日本有哪些著名的電影導演？
繼續修改，以我之懶我估計就靠這一篇回答活了......
============================這麼久之前的回答還能有人繼續評論真是感動，我決定滾回來對答案做一下修改，順便整理一下排版。=========之前的回答===========看到上面各位的回答個人覺得可以繼續補充。作為一個只是喜歡多看幾部電影亂翻幾部理論書的小愛好者，對各位導演的評價可能有失偏頗，望大家海涵。
=========正=====文===========雖然大家總愛說日本文化繼承自我泱泱天朝，但從電影史上看，日本電影不但發展出了獨有的模式，在黑澤明等一眾電影大師的帶領下更是足以在好萊塢引領的國際影壇中得以立足並深入影響後世的創作。----------------------黒澤明-------------------------電影界的莎士比亞（1910年3月23日－1998年9月6日）
黑澤明可以說是是同時代日本導演裡面最具有國際聲譽的，尤其是他在日本戰後一片凋敝的情況下靠一部《羅生門》震驚海內，並使得日本電影可以在世界立足的驚人成就可以說前無古人估計也後無來者了。黑澤明雖然拍的是日本人的故事，但是可以看出他並沒有被前輩所限制，在排除精彩的日本影片的同時相當照顧「洋鬼子們」的審美。即使拋開精妙的故事結構和影片結尾顯露的貫徹黑澤明始終的的人文主義精神，《羅生門》中僅靠多處拍攝上的創新也足以使他成為電影學院不得不看的範本。
黑澤明的電影類型多種多樣，但最為人熟知的應該是他的時代劇，比如改編自莎士比亞劇作的《蜘蛛巢城》《亂》，外加《影武者》，這些電影以日本歷史為殼塑造了完美的古典悲劇；當然還有為人津津樂道的武士片《七武士》《用心棒》《椿三十郎》《戰國英豪》，都是相當暢快淋漓的作品。當然黑澤明也有現代故事，比如探討生命的《生之欲》，《泥醉天使》，表現艱難時世中小人物愛情的《美好的星期天》，改編自托斯陀耶夫斯基同名小說的《白痴》，赴海外拍攝的《德蘇烏札拉》等等。
黑澤明的電影也成就了一批演員，比如可是稱得上最著名的武士演員的三船敏郎可以說和黑澤明互相成就對方，是黑澤明前期作品不可多得的幹將。還有志村喬，同樣在黑澤明指導下塑造了一系列性格迥異的角色。而與三船敏郎關係破裂後仲代達矢也在黑澤明電影中塑造了一系列經典角色。
黑澤明的影響是世界級的，在眾多排名中黑澤明都會佔據歷史上最重要的導演的前幾名（另一位有力競爭者是是稍後要介紹的小津安二郎），他的作品也在各種電影榜單中佔有重要的一席。他的創作是後世許多導演創作的範本，包括喬治·盧卡斯，馬丁·斯科塞斯等許多著名導演都是大師的腦殘粉。即便是同時代的導演也深受黑澤明的影響，比如最經典的「借鑒」《荒野大鏢客》。
------------------小津安二郎-----------------------
「我是開豆腐店的，我只賣豆腐」（1903年12月12日－1963年12月12日）
如果說黑澤明成就了三船敏郎，小津也同樣成就了原節子，原節子一次又一次的飾演了小津鏡頭裡孝順的女兒，賢惠的妻子，貼心的姐姐，難怪日本人會將原節子視為最理想的日本女性，「永遠的貞女」。
小津在世時並沒有黑澤明那樣的國際聲譽，但他作品的魅力逐步被影評人發掘，時至今日已經被公認為最偉大的日本導演，他的《東京物語》多次位列最偉大的日本電影之位。如前所述，除去早期一些已經亡佚的作品，小津的代表作大多是類似的故事，生老病死，婚喪嫁娶，家庭的變化是小津創作永恆的母題，《晚春》《麥秋》《東京暮色》《小早川家之秋》《秋刀魚之味》《浮草》，你總能在小津的作品之中找到相似之處，細品之下另有一番韻味。
--------------------溝口健二------------------------日本的美學（1898年5月16日－1956年8月24日）
我們都認為，溝口健二是當時影響最大的，最成功的電影人，他向人們展示了近代日本的社會狀況，作為電影工作者，我們經常回想起溝口健二，人們是不可能忘記他對電影所產生的影響，他是真實的存在。為什麼說他是自然主義的電影工作者，也就是說，他給人們留下了非常深刻的印象，帶有16世紀日本作家的深刻印記，他所創作的電影，刻畫了許多不同形象，所有這些形象都充分表現出了不同人物的心理狀態，高興、悲傷等等。
——90年代法國《電影手冊》主編Charles Tesson
溝口健二的創作始終圍繞著女性，他是最為尊重女性導演之一，他的作品中充滿了他對於女性的理想與憧憬。他關注下層女性的命運，《雨月物語》《西鶴一代女》《祗園歌女》，溝口健二終其一生塑造者生活於逆境之中但堅強活著的女性。
------------------成瀨巳喜男-----------------------
「我拍不出的電影只有溝口健二的《祗園姐妹》和成瀨巳喜男的《浮雲》」（1905年8月20日－1969年7月2日）
和溝口健二一樣，成瀨巳喜男的作品也充滿了對女性的關注，其中包括悲劇（《與君別》《山之音》《女人步上樓梯時》），也有輕快的喜劇（《售票員秀子》——成瀨與傳奇女演員高峰秀子合作的開始）。儘管經常被認為故事趨於悲觀主義，但事實上成瀨所塑造的女性始終獨立而優雅，在種種生活的困境下始終拒絕認輸，堅持奮鬥。
--------------------木下惠介------------------------
「一個陽剛雄渾之美，一得陰柔纖細之美」（1912年12月5日－1998年12月30日）
木下惠介藝術成就最高的是他的反應日本社會問題的悲劇（《日本的悲劇》《衝動殺人，兒子啊》《楢山節考》），但木下惠介一系列的喜劇作品同樣不容忽視，比如《卡門歸鄉》《純情的卡門》，高峰秀子飾演的卡門可以說是日本影視上著名的喜劇形象。（順便一提，高峰秀子也可以說是木下一手調教出來的演員）
-----------------市川昆--------------------
改革者與試驗者（1915年11月20日－2008年2月13日）
市川昆活躍的年代是日本電影的黃金時期，也是大製片時代走向破裂的時代。市川昆的創作範圍極廣，你幾乎看不出他創作題材的邊界。比如改編自橫溝正史小說的金田一系列（最富盛名的當屬《犬神家族》，其中的氣氛塑造非常成功，其中的回憶場景拍攝已經可以看出市川昆的實驗精神）；講述一位日軍在緬甸逃兵出世為僧彈奏豎琴沿途超度戰場屍骨並藉此獲得世界聲望的《緬甸的豎琴；還有改編自文藝作品的《細雪》《鹿鳴館》等，作品細膩悠長，畫面絢爛之極。
2008年，在離世之前，市川昆在三谷幸喜的《魔幻時刻》中飾演了自己，有一個很短的鏡頭，片尾部分亦有三谷幸喜對市川昆的致敬，希望大家去看一看這部作品。
--------------------小林正樹------------------------
批判入木三分的和平主義者（1916年2月24日－1996年10月4日）
小林正樹的時代劇同樣值得大書特書，比如畫面旖旎唯美的《怪談》，以及動作戲爽快淋漓，描寫武士無可奈何的命運的《奪命劍》，斬獲國際大獎的《切腹》等等。黑澤明的時代片固然爽快淋漓，小林氏的劍戟片同樣別具風味，自有大家風采。
有意思的一點是，小林正樹是一代女優田中絹代的堂弟，他最初進入製片廠據說也與此有關。
--------------------今村昌平------------------------
「我將書寫蛆蟲，至死方止。」（1926年9月15日－2006年5月30日）
今村昌平始終說要描繪「真實的日本」，從這個角度上看，真實的日本是如此的粗俗與醜陋。今村昌平的鏡頭總是惡狠狠的扒開現代社會稱為文明的遮羞布，去直接反映植根於人性深處的野性與貪婪。其作品中大膽卻難稱香艷的性愛場面足以讓當代觀眾瞠目結舌。
早期喜劇《豬與軍艦》，講了一個耍滑頭的小混混的故事，最後的群豬狂舞的場景壯觀且滑稽又令人作嘔。與木下惠介唯美的歌舞伎式表達不同，今村昌平的同名《楢山節考》完全是不加修飾的，野性的，在一種現代人總想刻意無視忘記的原始的歷史條件下，人類的生存看起來並沒有高於動物多少，現代化的華麗外衣下，這種植根深處的醜陋真的消失了么，還是說這才是假面掩蓋下的日本人的真實根性。《諸神的慾望》，更是一部活生生的悲劇神話的再現，亂倫、原始信仰，今村昌平的鏡頭永遠是那麼的直接與粗暴。。
--------------------山田洋次------------------------
平民導演（1931年9月13日－）
近年來儘管因為」寅次郎「的逝去該系列不得不結束，但山田洋次仍然繼續活躍於日本影壇，佳作不斷，比如紀念小津逝世的翻拍作《東京家族》，表現小市民在戰爭中命運的《母親》，披著古裝劇外衣但骨子裡有庶民劇味道的《黃昏清兵衛》《隱劍鬼爪》《武士的一分》三部曲，近作《小小的家》更是讓老爺子在柏林電影節上風光了一把。
-----------------大島渚--------------------
日本新浪潮的領軍人物（1932年3月31日－2013年1月15日）
大島渚在50年代末被松竹公司啟用，他的第二部作品《青春殘酷物語》使他走在了日本電影新浪潮的前端，他大膽前衛的作風引領了一時的日本影壇。後期更是大膽的走向世界，《馬克斯，我的愛》《戰場上的快樂聖誕》都是贏得了世界聲譽（爭議）的作品。
-----------------北野武--------------------
面癱（1947年1月18日－）
北野武是真正的多棲明星，演員、導演、漫才演員、教授、黑道（？）多種身份集於一身。
北野武的電影之路是大島渚為其開拓的，他在《戰場上的快樂聖誕》中的演出使得他獲得了國際關注。1989年北野武開始獨立執導電影，從此一發不可收拾成為了一名享有國際聲譽的導演。
《座頭市》《極惡非道》《壞孩子的天空》《性愛狂想曲》，北野武的風格同樣多種多樣，其人又身兼多職，只能說這個人的潛力真是不可測啊……
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我已經儘力了的分割線================下面是列名字時間，以下幾人實在是寫不動了，閱片量是硬傷筱田正浩《心中天網島》《猿飛佐助異聞錄》（健在，但是已經算老前輩了）
山中貞雄，大製片廠時代的時代劇天才，遺作《人情紙風船》清水宏，曾經和小津一起是松竹蒲田的頂樑柱，也是默片時代開始活躍的大前輩，《風中的孩子》等。內田吐夢《宮本武藏》（著名系列時代劇）金井正《青色山脈》敕使河原宏《他人之顏》《砂之女》（值得一看）川島雄三《幕末太陽傳》（日式喜劇片的典範之作，融入大量本土文化的笑點，外國人可能很難catch到）
深作欣二《大逃殺》（名氣太大，日式暴力青春）......==========================
能不能多介紹幾個活著的人的分割線==========================當代活躍的導演實在是太多，不過近年來日本電影的弱勢也比較明顯，年輕一輩鮮有重量級的大師出現。有興趣的話關注一下《電影旬報》的年度佳片和年度導演可能會有意外收穫。
三谷幸喜是一個國民級的電影及電視導演，電影作品很有觀賞性，群戲拍得有聲有色，作品算是休閑時觀賞的上上之選。《爆肚風雲》《魔幻時光》《有頂天酒店》，有興趣的話務必看一下。
河瀨直美，阿姨也是女性電影導演裡面響噹噹的人物，不可否認的是在大眾電影視野里女性電影導演始終是缺席的（對於大陸觀眾或許了解許鞍華的都有限，至於世界女性導演則更是所知寥寥，妄自斷言，如有冒犯，還望諒解，畢竟我自己也有這個短板），而河瀨直美憑藉自己獨特的電影審美在世界電影節都佔有了一席之地，代表作《殯之森》《沙羅雙樹》。
周防正行，我很喜歡他的《談談情跳跳舞》還有《即使是這樣也不是我做的》，觸及了廣泛存在而又缺乏藝術家關注的社會問題，他的早期作品實在是佳作。但是我就想知道為什麼你娶了漂亮老婆之後作品質量下滑這麼厲害啊！！！
中島哲也，廣告出身，《告白》快成中二少年們拿來反思（？）社會問題的聖經了，《被嫌棄的松子的一生》更是豆瓣高分文青最愛。作為廣告出身的導演中島哲也的攝影確實獨樹一幟，講故事的能力也算上乘，但是我還是很擔憂他這麼下去會不會走進歧路......
岩井俊二，如果你想當一名文藝青年，請和別人談岩井俊二；如果你已經是一名文藝青年，那麼我也不用說啥了。雖然我不知道你愛的是岩井俊二還是當年美美噠的松隆子、蒼井優......
黑澤清，選題十分兇險，有些電影已經可以算cult了。
是枝裕和，鏡頭永遠是那麼的靜謐悠長，《如父如子》《步履不停》，正在等新作《海街日記》，目前作品缺乏突破，我期待他能更上一層樓，傳遞小津的香火。
瀧田洋二郎，我一直覺得他的《入殮師》是撞大運了，不看好。
園子溫，爭議與才華並存，暴力與性愛，《愛的曝光》《神秘馬戲團》
山崎貴，有沒有人跟你說過他當年看一部叫《三丁目的夕陽》的電影老感動了，反正我沒看之前就被身邊人多次安利。要是沒有的話看過《Stand by Me 哆啦A夢》么？很娛樂化的導演，堀北真希土萌土萌的，3d 哆啦A夢依然賣萌，日本人的昭和情結三部電影一本滿足……然後，目前來看也就這樣了。
最後還有吉田大八，他的《聽說桐島要退部》讓我很期待他的後續作品，一看就是一個電影宅的作品，我願意關注他的發展。
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臣妾真的做不到的分割線==================評論中有人希望我加入動畫導演，但是原諒我實在是沒有看太多動畫電影，宮崎駿老爺子姑且還算基本看了一遍，但今敏等人諸多作品至今還是停留在我的欲看清單上。這一部分實在有心無力，還望海涵，希望有心人能把動畫導演補齊，或者等我兩年我爭取補上（抱頭逃）……===========結語==============
處女回答，竟然一口氣碼了這麼多字....個人的電影知識還很不完整，就是憑著自己的知識列了些導演，還請手下留情。=========新加的結語===========沒想到整理答案這麼累，寫這種綜述文章真是渾身冷汗，深感自己儲備不足。儘管這次修改已經儘力完善了，但遠遠達不到完美，希望新的答案大家能喜歡。從19世紀末日本第一家電影院的建設，到如今日本電影市場的百花齊放，100的電影發展歷程，也是100年的世態變化。
日本電影發展史的大致可以分為以下幾個時段：
默片時期
1896-1931
有聲片初期
1931-1939
二戰時期
1939-1945
戰後黃金時期
1945-1960
新浪潮時期
1960-1970
衰退和停滯期
1970-1989
平成時期
1989-
在這期間出現了一大批為電影藝術奉獻的導演，他們自成一派為觀眾帶來了全新的視角觀察。今天，娘娘給大家說一說每個時期的導演。
（由於早期電影很多已經沒有資源，所以娘娘從二戰時期開始推薦）
並非十分專業，也並不是所有的導演都很熟悉，就當是搬運工梳理一遍吧
【二戰前後1939——1960】
黑澤明
（1910.3.23.——1998.9.6）
就算是沒有看過日本電影，聽到黑澤明的名字也是如雷貫耳，他是同時代日本導演裡面最具有國際聲譽的，尤其是一部《羅生門》依舊震驚海內外。
黑澤明對電影的要求非常嚴格，事事要求完美，固執己見，經常大喊大叫，把工作人員嚇到腿軟，所以給他起了個外號叫「天皇」。
可以為了拍好一個鏡頭，而讓整個劇組停下來等雲。為了拍一個滿意的天晴鏡頭，足足等了100天。而拍《天國與地獄》時，他發現有一棟民宅的二樓阻擋了他拍攝鏡頭，硬是把該民宅的二樓給拆了。
正是這樣固執到不近人情的性格，才有了那樣超高水平的影視作品，但這同時也讓他與御用演員三船敏郎分道揚鑣。
三船敏郎
當被人問起黑澤明時，三船回答說：
「黑澤明是一個電影導演，不過任何方面他都比別人認真罷了，但是，我們當演員的不是木偶，不能由他說什麼我們就做什麼。黑澤明在拍戲之前一定把他對角色的要求告訴我，我按他的指示把自己發揮到頂點，他就不大約束我。」
作品推薦：
《羅生門》
《七武士》
《亂》
小津安二郎
（1903.12.12——1963.12.12）
小津安二郎開創了表現平民家庭生活的"庶民劇"影片類型,大部分以表現家庭生活為主，整體感覺比較安靜和諧，是日本傳統美學的集大成者。
在他的電影世界裡，畫框內的事物必須是穩定的，儘可能避免突如其來的外來者闖入。
《小早川家之秋》中的深景
電影題材多集中於家庭，不外乎婚嫁和葬禮，故事中充滿了家庭瑣事，乍一看非常無聊，演員的情緒變化和情節的波動發展通常都需要觀眾切身去感受。
其實他的作品當中充滿了人際關係和社會現實，表現了日本當時的人文特色，想要去了解日本的傳統社會家庭結構的人，千萬不要錯過。
推薦作品：
《秋刀魚之味》
《晚春》
《東京物語》
溝口健二
1898.5.16——1956.8.24
他是最為尊重女性的導演之一，他的作品中充滿女性主義色彩，描繪了女性的憧憬和夢想。
溝口健二的電影往往是呈現日本底層社會婦女的生活狀態，以此來批判日本傳統文化的一些弊端，他通常以女性的視角去講述社會現狀，以此反應日本大社會現狀或傳統文化對於人性的壓制。
溝口健二的鏡頭美學對法國新浪潮產生了重要影響，包括景深鏡頭的運用，運動長鏡頭（相對於小津的固定長鏡頭），跨越時空的轉場方式等。
推薦作品：
《雨月物語》
《西鶴一代女》
《祗園歌女》
木下惠介
1912.12.5 —— 1998.12.30
1946年的《大曾根家的早晨》被《電影旬報》評為當年10部最佳影片第一名，因此一舉成名。
木下惠介的藝術成就最高的就是他的悲劇作品，通過作品來反映社會現實，1954年自編自導的《二十四隻眼睛》是他最有代表性的作品之一，很多中國觀眾也是通過這一部電影認識他的。
但其實他擅長於喜劇創作，比如《卡門歸鄉》《純情的卡門》，高峰秀子飾演的卡門可以說是日本影視上著名的喜劇形象。
推薦作品：
《二十四隻眼睛》
《楢山節考》
《卡門歸鄉》
成瀨巳喜男
1905.8.20——1969.7.2
他被譽為黑澤明、溝口健二和小津安二郎「之後」的第四位殿堂級的日本電影大師。
和溝口健二一樣，在他的電影中也能感受到，他的電影中對女性情感和心理的把握，非常溫柔動人。
《女人步上樓梯時》
儘管他所塑造的女性角色大多數都很悲劇，但女性的獨立與優雅，堅決反抗的精神才是作品本身所要表達的。
推薦作品：
《浮雲》
《女人步上樓梯時》
《放浪記》
【新浪潮時期1960-1970】
小林正樹
1916.2.24——1996.10.4
他的作品總能引人深思，特別是抗戰題材的片子，相比如某些「抗戰神劇」，小林正樹的電影才利於我們對進行戰爭的思考。
《人間條件》劇照
反戰作品是他的主要創作領域，敘事恢宏又深刻，講述戰爭的殘暴罪行，揭露很多黑暗面。
推薦作品：
《切腹》
《怪淡》
《人間條件》
市川昆
1915.11.20——2008.2.13
他為東京奧林匹克拍攝的紀錄片，和里芬施塔爾的作品一起被列為奧運紀錄片的典範。
相比紀錄片常用的廣角大全景，更多地用特寫關注細節，關注「人」。慷慨地刻畫來自非洲查德的失敗者、馬拉松失敗者等小人物。充滿日式的謙遜和美感。
他的創作範圍極其廣泛，幾乎無法總結出他的創作主題，涉獵了很多領域。但他創作構思風格獨特，具有不同一般的幽默感。
2008年，在離世之前，市川昆在三谷幸喜的《魔幻時刻》中飾演了自己，有一個很短的鏡頭，片尾部分亦有三谷幸喜對市川昆的致敬。
推薦作品：
《犬神家族》
《細雪》
《鹿鳴館》
今村昌平
1926.9.15——2006.5.30
今村昌平始終說要描繪「真實的日本」，從這個角度上看，真實的日本是如此的粗俗與醜陋。
今村昌平善於從生、死、性這幾個基本層面出發，挖掘日本文化中深藏的東西，特別是生死觀、劣根性、性文化和情色文化。其作品中大膽卻難稱香艷的性愛場面足以讓當代觀眾瞠目結舌。
他無論在影像處理和題材選擇上常有驚人的舉動，不安於現狀，一向是他的個性，早在任小津安二郎的副導期間，他已明言受不了小津大師不動如山的風格。
推薦作品：
《復仇在我》
同名《楢山節考》
《諸神的慾望》
大島渚
1932.03.31 ——2013.01.15
極具話題性的《感官世界》，挑戰禁忌的《戰場上的快樂聖誕》，曖昧不明的《御法度》，大島渚的電影放在當代仍然不乏話題性。
在藝術電影導演中，也許很難找到比日本電影導演大島渚更執著於用性來敘事的人了。
他走在了日本電影新浪潮的前端，他大膽前衛的作風引領了一時的日本影壇。後期更是大膽的走向世界，《馬克斯，我的愛》、《戰場上的快樂聖誕》都是贏得了世界聲譽（爭議）的作品。
推薦作品：
《感官世界》
《戰場上的快樂聖誕》
《御法度》
【衰退和停滯期1970-1989】
山田洋次
1931.09.13
山田洋次有「庶民劇大導」之稱，更在國內被封為」日本人心靈的代言人「，七十多部作品之中，他擅長反映普通平民生活的影片創作。
他的系列作品《男人之苦》進入吉尼斯世界紀錄，無論是這部片子還是愛情片以至近年的古代劇，他電影中的人物皆來自低下階層。
近年來儘管因為」寅次郎「的逝去該系列不得不結束，但山田洋次仍然繼續活躍於日本影壇，佳作不斷，新作《如果和母親生活在一起》男主二宮和也獲得「雙影帝」身份。
推薦作品：
《男人之苦》
《母親》
《如果和母親生活在一起》
宮崎駿
1941.01.05
宮崎駿拍的是「自己想拍」的動畫，而不是「大家喜歡」的動畫。如果你喜歡宮崎駿的動畫，是因為你的腦波頻率與他同步了。
他又是一個「獨斷專行的人」，吉卜力的大獨裁者，嚴苛，善變，天馬行空，遵從自我，以至於吉卜力人員流動非常之大。
關於他的作品，娘娘就不贅述了，因為實在太！熟！悉！了！
也沒有作品推薦，要看的話，就全部都看吧~
【平成時期1989-】
北野武
1947.01.18
北野武這個人即便不說話，光就一張臉擺在那兒也是有味道的。那神情總讓人無法猜透，永遠一副面癱樣。
他有多重身份：演員、導演、漫才演員、教授……與秋刀魚、塔摩利被稱為搞笑三巨頭。
莫名戳中萌點
同時他的導演風格也很多變，可以小清新也可以重口味，在大島渚《戰場上的快樂》中有演出，並獲得了國際關注。
推薦作品：
《極惡非道》
《花火》
《菊次郎的夏天》
岩井俊二
1963.01.24
執著於青春片的拍攝，被稱為「青春片之父」。他不是一位高產的導演，但是他的作品卻能歷久彌新。
他也是一個非常多才的導演，寫作、繪畫、音樂、攝影都有學習過，這些技能也促成了他的電影成就。
情節構思、畫面美感、音樂旋律是岩井俊二作品最吸引人的地方，善於運用鏡頭語言講述故事，敘事方式也較為緩慢自然。
推薦作品：
《情書》
《關於莉莉周的一切》
《花與愛麗絲》
是枝裕和
1962.06.06
現階段日本中青年導演中在國際上影響力較大的一位，可以說是承襲了小津安二郎和成瀨巳喜男為代表的家庭倫理片的松竹映畫標誌性風格。
他的作品題材多具社會關懷，充滿人文主義色彩，主打自己最擅長的親情牌，非常具有現實主義色彩。
相比早期的銳利，是枝裕和的作品越來越顯得溫和，整體都傾向於回歸傳統價值觀。
推薦作品：
《如父如子》
《無人知曉》
《海街日記》
今敏
1963.10.12
不同於宮崎駿的溫暖，新海誠的清新，今敏熱衷於描繪現代社會都市人面臨的壓力，探索現實與幻想之間的聯繫，劇情多以夢境為依託，因而他也被稱作「造夢大師」。
天馬行空的想像，神乎其技的剪輯和刻畫入微的細節構成了他讓人過目不忘的個人風格，看他的電影常有一種在虛實間遊走，在時空中漫遊的獨特體驗。
相比很多導演「用不同方式講述同一個故事」，今敏是用「相同方式講述不同故事」：剪輯、電影、虛實轉換是構成影片的元素。
推薦作品：
《紅辣椒》
《千年女友》
《妄想代理人》
推薦了這麼多，夠你們啃一段日子了，其實還有很多導演娘娘沒有提到，這裡只推薦大家熟知的幾位。
另：劃分本來就很主觀，如果你覺得時間段和導演並不相符，那只是每個人的劃分標準不同，切勿太糾結。
每個時期還未提到的導演，他們日本電影史上有著舉足輕重的作用：
默片時期
牧野省三（據說是日本第一位導演）、伊藤大輔、伊丹萬作、衣笠貞之助
有聲片初期
清水宏、山中貞雄、稻垣浩、山本嘉次郎
二戰前後
今井正、內田吐夢、豐田四郎、吉村公三郎
新浪潮時期
敕使河原宏、增村保造、岡本喜八、三隅研次、五社英雄、鈴木清順、筱田正浩、吉田喜重
衰退和停滯期
神代辰巳、若松孝二、深作欣二、大友克洋、寺山修司
平成時期
黑澤清、押井守、今敏、周防正行、森田芳光、園子溫、三池崇史、三谷幸喜、新海誠
園子溫，這個日本鬼才導演。
他總在挖掘深刻的主題，但同時也沒有拋棄詩人般的浪漫主義情懷。
在他的影片中死亡會總會和美好的畫面、甜美的音樂一同出現，宛如在與死神共舞，一曲莊嚴又令人深思的死亡之舞。
不得不說日本是一個很喜歡討論邊緣心態的國家，他們很多電影都反映了那一小搓或者自閉，或者瘋狂，或者玩世不恭，或者毫無意義生存的人的心態。
日本人的自殺率更是高的嚇人，園子溫拍的一部陰暗變態，但又詩意溫暖的《紀子的餐桌》正是在探索日本人壓力背後的精神世界。
2005年5月26日，新宿地鐵站里54個高中女生，手牽手跳向了飛馳而來的列車，這些女孩們自殺之前都看過一個叫「廢墟」的網站。
而生活在伊豆鄉間的島原一家過著平靜安詳的生活，但表面的溫馨終究無法掩蓋成員間的緊張與不合。
17歲的長女紀子不願呆在鄉村，一心想前往大都會東京發展，為此她與保守的父親徹三的關係分外緊張。
逐漸的就連一家人的合影中也不見了姐妹倆的笑容。
最終紀子在一次慌亂的停電中成功離家出走。
來到東京，她找到了她在「廢墟」上認識的久美子，並且加入她的組織，成為「家庭出租」公司的一員。
組織創建者久美子是一個被遺棄在儲物櫃里的棄嬰沒有任何家人，而紀子放棄了「紀子」的身份開始用自己的網名光子。
「家庭出租」即是假扮客人的親人，給客人帶來他所想要的任何溫馨的家庭享受。
他們很敬業地扮演著客人要求的角色，該哭的時候傷心地哭著，該笑的時候又認真地笑著，很難看出他們是不是發自肺腑地散發著這些感受。
他們安慰著每一個孤獨的靈魂，讓每個人在這一刻都是幸福的。
即使不管客人有什麼奇怪過分的要求，他們都盡量滿足，即使是要她死，她也心甘情願，像是一個專業敬業的演員一樣到死的最後一刻還不停念著自己的台詞。
他們的哲學是，這世界有太多獅子，但是卻很少有人願意當兔子。
這個世界要平衡，就必須要有人來當擔兔子的角色，而且這些自願加入組織的人都說，在這裡找到了真正的自己。
不久之後紀子的妹妹由佳也步了姐姐的後塵，離家出走去加入了組織，母親因為受不了這突如其來的一次次打擊，在一個雨夜自殺身亡。
紀子的父親終於爆發了，他辭去工作開始著手調查整件事情。
他跟著線索一步步逼近久美子的組織，想要找回自己的女兒們，重新過上幸福無憂的生活。
徹三在咖啡館中與一位組織管理者相見了，然而管理者告訴他，根本沒有什麼自殺俱樂部，還有這句本片很經典的一句台詞「世界就是個自殺俱樂部，自殺人數多於我們的圈子。」
久美子創立的這個組織的本質的意義並非自殺與死亡，而是獻祭，獻祭於這個社會。
正如他們所說，只有角色需要，他們才會自殺。似乎是一種以身飼虎，身入地獄的大無畏犧牲精神，但也是以偏概全的狹隘思想。
最後徹三設局僱傭了久美子三人「扮演」他的親人。
然而，一切都是他自己一廂情願，女兒已經不再是當初單純善良的孩子，如今，她們更像是一個玩偶，一個空洞的角色。
陷入瘋狂的父親殺死了衝進來的公司保鏢，滿身是血的他站在那裡不知所措，而久美子笑眯眯地走進來放下買來的菜，若無其事地對著兩個「女兒」說著話，兩個「女兒」像是得到指令的機器人一樣頓時活了過來，開開心心地幫忙做著晚飯。而客廳是還滿是屍體和鮮血。
餐桌上父親為曾經的行為懺悔。深夜，姐妹倆走向爸爸精心為她們準備的和家中一模一樣的房間，姐妹倆像還在鄉下一樣安靜而甜蜜地睡下，宛如一個幸福的家庭。
然而，妹妹卻在此刻突然理解了當初姐姐的感受，她悄悄穿上姐姐離家的那件的外套，輕輕地走出這個家，再一次地離家出走。
這一次，她不再是久美子的角色優子，這一次她是一個無名氏，她渴望擁有一個新的生活，一個只屬於自己的生活。
清晨紀子醒來看著一旁空空的床鋪，她則決定做回「紀子」的身份。
心是個小杯子，如果你倒入太多感情，眼淚就會溢出。再見，我的少女時代。
園子溫留給了我們一個未知的結局，因為未來就是未知的。
最後因為本片有集體自殺片段，小編推薦有點承受能力的人觀看。這部優秀且殘忍的電影探討著很多，包括人性、空虛、親情，還有就是我們每個人都在自覺或者不自覺的扮演著別人，而忘記了真正的自己。
此刻你與自己連上了嗎？
生命是一個圓，但是因為「π」的無限不循環，因此，生命這個圓永遠不完美。
也只有園子溫這種鬼才導演才能把日本人壓力背後的精神世界拍的這麼淋漓盡致。
看日本電影不是很多，大概100~200部吧。說點自己知道的，歡迎各位斧正。下面開始。1.黑澤明，電影天皇，日本電影界成就最高者。戰爭電影氣勢恢宏，小品則詩意盎然。作品：《七武士》《亂》《影武者》《用心棒》《椿三十郎》《生之欲》《天國與地獄》《活人的記錄》《羅生門》《蜘蛛巢城》等。2.小津安二郎，作品主要拍攝的是庶民的生活。2009年11月20日，日本權威電影雜誌《電影旬報》為紀念創刊90周年，而評選選出的「最佳日本電影與外國電影TOP10」榜單中，小津安二郎的《東京物語》擊敗《七武士》奪得最佳日本電影稱號。對稱的美學風格和半蹲式機位堪稱他的標誌。作品：《東京物語》《秋刀魚之味》《秋日和》《早春》《晚春》《小早川家之秋》等。3.溝口健二，崇尚東方古典主義與儒學。電影多具有日本傳統美學風格。作品：《西鶴一代女》《殘菊物語》《雨月物語》《近松物語》等4.成瀨巳喜男，日本電影傳奇巨匠。沒有看過他的電影作品：《女人步上樓梯時》《亂雲》《情迷意亂》等5.小林正樹：日本戰後最偉大的導演之一。作品：《人間的條件》《怪談》《切腹》等。6.今村昌平：作品多受到小津安二郎的美學影響。《紅色殺機》《赤橋下的暖流》等。7.木下惠介：日本著名的抒情派導演。作品：《楢山節考》等8.若松孝二：日本情色電影大師。作品：《芋蟲》等9.大島渚：日本情色電影大師。作品：《感官世界》《愛之亡靈》等10.北野武：當今日本電影首屈一指的導演。電影題材多元化。作品：《花火》《菊次郎的夏天》《座頭市》《大佬》《極惡非道》等11.市川昆：作品多改變自文學作品。作品：《犬神家族》等12.敕使河原宏：日本新浪潮導演之一，電影多充滿哲理。作品《砂之女》《他人之顏》。尤其《他人之顏》感覺非常詭異。13.岡本喜八：只看過《大菩薩嶺》。可惜仲代達矢和三船敏郎沒有正面對上。14.三池崇史：日本著名cult電影導演。作品《切膚之愛》《鬼妓回憶錄》《殺手阿一》15。深作欣二：作品：《大逃殺》等
說幾個個人喜歡的，後面是其個人最喜歡的作品：1.園子溫（《神秘馬戲團》）2,中島哲也（《被嫌棄的松子的一生》）3.三池崇史（《熱血高校》）4.三谷幸喜（《爆肚風雲》）5.今村昌平（《楢山節考》）6.小津（《東京物語》）7.岩井俊二（《情書》）8.黑澤明（《七武士》）9.深作欣二（《大逃殺》）再加倆動畫的：10.宮崎駿（《千與千尋》）11.今敏（《未麻的部屋》）
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