學生電影：少關心點兒那些男女都會犯錯的事兒...

最近參加了一個活動，學校的電影電視社團組織了一個48小時電影挑戰，大概就是大家組隊合作，公布一個關鍵字和一個台詞，然後在48個小時之內完成一個5分鐘的創作。

其實這個活動已經過去了好幾天，一直想寫點東西，但是這兩天一直在圖書館搬磚，現在才終於忙裡偷閒可以寫一寫。

最後一共有12組同學參加這個比賽，這次的挑戰賽的主題是「left shoe」（就是電影里一定要有這個元素），台詞是「you cant do this」. （為了給大家一個直觀的印象這個比賽的感覺，上一屆的主題和台詞分別是potato和I made a huge mistake）。

12組的風格都不相同，但是我發現看完之後有一個令人「害怕」的感覺－－相比於國內的學生，不得不承認許多國外的學生在思維上更廣闊－－一方面是「神經病人思維廣，智障兒童歡樂多」的那種廣，好幾個片子看完之後都有一種WTF的感覺（反轉劇），但是其中還有幾個作品探討了大部分中國學生在大學裡都不會想到的社會問題。

例如，給我印象最深刻的一組作品來自柬埔寨的學生，由於視頻在Youtube上，我在這裡簡述一下內容：大概就是4個年輕人租了一個民宿，然後開完party之後房子弄的亂七八糟，這個時候突然房東打電話來說要回家取點東西，於是這四個人趕緊把房子清理乾淨，各種鍋碗瓢盆，衣服褲子，還有各種雜物－－砸碎了的房東穿軍裝的相冊，掉在地上的裝滿了勳章的盒子...但是卻發現了只剩下一隻的左腳的鞋子－－顯然，他們把房東另外一隻鞋子弄丟了！於是他們慌了，甚至有人提出要把這剩下的一隻鞋子丟掉，這樣也許房東就不會發現了。就在他們在備受良心煎熬的時候，突然有人按門鈴，房東回來了！然而，他們一開門卻發現－－房東只有一隻腳－－原來房東的腿早就被地雷炸斷了。（如果不知道這個背景的，可以看看柬埔寨的地雷問題，大致是柬埔寨從1945年開始抗法戰爭到後來的內戰戰爭一共延續了幾十年，仗不停地打，地雷也就不停地埋。埋雷的人換了一批又一批，現在根本沒有人知道他們現在在哪裡，地雷埋在什麼地方，電影的最後出現了黑幕和白字說這個問題。）

我承認，作為學習電影研究的學生，拍攝不一定很在行，雖然本科的時候經常拍片子交作業。不知道一般人能根據這兩個台詞構思出什麼內容，但是在這裡我想說的是，作為國內學了四年媒體行業，並且也看了許多學生作業（包括許多獲獎的學生作品），我發想國內的學生作業有一個特點就是同質化特別嚴重。例如，從我大二開始有了要扛著相機的作業之後，無論作業是微電影還是MTV還是新聞報道，似乎大部分的學生作品都逃不出校園生活－－校園戀愛，閨蜜吵架等等。

可能會有人說，學生作品逃不出這個框架，主要是拍電影沒有經費，作業也交的緊，沒有時間，但是就拿這個片子來說，整個片子在一個房間內完成，經費幾乎為0，拍攝1天，第二天剪輯。48小時完成，時間再緊，一般本科的作業也給了一周的時間完成，這是為什麼呢？

我必須要重申，我絕不是像上世紀90年代的心靈雞湯一樣，譴責中國學生沒有創意等等陳詞濫調，相反，在這之前，我一直認為我本科的許多同學都很努力，某些拍的作業單截圖出來很有大片感。我認為造成這種差異不是單單某一方面的問題－－就算當時告訴一組中國學生可以試試拍抗日的傷殘老兵的題材，我相信大部分中國學生也不會對這個問題感興趣。許多在學習媒體專業的同學在將來很可能走向電影製作或是電視製作行業，其實，「格局小」不僅僅是當下國內學生作品的通病，同時整個國內電影業也呈現出相似的特點（雖然我並不是說所有的電影都是這樣，例如《搜索》反思社交媒體對於網路暴力縱容就不算做此列，但是大多數票房高的片子都喜歡「思考男女之間那些破事兒」）－－那麼到底是什麼限制了我們去探索，思考更廣闊的社會問題？

其次，另外一個在中國高校的拍攝製作中很常見的一個現象就是「形式大於內容」－－我曾經好幾次小組作業拍片，結果都是構思內容1個小時，拍攝，配音，調色花了50個小時－－最後做出來的作品確實很像「電視」or「電影」－－但是其實，做齣電視電影的效果來說並不是那麼困難，（參見調色和簡單AE教程）。不是說後期製作不重要，而是，作為大學教育，真的有必要每次都這樣機械，重複的勞動嗎？如果每次花這麼多時間在單調重複的勞動上，請問作為媒體教育，大學和技校有什麼區別？當然這個問題同樣我只是認為討論是有益的，而不是真的譴責誰，因為作為一個主攻媒介歷史方向的學生，我也深知決定論的不足。

作為一個在國內學習了四年媒體專業的學生，希望能寫一些小東西，給大家一些有益的啟迪，如果您不認同我的觀點，我也非常樂意接受，有時間我找找那個片子出來給大家分享一下。

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