學習脫口秀表演要注意什麼？

脫口秀的初學入門到成為大師級別，我根據自己的感覺將其大致分為了三個階段：

感覺國內大部分好的脫口秀愛好者還是處在第二個階段的。

下面展開說說這幾點。

一、段子結構

第一階段是原創段子的階段，作為初學者要學會怎麼寫出段子，常用的段子結構是以「鋪墊+誤導+爆點"的結構。

下面內容（1）是鋪墊 （2）是誤導 （3）是爆點

（1）我女朋友最近工作老出錯誤，總是受到領導批評，她給我說不想幹了，要辭職。（2）我作為一個男人這時要站出來鼓勵她一下啊，我對她說：「當你工作鬱悶，不相干的時候，你就想想你的背後還有我！！你要是不幹了，（3）咱倆吃啥？」

這個段子屬於場景轉換的所形成的笑點，（1）是屬於「鋪墊」大概表述一下背景信息，（2）是「誤導」部分，將觀眾的思維引到「我是一個有責任心的男朋友」的思路裡面，（3）突然的轉折，從一個高大身份突然轉折到了一個吃軟飯的角色，因此產生笑點。

再說一個生活中可以產生幽默的結構「焦點轉移」，這種結構生活與朋友聊天時比較好用，但是在舞台上卻不好用。

（1）前幾天看到一個乞丐拿著粉筆，在地上一筆一畫的寫著他悲慘的身世，（2）看後感覺很不舒服，腦子一熱就衝上去了，（3）這裡有個錯別字！」

這個段子用了「焦點轉移」是非常容易的方式，因為剛剛描述的場景給了大量的信息，「粉筆、悲慘的身世、乞丐」等等都是可以繼續的延伸的方式，或把「粉筆」（3）換成「你的粉筆是從哪裡買的？」都是焦點轉移。

除此之外，建議新手可以從改編成語故事開始，段子是「鋪墊+誤導+爆點」 成語故事已經給好了「鋪墊」，也就是說，無需在構建故事框架，直接加一個爆點就能成為不錯的段子。

例如：#愚公移山#

有個老頭叫愚公，他想把門前的兩座大山移走，他的鄰居智叟就嘲笑他「你就算移到死，你也移不走門前這兩座大山。」 愚公聽後說：「我死了還有我的孫子，孫子的孫子，子子孫孫終有一天會移走的。」於是，愚公就被他孫子打死了。

這個段子非常的簡單，前面的鋪墊都是小學的語文課本，只要在做後加一句轉折即可。對於新手練手來說非常的簡單。

成語故事是「段子結構level 1」，而成語故事之前的段子屬於「段子結構level 2」 ，需要構建自己的鋪墊和故事，對於初學這來說會稍微加大了難度。

至於更高級別的套路呢？呵呵那我哪兒隨便告訴你們。

二、表演階段

網上的免費的段子可以讓人看到吐，都無需花一分錢，為啥還有很多人花錢去看現場的脫口秀表演呢？

相同的段子，有的人將的能把你笑出翔，有的人講的就好像他吃了翔一樣。

寫了好段子不拿到舞台上表演一下，就好像有了女朋友，不敢對別人說是個充氣的。

那麼，怎樣才能把笑話講的好笑？

例1

（1）女生和女生的交往方式好奇怪，尤其是第一次見面的兩個女生，一個女說：「你好萌啊！」另一個女生說：「你好可愛！」於是她倆就成為好朋友了。（2）在看我看來實在是太虛偽了，之前有個女生第一次見我，就對我說「你好可愛啊！」 （3）我聽後說到「你再給我說一遍！我剛剛沒有聽清。」

這個段子是通過控制節奏和情緒才能產生效果的段子，（1）部分要非常嚴肅的說一件事情，就像開人大會議一樣嚴肅。（2）部分屬於我自己觀點部分，這是要將自己的情緒表達出來，主要表現出不屑和看不慣。（3）「你再給我說一遍」這說時情緒一定要爆發出來，就像要罵人一樣，一種威脅的情緒，最後「我剛剛沒有聽清」一定要溫柔、賣個萌。

能進入第二個階段的人少之又少，主要原因是脫口秀大部分並非專業的演員出身。轉回現實，國內大部好的脫口秀都是兼職或業餘愛好，主業比如，工程師、會計、賣保險的等等，因為脫口秀很難養活一個人。曾經一個有志青年勵志辭職-專心做脫口秀，他的人生格言是「為了脫口秀這個夢想我能犧牲一切！」半年後，他重新工作了，他的格言改成「媽的！夢想能當飯吃嗎？」

這就是國內脫口秀的現狀，無法專業化，都是痴迷愛好者。 同時，能把脫口秀說好的人都是人中極品中的極品，他們都真的非常的上進，並非每一周都能寫出好的作品，所以大部分在開放麥舞台是冷場的，觀眾不買賬。得不到想要笑聲、不斷調整在舞台上的不足，還要創作全新的內容堅持下來的所剩無幾。

相比之下，相聲演員的基本功、表演能力是大於大多數脫口秀演員的，他們基本功強，繞口令、說話的陰陽頓挫、節奏感強，這是最大的優勢，也是致命的弱點。我們看到很多相聲演員在台上是拿腔拿調的，不真實不接地氣，講的包袱是諧音梗、屎尿屁、隔壁老王、么么嗒、嚇死寶寶了這種網路梗，都是俏皮話，作為舞台的內容有種很難笑的感覺，也時常抄襲網路的內容。而脫口秀相比，是自己的生活、自己的世界，原創是這個圈子一直追求的，會比較好笑。但弱於半路出家，表演基本功不強是硬傷啊。

三、表達訴說

其實中國脫口秀圈子來說，崔永元是比較不錯的，他能夠把脫口秀的段子融入到他自己故事裡面，同時非常犀利的言語諷刺當今中國的種種現象。崔與美國大師級別的脫口秀者相比，給人的感覺特別相似：其內涵不僅僅是搞笑，更是觀點和智慧。這也是脫口秀真正的魅力所在。

國內從2009年才真正意義上引進美式脫口秀，發展至今不過短短6年，而一個合格的脫口秀演員卻最少要在舞台上磨練10年左右，所以說，我國的脫口秀演員都還在野蠻生長的階段。

希望在今後能夠看到脫口秀智慧和觀點的一面展現在人面前，不僅僅是單純的逗樂和段子吧。

首先，這個問題是學習脫口秀表演要注意什麼？也就是脫口秀初學者學習表演脫口秀要注意的問題。那麼以下就為大家介紹一些學習脫口秀注意事項，才疏學淺、互相交流、萬望海涵。

脫口秀初學者要注意的問題之一：筆者覺得一個脫口秀初學者必須找到一個好的老師，因為現在很多網路脫口秀班，都會亂給你一些建議。比如讓初學者看名家的表演，讓你學習已經成功了的脫口秀演員。這完全是不恰當的做法。我們都知道有一個黃西老師，就算你學黃西學的再像，也不會好笑，為什麼呢？因為觀眾笑的是脫口秀的內容，段子的笑點，不是看你像誰，你像黃西，就會有人笑嗎？

之二：當然，可以學習某些脫口秀表演家的段子編寫，學習人家寫段子的思路。但這種東西，靠的是在生活中的積累，有可能在與大家的閑聊當中，你就來了靈感，可以馬上記錄一個笑點和段子，這樣長久積累，就會有一場，甚至多場的脫口秀表演草稿。

之三：脫口秀初學者想要積累經驗，必須融入到脫口秀圈子裡，多看錶演，多和脫口秀表演者互動聊天。這樣就可以從前輩身上學習到很多在培訓中學不到的東西。沒事就去參加脫口秀活動，多認識一些圈內人士，獲得一些初級的表演機會，這對以後你的職業化會有很大幫助。

之四：脫口秀初學者不僅要打好創作基礎，而且也要鍛煉自己的舞台表演經驗。其實，無論是相聲或脫口秀，都是一門實踐性藝術，台下說的再好都沒用，到了台上才能見真章。有了自己編寫的好段子，就要多上台表演鍛煉，在實踐中學習應對舞台表演的臨時狀況，學習在舞台表演中如何掌控全場，這也是初學者必須掌握的能力。

之五：凡是脫口秀表演者都知道，一般新手上台首度要面對的問題就是——冷場。其實，不僅是新手，就算是老手也不會期待每場表演都能精彩火爆，必須要時刻準備好面對冷場的打算。通俗講，新手上檯面對冷場是不可避免的，但這些冷場對初學者也是一種鍛煉，對以後成長有很大幫助。因為只有冷場，才能讓初學者知道，你的表演，你的段子，到底是那個地方出了問題，應該如何應對冷場，不要恐懼。因為只有冷場後你才能發現，恐懼解決不了任何問題，只有努力，更加努力，才能避免冷場的出現。

之六：上過場的脫口秀初學者，應該反省自己的表現。最好的方法是表演結束之後看錄像，就是把自己全場的表演錄像反覆觀看，發現哪些地方有問題的，記錄下來，在下次練習中對著鏡子，把不好的習慣改掉，把不好的段子完善起來，這就叫做邊干邊學，實踐中出真知。

之七：另外，脫口秀初學者要明白一點，無論你在台上碰到如何問題，都不要遷怒於台下的觀眾。比如有些觀眾笑點很高，給你冷場；有些觀眾在下面起鬨，或者有噓聲等等；其實這些反應都是正常的，如果表演者表現的好，觀眾照樣也會給你捧場，但你表現不好，那觀眾也有權力噓你。所以作為表演者而言，可以回應觀眾，但千萬不能侮辱或遷怒與觀眾，如果經常有這樣的行為，那以後你的脫口秀職業之途，恐怕就得充滿坎坷了......

之八：也是最後一點，脫口秀初學者需要注意的事項。寫段子千萬不能抄襲同行，千萬不能。如果被觀眾發現一次，那你就會永遠被貼上抄襲者的標籤，就算你以後再努力，也逃離不了抄襲的魔咒；自己平時積攢下來的老段子，不要用過就扔，應該保留起來進行打磨，改造，和其它新段子互相搭配融合，這樣才能打造出越來越完美的段子......最後祝各位脫口秀初學者都能順利成為一名成功的表演者。