南署塵緣||像音像？什麼鬼！

南署是昇平署的別稱，我的專欄里凡是與戲曲、曲藝有關的文章都會帶有這個前綴。題圖，稍微看過戲的大概都認識，霸王別姬，作者林風眠。

日前收到問題邀請，使我考慮這個像音像的問題。

最早提出的是「音配像」，這個比較好理解，因為有些錄音年代久遠，當時技術有限，只留下了錄音，尤其京劇這種藝術形式唱念做打都很重要，所以為了欣賞的完整性，由當代青年演員配像，在電視上播放，錄音是珍貴的老東西，配像聊勝於無，大概觀眾有這種心態。

像音像比音配像要年輕，也是提出音配像那位，李瑞環，提出的，怹老人家是政協主席，人大常委——不過要在京劇這個圈子裡，只能算票友出身，這就簡潔明了了吧！

至於像音像飽受詬病的原因，主要一則是這個配像配音都是反覆給自己配，都是現當代的青年演員，該是那塊料還是那塊料，該是那半瓶子醋還是那半瓶子逛盪。二則是這無疑是一種文過飾非，表面上多表演幾次是趨於「完美」，但總有假唱的嫌疑，加上費時費力，耽誤功夫，無論誰第一眼看了都默默說一句吃飽了撐的。

可以想見，票友出身的李瑞環的心路歷程，他肯定是覺得，往事已逝，來者可追，不能讓未來的人留下我們這一代的遺憾，雖然我們對上世紀的伶界大王恐怕只能憑藉沙雜的錄音寄託追憶，以及多少惋惜，但是我們可以儘可能給後世留一點東西。

可是這麼做值得嗎？所以就任由演員有理由連把整齣戲唱下來的體力也沒有，非得去錄音棚自己給自己配一遍才有最好的發揮？無異於一次次降低審美，將糞土捧上高堂。越就乎，越羅鍋，裘盛戎留下那批錄音的時候連小蜜蜂都沒有，麥克都在台口，照樣唱。青年演員應該錘鍊業務，而不是自己給自己出溜的理由。

退一萬步，留給後人這樣的影音又有何用？京劇是一門舞台藝術，如果只存在於影音中了，台上沒人演得出來了，那它就是死了。滅絕了就是滅絕了，有標本也只能讓人惋惜。應該留下的是口口相傳的藝術傳承，是培育出合格的演員，不是多少段有作假嫌疑的影音。

喧賓奪主，竊未見其明也。

有這個經費，不想京劇亡了，倒不如效仿天津把全國演京劇的劇場都裝上LED屏滾動字幕，讓觀眾無看不懂之憂，接觸到的人多了，喜歡的人多了，自然有傳承。