?[藝術其實很簡單]新媒體持續觀察 —— 中堅力量
首先,恭祝大家新年快樂。在這個快樂的時刻,繼續談我一直以來關心的中國新媒體藝術。當年前輩藝術家們運用新媒體藝術方式創作被視為特立獨行,而對於1970與1980年代出生的這些藝術家來說,行業生態就比較寬容了,專業院校里開闢出了相關專業,讓創作「名正言順」起來。
當中,一些藝術家也找到了自己擅長的領域與藝術語言,成長為蜚聲國際的青年當代藝術家。同時,在過去的十幾年時間裡,和我一樣關注與支持新媒體藝術的個人、機構也逐漸增多。香港早在1986年就有藝術家創辦「Videotage」(錄映太奇),以新媒體藝術創作實踐為核心,成為香港新媒體藝術家的重要交流平台。成立於2012年,在廣州和北京各有空間的「錄像局」也是專門針對該領域進行研究的非牟利機構。
鮑藹倫Ellen Pau,循環影院Recycling Cinema,1999 單屏錄像Single channel video/12』00」
前幾年我才知道,原來陸洋、林科等人都是張培力的學生,畢業於中國美院的他們已然成為了新生代中國影像藝術的堅實力量。2013年在上海K11舉辦的「真實、美、自由和金錢——社群媒體興起後的藝術」當中就有他們的作品。
陸揚的作品風貌從人物設定、原畫 、衍生品內容以及「角色扮演」等形式和美學特徵很容易被ACG文化受眾所接受,再仔細看,她在創作初期就開始對圍繞生物與環境等課題表述自己的立場。
陸揚 Lu Yang 郭浩贇 Guo Haoyun, 忿怒金剛核 Wrathful King Kong Core, 2013。延展現實裝置AR installation。
程然也是我一直以來比較關注的藝術家,他將來自行為藝術和音樂表演的元素融入自己的作品,也嘗試啟用大眾識別度極高的專業演員參演作品。逐漸湧現的力作觸碰到不同領域的文化生態、討論其發展困境與不同方向的發展空間,影響邊界早已突破了早先的「錄像藝術」。
劉真辰Zhenchen Liu,萬花筒Kaleidoscope,20134屏影像裝置4-channel video installation /13』00」。
推動藝術創作,最重要是不可以墨守成規、故步自封。現在,乃至未來十年,新媒體藝術的走勢又是如何?下次我會再為大家談談。
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