社會主義建設事業，是為大陸工作的香港人，感興趣的自行百科。

7、曹達華因好賭而輸光自己的戲院，一度破產。扮演他的」阿叻哥「陳百祥也一樣好賭，也曾因為金融危機差點破產。曹達華年老以後仍然經常上鏡，扮演搞笑的探長角色。

8、陳寶珠在電影中很早就有」公子哥「類的反串表演，所以王晶設計張可頤惡搞《金枝玉葉》中的袁詠儀角色。

9、黃子華在影片中說要帶小胖子去「看金魚」，因為黃子華曾在棟篤笑中自嘲曾被人找過自己演「金魚佬」（性侵兒童的人），他非常生氣，讓別人看自己演」金魚佬」？——「」睇金魚，睇你阿媽「。在電影中王晶設計黃子華帶他去「看金魚」的橋段，算是惡搞黃子華和自己。

10、影片中多處對王家衛（尿他一身或吐他一身）和王家衛電影的惡搞。吳鎮宇的獨舞很贊。

11、陳彥行扮演的薛家燕以「好姨」角色和主持聞名。她在《食神》中扮演的裁判「味公主」讓人印象深刻。1967年時她17歲，但童星出道的她已和陳、蕭等人並稱「七公主」。

12、「如花」李健仁扮演沈殿霞，黎耀祥扮演羅文，都很浮誇。沈殿霞1971年與羅文組成「情侶合唱團」，「難得一身好本領」是羅文名曲《小李飛刀》的詞。

13、呂奇最後成了「拍咸濕片的咸濕佬，露毛片的祖先」，他導演的那部露毛片是1977年的《財子、名花、星媽》，並非影片中虛構的《無法無天無衫著》。

14、《玉女添丁》是楚原導演的一部顛覆惡搞性質的粵語片，陳寶珠、高佬泉、馮粹帆等主演。影片中李兆基飾演的導演說要將它「拍出後現代的無奈和壓迫感，都市人的悲哀」則是惡搞王家衛。

15、影片中秋姐和王天林（谷德昭扮演）的粵語發音可笑，因為他們的原型人物本身粵語就不好，一個是北京人，一個是上海人。舒淇的粵語發音很怪，她是台灣人，不知道是不是原音。

16、影片最後王晶衛、李奇等人跳海的地方，布景牆上寫著大大的「Queen`s Pier」，太過省錢，這也是粵語片在攝影棚拍攝時「室內場景」的特色。皇后碼頭是香港影視劇中經常出現的場景之一。皇后即指維多利亞女王，歷任港督就職都是從皇后碼頭上岸，97年顯得有些揶揄。2008年皇后碼頭因為填海規劃被完全拆除。

17、王晶是電影的編劇，但在電影中署名「不是女人」。金牌25歲監製陳百祥惡搞了譚詠麟，並且是兩次，因為牛達華的孫子叫」詠麟「。