觀《尋夢環遊記》有感：在死亡面前，請記住你最愛的人

早在奧斯卡還沒頒獎時，就已經有無數人預言，本年度的最佳動畫長片非《尋夢環遊記》莫屬，果不其然，奧斯卡將這個獎項頒給了這部眾望所歸之作，片中那首催人淚下的《Remember Me》也榮獲最佳原創歌曲。

這是一部關於墨西哥亡靈節的動畫片。墨西哥人認為離世的人會在另一個世界繼續生活著，在亡靈節這天，這些離世的人就會來到現實世界裡和親人歡聚，所以在一天全國都要隆重慶祝，人們在剪紙上裁出骷髏，製作骷髏零食，帶上骷髏面具，載歌載舞，到處遊玩，沒有半點悲傷的意思。

電影里的故事就發生在亡靈節這一天一夜裡。故事的主角是個叫米格的小男孩，他出生在墨西哥的一個小城鎮，家族世代做鞋，但他不喜歡做鞋，更熱愛音樂，不湊巧的是，家人禁止他接觸音樂。米格為了追逐夢想，希望能創造出像自己的偶像德拉庫斯那樣打動人心的歌曲，於是，他踏上了一條通向未知的路。

這是米格關於夢想的選擇，引出了後面的亡靈節奇遇。

電影中的每個人都做出了不同的選擇，有人選擇原諒，有人選擇憤怒，有人選擇毀屍滅跡，有人選擇後悔救贖，不同的人，做出了不同的反應，並得到了不同的結局。

在《尋夢環遊記》這部電影里，你可以看到為了音樂夢想單純追逐的米格，為了成名不惜一切代價的德拉庫斯，為了事業放棄家庭後，又為了家庭放棄事業的埃克托，當然還有一家大小為了不讓悲劇重演的世世代代。

我受夠了徵求同意，我不要循規蹈矩，我要跟隨自己的心。

他一心想唱歌，想去更遠的舞台，而我想的是在生活里好好紮根，女兒是比音樂更重要的事。

可以不需要原諒，但不應該被遺忘。

真正的死亡是世界上再也沒有一個人記得你，因為遺忘意味著真正的死亡。

在愛的記憶消失前，請記住我。

現實生活中的我們，也是如此，需要做出不同的選擇：穩定或漂泊？和好或分手？堅持夢想或陪伴家人？好像很難找出一個完全正確的答案，我們只能在深思熟慮後，做出選擇，並承擔結果。但處於不同年齡階段的我們，可能做出的選擇也會有所不同。

1歲-20歲

《尋夢環遊記》里活潑的米格，對音樂的熱愛，在他的血液中流淌。面對家族所有人的反對，他偷偷地藏著吉他，暗地裡收集著關於歌神的每一張音樂專輯，看到機會之後，奮不顧身地去抓住。

米格的曾曾祖父埃克托，對音樂的執著，就像現在的小米格一樣，而米格現在的路，似曾相識。因為年輕，所以我們無所畏懼。

這不就是20歲之前的我們每一個人嗎？我們會對某一件事忽然的熱愛，忘乎所以；我們會對一個想法莫名的執著，不舍晝夜；我們可以暢想所有可能，嘗試所有不可能，並且有一種展示自己的強烈願望。

但在這個階段，各種各樣的奇思妙想，都被父母或者社會所拘束，這個不對，那個不行，孩子你不能這樣，於是我們只能艱難呵護著心中所想。

對自由的無限渴望，做自己的熱愛的事，是我們這個階段奮鬥的目標。我們身背包袱，就算包里裝載的不是我們所喜歡的，我們依然會在反抗中暗自追求，追求那叫做「夢想」的希望。

20歲-40歲

被世人所銘記，在亡靈世界依舊風光無限的德拉庫斯，卻隱含了不為人知的醜惡。他對成功的渴望，對機會的把握，哪怕背叛全世界，哪怕超越個人與道德的底線也在所不辭。於是他暗殺了好友埃克托，竊取了埃克托的音樂創作，一戰成名，從此成為眾多人的偶像，走上人生巔峰。

貪奢會破壞人們的心靈純質，因為不幸的是，你獲得愈多，就愈貪婪，而且確實總感到不能滿足自己。

在這一個階段的我們，擁有了掌握自己命運的機會。我們發現通過努力地工作，一個關於金錢的秘密顯露而出：金錢，它能讓我們獨立，擺脫父母的約束，獲得我們20歲之前渴望已久的自由。

尤其是愛情、生活中，金錢彷彿成了一個安穩、踏實的護城河，而護城河內醞釀已久的成功，將榮譽、權力表現得更為誘人，讓人沉迷。

的確，這些東西能夠讓人主宰自己的命運、人生，但人們往往忽視了擁有它們之後，伴隨而來的貪婪。貪婪於是就在這一步步追尋中，潛移默化中，侵蝕了我們當初如此純潔的靈魂。

在這個階段，渴望成功，重獲自由，走上人生巔峰，每個人都一樣。區別只在於，有些人抵制了誘惑，有些人守住了底線，而有的人則用靈魂做了交換。

40歲-60歲

埃克托的形象朝氣、歡脫，在亡靈國度，他沒有了當初在人世間一心尋夢的決絕，而是為了能夠見到女兒，尋覓所有可能。

在事業與家庭的悖論中，永遠沒有什麼能夠讓人毫不猶豫地做出選擇的法則，在對妻女的想念中，埃克托明白了家庭對他的意義，家人是比夢想更重要的事。

人都是感性動物，生育是一種偉大的奇蹟。它讓你看到了關於生命的傳承，希望的延續。到了這一階段的人生，大多數人都是上有老，下有小的階段，我們面對生活的壓力，家庭的壓力，忽然回首，才發現曾經的夢想竟在現實面前顯得如此不切實際。

逐夢的人，在這一刻如果還沒有實現，很多都會選擇放棄、向生活妥協。但我想說，回歸家庭並不是一種失敗，而是一種責任、擔當，面對困境的選擇。

《尋夢環遊記》里最打動我的那個場景，是埃克托與妻子相遇時不被原諒之後，身旁家人所說的那句話：「可以不需要原諒，但不應該被遺忘。」的確，人的一生中，現在很珍貴，未來很珍貴，過去亦然。

60歲-80歲

在影片的最後，為了不讓埃克托在亡靈國度煙消雲散，米格來到了曾祖母Coco的面前，唱起了當初埃克托寫給她的一首歌《請記住我》。在旋律響起的那一剎那，在場的觀眾都潸然淚下。

時光的殘酷不在於告訴彼此失去的傷痛，而在於曾經的擁有，曾經的回憶。這個階段，我們已經經歷過了人生的大起大悲，飽嘗過了人情冷暖，更是看穿了窮巒疊嶂。

有一句話是：「見過地獄的人，不曾留戀人間，也不希冀天堂。」心靈的通透，萬事的開化，是人生醒悟過後的淡定從容。

如果在40-60歲中，你感到彷徨、壓力、無助，那麼到了這個階段，就是守得雲開見月明。就像最後Coco死去之時，來到亡靈國，離去的家人再次相親相愛地團聚在一起。

當然，最深刻的問題來自於電影后面，它提出的一個概念，人真正的死亡，是沒有人再記住他的時刻。所以，一個人的一生會死兩次，一次是生命的終結，一次是所有痕迹的消失。

電影中亡靈們在亡靈節這天，只要有人供奉他們的照片，他們就能通過那座花瓣橋，回到現實中跟親人團聚；無人供奉照片的人無法回去，因為沒有人想要記住他了。

與死亡相比，我們更害怕被人遺忘，而死，是誰也無法阻擋的現實。未來某天，我們終將與這個世界告別。當家人開始整理遺物，將某個名字列為禁忌，而原本親密的朋友打算開始新的生活，死去的「我」是不是就失去了價值？這樣的情景，好像只稍微想一想就覺得戳心。

假如真有那麼一天，一方面我們希望悲傷的親友能放下悲傷、大步向前；另一方面又渴求他們能永遠記住自己。這種矛盾的情緒，成了勒在心上的橡皮筋，時緊時松，讓人無所適從。

我們懼怕死亡，懼怕完全的消失，所以，有人發現了一種方法可以避免——學會愛。跟死亡相比，愛要更綿長恆久，它是我們死後都不會忘記的事，像是永不熄的燈，照亮著亡靈的內心。

就像電影中，落魄歌手埃克托想要走過那座橋見一見自己的女兒，可因無人供奉照片他過不去，只能想方設法請米格回去後幫他。愛讓我們勇敢，勇敢到哪怕死後都想為某些人存在著。

所以，除了劇情感人外，真正惹我們哭泣的，還有那份正在逐漸喪失的「愛的能力」和那顆不再袒露真實感受的心。可是，當我們選擇勇敢面對自己、面對他人的時候，你會發現，聽從內心的指示去愛與被愛，並不是什麼困難的事情。

曾曾祖母一直責怪埃克托為了夢想拋棄家庭，即使知道他當初是被毒害也不肯鬆口原諒，但其實她的內心早已替她做出選擇，於是才有了那句脫口而出的「你怎敢害死我的一生摯愛」。

人的一生是很短暫的，而人類偏偏又是一個善於遺忘的群體，在死亡面前，快樂會被遺忘，難過會被遺忘，憤怒會被遺忘，而我們唯一不會也不願遺忘的，是愛。