如何評價《羅曼蒂克消亡史》？

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從《羅曼蒂克消亡史》能看出，程耳的片子具有很強的好萊塢經典黑色電影、甚至CULT片的形式與風格，在國內真的是獨樹一幟。他的影片中有大量的拍攝手法，和科恩兄弟以及其他黑色電影高手類似，卻又具有極強的創新意味，每個鏡頭都具有潛伏在平靜下躁動的氣質和黑色詭異且讓人思考的張力。

《羅曼蒂克消亡史》的閃光之一，是程耳在用銀幕上「並不存在的內容」去敘事。

故事中幾乎所有最動人的一刻，都在鏡頭外。

敘事上敢這麼留白，還是非常大膽，非常執拗。

我還是挺佩服華誼兄弟和英皇電影，我不是投資人，無法完全還原他們的決策過程，導演和投資人，挺決絕的勇氣，有各自的堅持，佩服。

打個比方，就像給你一個拼圖，打散了，然後只讓你挑有限的幾塊，摘出來。

然後經過「刻意」地擺放，最終讓人看到了整幅完全拼成後畫面的整個幻影。

閃光之二，是角色的厚度，在狹小局促的時空里，居然一一都立住了。

《羅曼蒂克》中絕大部分有台詞的角色，我沒具體數，十幾個近二十是有了。

一個大概兩個小時的電影里，能做到這一點，請問，2016年的國產電影，哪一部真正做到了？

角色立住了，才能說表演吧。

閃光之三，是全片的形式感。

這個被人說「迷影」，被人說「借鑒」，比如明顯《教父》等經典段落的互文關係等等。

但這些都不重要。

重要的其實就是國產電影喪失已久的形式感。

因為有時候，形式就是最重要的內容。

你可以說這個片子，整體上「裝」的是不是有點過了。

而我說，要麼這是自帶的天賦，要麼這本來就是電影藝術工作者的基本教養。

程耳和徐浩峰自帶「形式感」、「儀式感」出場的這種導演，是電影本來應有的基本素質來的。