如何評價肖復興對音樂家們的理解？

03-08

個人感覺有些文章里的形容都比較牽強。把巴赫比作小溪？他真的了解這些音樂家嗎？
附《小溪巴赫》原文:
我一直想寫一寫巴赫。許多次拿起筆，又放下了。科學家愛因斯坦曾經說過：「對於巴赫，只有聆聽，演奏，熱愛，尊敬，並且不說一句話。」像我當然要三緘其口了。
巴赫確實太偉大了，太浩瀚了。他的音樂影響了三百年來人們的藝術世界，也影響了人們的精神世界，無以言說，難以描述。我確實不知道該怎麼來寫巴赫。但我又實在想寫巴赫。
這一次，鼓勵自己說試一試吧！看看你能不能走進他？

鼓勵我寫下去的原因，是我偶然間看到一個資料，其實這資料早已經並不新鮮，只是我的外語太差，德語更是一竅不通。巴赫（Bach）德文的意思是指小小溪水，涓涓細流卻永不停止。似乎這個德文的原意一下子解讀開巴赫的一切，我對他豁然開朗[1]。
說來很慚愧，因為見識的淺陋和閉塞，我聽到的巴赫的第一支樂曲是《勃蘭登堡協奏曲》，還只是其中的片斷。那時十多年前的事情，因為這裡面有經威廉漢姆改變而異常動聽的《G弦上的詠嘆調》。但這支著名的樂曲，當時勃蘭登堡對它根本不屑一顧，沒讓他的樂隊演奏，而是將這支樂曲曲譜的手稿混同在其他曲譜中一起賣掉，一共才賣了36先令。可以說，如果沒有1802年德國音樂學家福爾克出版了世界上第一部巴赫的傳記，沒有1829年門德爾松重新挖掘並親自演出巴赫的《馬太受難曲》，恐怕巴赫的音樂到現在為止還只值36個先令。
但這樣說並不準確，如果沒有福爾克，門德爾松，還會有別人將巴赫音樂的真實價值挖掘出來，告訴世人的。真正有價值的音樂，即使看來再弱小只是潺潺的溪流，是不僅埋沒不了的，而且不會因時間久遠而蒼老，相反卻能常青常綠。這確實是音樂獨具的魅力，它同出土文物不一樣，出土文物只能觀看，追尋，鉤稽，對比，它卻能站立起來，用自己的聲音塑造起形象來，抖落歲月覆蓋在身上的一切僕僕風塵，讓人們刮目相看。時間只會為它增值，就像陳年老酒一樣，時間和醇厚的味道融為一身，互成正比。
這就是小溪的意義吧？我們總愛說意義，有時意義是挺重要和必要的，意義代表著價值。
小溪，涓涓細流，就那樣流著，流著，流淌了三百年，還在流著，這條小溪的生命力該有多麼旺盛。在我們沒有發現它的時候，其實它就是這樣永不停止地流著，只不過那時被樹蔭掩映，被雜草覆蓋，或在那高高的山頂，我們暫時看不見它罷了。
大河可能會有一時的澎湃，浪濤捲起千堆雪。但大河也會有一時的冰封，斷流，乃至乾涸．小溪不會，小溪永遠只是清清的，淺淺地流著，永遠不會因為季節和外界的原因而冰封，斷流，乾涸．我們看不見它，並不是它不存在，而是因為我們眼睛的問題：近視，遠視，弱視，色盲，白內障，瞎子，或只是俯視浪濤洶湧的大河，或只是願意眺望飛流三千尺的瀑布，而根本沒有注意到小溪的存在罷了。而小溪就在我們的身旁，很可能就在我們的腳下。它穿過碎石，草叢，隱沒在叢林，山澗，行走在無人能達到連鳥都飛不到的地方。
在險峻的懸崖上，它照樣流淌；在偏僻的角落裡，它照樣流淌；在陽光月光的照耀下，它照樣流淌；在風霜雨雪的襲擊下，它照樣流淌……小溪的水流量不會恣肆狂放，激情萬丈得讓人震撼，但它讓人感動是持久的，不會一曝十寒，不會繁枝容易紛紛落，不會無邊落木蕭蕭下，而總是一如既往地水珠細小卻清靜地往前流淌著。它擁有這巴洛克特有的穩定，勻稱，安詳，恬靜，聖潔，和曠日持久的美。它的美不在於體積而在於它滲透進永恆的心靈和歲月里，就像刻進樹木內心的年輪里。它不是一杯烈酒，讓你吞下去立刻就煙花般怒放，烈火般燃燒；它只是你的眼淚，在你最需要的時候，珍珠項鏈般地掛在你的脖頸上，或悄悄地濕潤著你的心房。
這才是小溪的性格和品格。
這才是巴赫的性格和品格。
有人說巴赫偉大，稱巴赫為「音樂之父」，說在巴赫以後出現的偉大音樂家中，幾乎沒有一個沒受過他的滋養。貝多芬，舒曼，利姆斯基-科薩科夫，雷格爾，勛伯格，肖斯塔科維奇……無數後代音樂家對巴赫的敬仰和崇拜，甚至專門創作出有關巴赫的主題音樂，或用只有音樂語言才有的特殊方式（按照音樂樂理體系，巴赫的德文拼音BACH在樂譜中對應的B是7，A是6，C是1，H是7，將這四個音符連綴起來就是巴赫名字的音樂專稱），音樂家們用這種他們心心相通的語彙，以他們鍾情的樂器的鳴奏，向巴赫呼喚，表示著對巴赫的敬意。

偉大不見得都是巍巍乎，昂昂乎，如廟堂之器哉。偉大可以是高山，是江河，但偉大也可以是溪水。巴赫就是這樣清澈的小溪水，當世事滄桑，春秋代序，高山夷為平地，江河頓失滔滔，大河更改河道，小溪卻一如既往，依然涓涓在流，清清在流，靜靜在流。
這就夠了，這就是小溪的偉大之處。
聽巴赫的音樂，你的眼前永遠流淌著這樣靜謐安詳，清澈見底的小溪水。
在寧靜如水的夜晚，巴赫的音樂（那些彌散曲和管風琴曲），是孔雀石一樣藍色夜空下的尖頂教堂正沐浴著皎潔的月光，教堂旁不遠的地方流淌著這樣的小溪水，九曲迴腸，常袖舒捲，蜿蜒地流著，流向夜的深處，溪水上面跳躍著教堂寂靜而瘦長的影子，跳躍著月光銀色的光點……
在陽光燦爛的日子裡，巴赫的音樂（那些康塔塔和聖母讚歌），是無邊的原野，青草茂盛，野花芬芳，暖暖的地氣在氤氳地裊裊上升，一群雲一樣飄逸的白羊，連接著遙遠的地平線。從朦朦膿膿的地平線那裡，流來了這樣一彎清澈的小溪，溪水上面浮光耀金，卻帶來親切的問候和夢一樣輕輕的呼喚……

肖復興的這些文章，只能當做他非常個人化的一些感受來看。他只要提到事實，馬上暴露下限，比如說什麼勃蘭登堡協奏曲裡面有「G弦上的詠嘆調」，什麼巴洛克「穩定，勻稱，安詳，恬靜，聖潔」，等等。當然他不是沒有說對的時候，但是因為屁話比例太高，所以在讀者的知識儲備不能判斷的情況下，最好是一概不信。

但是你不能否認他的一些描述是很精彩的，比如後面兩段，「是孔雀石一樣藍色夜空下的尖頂教堂正沐浴著皎潔的月光，教堂旁不遠的地方流淌著這樣的小溪水，九曲迴腸，常袖舒捲，蜿蜒地流著，流向夜的深處，溪水上面跳躍著教堂寂靜而瘦長的影子，跳躍著月光銀色的光點……」「無邊的原野，青草茂盛，野花芬芳，暖暖的地氣在氤氳地裊裊上升，一群雲一樣飄逸的白羊，連接著遙遠的地平線。從朦朦膿膿的地平線那裡，流來了這樣一彎清澈的小溪，溪水上面浮光耀金，卻帶來親切的問候和夢一樣輕輕的呼喚……」這些都是很精彩的感受和很成功的描寫。不過假設你問他，這兩段描寫具體指的是什麼作品的哪一段，巴赫用的什麼手段創造出這種效果的，為什麼要創造這種效果？他必然回答不出來。

所以說對於一般讀者，肖復興這種文章，茶餘飯後看一兩眼，如果有那麼幾段描寫能激發共鳴，當然很好。如果不能有所共鳴，那就丟一邊去，犯不著去跟他較真。

也不算牽強，這就是一個典型的音樂愛好者寫出來的「音樂鑑賞」文章啊。肖復興是作家不是音樂家，這篇文章上的也是語文課本而不是音樂課本，所以說沒什麼問題啊。

典型的語文老師教音樂……

非常適合中二文青民科裝逼……

當然這種書本身也不是什麼音樂學專業叢書

寫點軟文意淫也正常……

但是這和我們生活習慣一樣……

無論是先硬再淫……還是先淫再硬……

你總是要硬的……

否則就是無能了……

卸腰！

初中時語文考試做過這篇文章的閱讀理解，當時的感覺就是黑人問號臉。這篇散文文筆還是很好的，但基本就是一名巴赫吹的泛泛而談吧。

作者把巴赫吹到天上了，卻也沒有明確的點出到底是哪一個作品中的哪一點令他喜歡。唯一提到的兩個例子，也沒有去分析作品本身的compositional technique，而只是通過寫作品轟動程度之大而體現巴赫的牛x。且文中反反覆復的使用「小溪」這一個比喻來描寫巴赫。首先我個人覺得並不準確。jsb雖然寫了很多church music，但我覺得他作品運用了很多對於當時來說比較華麗的手法了不能因為他的宗教信仰和個人背景就以偏概全的把他描述成一條清心寡欲的小溪啊。我覺得這一點，詩人溫庭筠和js bach有一些相似，可以拿來做個比較。其次這個重複使用的比喻讓這篇散文華而不實非常空洞

比較有意思的一點是，作者試圖點出BACH中B，A，C分別對應的note，並以此來體現自己的音樂知識。文中指出，B對應的是「樂譜中的7」，而事實上B只在C major/minor里才特么是7th degree啊。由此可見，肖復興剛學會認簡譜，就大筆一揮想要寫篇散文來裝x，結果非常失敗

另外，巴赫是一個龐大的音樂世家。我猜想作者想要吹捧的應該是J.S.Bach，但他在文中似乎並沒有明確點出，非常讓人困惑。難道他是想說巴赫這一家子都是小溪？

總之，好幾年前就想吐槽這篇文章了，今天終於一吐為快。感謝題主

就像曾經的小學課文《月光曲》一樣，看個樂呵，別當成教材使用。

不知道具體怎麼說的

但是bach在德語里就是溪流的意思啊

這是一篇形容詞』性的文章。茶餘飯後的小甜點。ps 總覺得現在的音樂評論過多的去描述音樂所帶來的感覺，而很少涉及音樂的技術。