電影中的蓓奇黛爾測驗和性別展示

今天看到一則令人振奮的消息：瑞典電影新分類A：性別平等嗎？（建議全文觀看）

據英美媒體報道，瑞典電影工業開始介紹一種新的電影分類的方式：除了通常的分類諸如少兒不宜、暴力、色情等之外，另外一個分類也將成為電影發行的標誌：電影是否有性別歧視。

「沒有性別歧視」，被稱之為「蓓奇黛爾測驗」，測驗的標準是電影里至少有兩位女性面對面地談話，她們談論的問題不是男人，而是其他問題。這個新分類的標誌是A，採用的是美國漫畫家阿麗森?蓓奇黛爾（Alison Bechdel） 1985年在她的漫畫里提出的標準。A標誌著「通過」(approved)和阿麗森的名字的第一個字母。

（圖中的女性形象看起來並不漂亮，也算一種有意的女性主義宣誓）

按照此標準，能通過的電影並不如想像中多。查詢網站 Bechdel Test Movie List 得知，今年的院線大熱門片《環太平洋》《地心引力》不符合，《雷神2》《速度與激情6》存疑，動畫片《瘋狂原始人》《怪獸大學》不符合，而經典的《指環王》《哈利波特》系列也幾乎全滅。

電影世界中的性別，還真不平等啊。

(《電影之前的電影》)

早在電影電影誕生之前，各國已經發明了很多可以轉動、拼接的裝置展現似動現象，除了小孩子愛的玩具，相當大一部分是裸女色情圖，轉動就能看到如下圖一般的美女脫衣等等內容。

及至電影發明後，走的也不是什麼高大上路線，最初的女演員，一大任務就是在影片里展現性魅力，幾十年來好萊塢最出名的女星基本以性感著稱，沒有外在意義上的男人婆，舉手投足之間，風情萬種。須知女星扮丑，如果沒有對獎項的渴望作支撐，也很難豁得出來，演電影的，失了觀眾緣可要糟糕。

（1920年的Mary Pickford，最早的好萊塢女星之一）

回憶電影中的女性形象，她們給我留下印象更多的是劇照，是各類具象的美感，但少有睿智的台詞。偉大的台詞和對話往往發生在兩個男人之間或者一男一女之間，留給女性自己以及女性之間的，又有幾個？好容易展開一場對話，還真的往往跟男人相關，我能想像話癆片里出現倆男的從政治扯到風俗，卻不大記得起來倆女的也這麼干，如果這麼幹了，八成這電影可以貼「女權主義」或「女性主義」標籤。

（《末路狂花》）

電影是生活的抽象和延伸，奧巴馬當選上任後迪斯尼推出了黑人公主，《2012》里假定總統是個黑人，甚至李陽的《李獻計歷險記》都拿他開涮。講究政治正確的美國現在但凡拍片就要插一兩個黑人角色，但是在性別平等方面，卻做的不如北歐，《龍紋身的女孩》原版里非常酷，芬奇版安排的卻是女孩黯然而走——再帥氣的女孩也過不了情這一關，好萊塢是這麼認為的，或者說它一直這麼告訴觀眾。對照聯合國每年頒布的全球性別差距報告，看看瑞典的排名和美國的排名，好像也就理解了怎麼回事。

至於國產電影，因為歷史原因，斷裂比較嚴重，天朝有一度拍片女性看起來和男人確實區別不大，而且也是作品中當仁不讓的主角，後來人為干預減少後就展現了真實的生活：還不如美帝呢，我們哪有啥姐妹淘電影啊，女人扎堆，那都是為了搶男人。

最後吐個槽，《富春山居圖》一部片就極大拉低了我國電影性別平等指數和智商值，鄙視死它。

（好期待這個分級標準在其他國家也能實行）

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