《葫蘆娃》是誰創作的？

胡進慶

只有動畫行業內的人才知道，這位身體瘦弱的老人有著極為響亮的名頭。他導演的動畫片有《葫蘆兄弟》、《人蔘娃娃》，《鷸蚌相爭》等。上海美術電影製片廠(簡稱美影廠)的老同事李建國表示，胡進慶是「中國『剪紙片』行業里的頭號人物」，他雖然不是什麼「官」，但很有創意，「很多題材他說能拍就能拍」。

現在很多美影廠的年輕員工都不知道，「葫蘆娃」並非神話傳說中的形象，而是完全來自胡進慶的構思。1984年，當美影廠計劃將小說《十兄弟》改成動畫片時，導演胡進慶堅持把原著中10個形象各異的人物，換成7個外形完全一樣、只有顏色不同的「葫蘆7兄弟」；而眾多反面角色，包括「皇帝」、「衛兵」等，也應該簡化為「蛇」、「蠍」兩個妖怪。他的理由很簡單，如果不這樣，靠廠里投下來的錢，根本「拍不起」。他甚至給領導丟下「狠話」：「你不答應，我就不拍！」

可他的確很「拽」。得到廠里的批准後，他不僅按照自己的想法重新撰寫了腳本，而且身為導演，他還為這部動畫片分好鏡頭，又畫好了場景。

作為一部「剪紙片」，《葫蘆兄弟》的拍攝過程就像演皮影戲一樣，工作人員需要先把人物剪成有活動關節的紙片，然後在大的背景圖案上擺出不同的動作，再一格一格地拍下來。13集的動畫片，需要幾千個場景，拍攝兩年之久。

「葫蘆娃」的卡通形象也是他一手畫出來的。當時，廠里公開徵集造型，結果在一堆「神娃」和「洋娃娃」的形象中，胡進慶畫的那個光膀子赤腳的「野孩子」入選。

「那個形象一定要有民族化的東西，又要『野』一點，」胡進慶說，「我借鑒了觀音菩薩旁邊『善財童子』的形象，最後畫成那樣一個赤著腳的比較粗獷的樣子。」

這個「海選」的過程，在日後被胡進慶反覆強調：「雖然最終選擇的是我畫的形象，但是這中間其他人也做了很多工作，這部片子是很多人幫忙共同完成的。」

的確，在大多數人看來，整部《葫蘆兄弟》完全是一個集體作品。即使胡進慶身兼多職參與了《葫蘆兄弟》的導演、編劇和形象設計工作，觀眾也很難發現這一點。在片頭的字幕中，他用了三個不同的名字，胡進慶、進慶，還有他的筆名「墨犢」，「不然都是我一個人的名字，多難看。」

這部動畫片正式播出後造成的轟動，在今天大概很難複製：幾乎每一家地級市的電視台都購買了動畫片的播放權，錄像帶、VCD的銷售超過了100萬張。甚至直到今天，這一數字還在不斷增長。

而對於胡進慶個人而言，他只知道這片子「是賺了點錢」，因為他很快又接到新的任務，拍攝續集《金剛葫蘆娃》。而他自己的生活，幾乎沒有任何改變，當人們為銀幕上的葫蘆娃歡呼時，沒人關心這個娃娃是誰畫出來的。

「當時，觀眾只關注片子是哪個製片廠拍的，卻並不注意哪個具體的創作人。」一位美影廠的工作人員解釋說，「那本來就不是一個推崇個人的時代。」

事實上，在從事動漫行業的40餘年裡，胡進慶「個人」的成就一直被隱藏在一個巨大的「集體」當中。他的作品所贏得的所有的獎項、讚揚，也都被冠以「集體」的名義。

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