文學在李宗盛的廣告里有什麼價值？

以音樂創作為職業的李宗盛，曾把匠心帶入到新百倫的一支廣告中，令受眾的我們心悅誠服，讚嘆不已。兩年後的今天，李宗盛再度執筆，把大半生的人生領悟，呈現到新百倫12分鐘的廣告片里，且不出意外地，再次成為病毒式廣告視頻，流傳在網路。

當我第一次在朋友圈看到這支廣告，我的內心是欣喜的。在國內，能夠拍出這麼富有營養價值的廣告片，實屬罕見。因為它飽滿的情感，讓商業味道變得清新；因為它質感的人文，讓品牌故事更耐人尋味；也因為文學與音樂的交相輝映，讓這支廣告像藝術作品般深刻雋永。

正如李宗盛在片中所說：「音樂人真心想要的，是像文學前輩那樣，經歷蕉風椰雨洗禮之後，去到一個讓人看得見的地方。」因此在李宗盛的音樂作品中，以及這支商業廣告片里，被洗鍊過的詞句，總是隱匿著文學的身影。

像散文一樣的獨白——致匠心

（我臆想中的李宗盛）

從青蔥少年，到如陳酒般的男人，失去的是青春，得到的是皺紋。鏡片後的眼睛，接收的信息大多屬於平淡無奇。後來，我試圖從平淡的裡層，提取一些值得玩味的東西，換算成一個名詞叫做制琴師。

吉他的聲音，偶然溜進我的耳鼓，和弦來回滌盪著，喚醒了一個少年對夢想的繾綣。縱使無緣踏進所謂的音樂學府，吉他依舊流動在我的血液中，就像電影《八月迷情》里的少年一樣，天生的靈感，讓吉他成為靈魂伴侶，撫慰我內心所有的不安和沮喪。

我鍾愛的吉他，大多出身於西方世界，即便是東方工廠製造，人們也總習慣貼上西方的標籤，人們也總是優先選擇貼著西方標籤的產品。既然中國人能夠創作那麼多優質的原創歌曲，為何不能製造出有口皆碑的自己的吉他品牌！

一個決定，意味著要有決心。我放下其它一切事物，用執行力把自己轉換為制琴師。說執行力，是因為這是一門手藝活兒，不親身前往加拿大探訪深山裡的制琴大師，不親手撫摸木料的質地，不專心學習每一道工序的設計，是不能被稱之為制琴師的。

所謂匠心獨運，是把心態與工藝合二為一。純粹的手工吉他，其木料有生命，在不同的時間，不同的溫度里經過你的手，質感都會不同。

匠心對手藝人的「折磨」，只有真正做起手藝人才能體會得到。就像文學大師那樣，沉下心，伏案執筆，在脈絡與紋理中抽絲剝繭，賦予文字於生命。

像小說一樣的構思——每一步都算數

（我臆想中的李宗盛）

幾十年過去，我在不同城市走走停停，道聽途說，譜寫成歌，而今憶來，恍若隔世。

我選擇漂洋過海，不只是來看一眼東京，就像南方的姑娘選擇北漂，不只是為看一眼天安門。我在居酒屋、電車、山手通之間遊走著，找尋離家出走的靈感。

闖蕩的日子，大概都是如此，一邊思謀著生活中的各項支出，一邊應允著親朋良友的囑咐，如按時睡覺，好好吃飯，但我的青春失信了這項最美的應允。

遠行溫哥華，讓我看到從前的自己，在身份的窠臼中聆聽鐘聲；也讓我現在的自己，重新定義了夢想。

駐足香港，留下雋永的詞曲，供給行色匆匆的路人，在浮光掠影的情感中，聊以慰藉。

體會吉隆坡，發覺那些聚集於此的年輕華人，正在華語音樂這條道路上，前赴後繼，直到登上舞台的中央。

連接台北，是故土的情結，亦是最初的夢想。躺在熟悉的床上，耳畔飄來一曲《凡人歌》，突然領悟到：人生沒有白走的路，每一步都算數。

廣告需要創意，也需要文藝。李宗盛這支廣告，包含了故事腳本的創意，也融合了人文情懷的文藝，並在最後引人入勝的階段，無縫嵌入新百倫的品牌理念，這是整個廣告的點睛之筆，也是品牌營銷的神來之筆。