《海上鋼琴師》電影有哪些經典橋段？

03-03

輪船、大海、鋼琴是１９００生命中不可或缺的一部分。在輪船上出生的棄兒１９００，終日呼吸著大海的氣息，感受著鋼琴的無窮魅力。海水給與他寬廣的胸懷，他的血脈里流淌著與生俱來的鋼琴氣質。１９００是大海的孩子，他如同嬰兒般的純凈，不願意茫投到嘈雜的城市中苟且生活，寧肯選擇與船共亡，回歸到大海的懷抱中。

船是影片的唯一活動地和場所，１９００生於船也歸宿於船，船是他溫柔的家鄉。船也是人生百態的寫照，船上既有自視高貴的上流社會的人，亦有下層社會的窮人。在影片開始，當船頭駛過自由女神的雕像前，一青年首先歡呼起來，隨即全船的人都雀躍歡呼、振奮、揮手。鏡頭越推越近，從年輕人的頭部特寫推到眼睛的特寫，直至推到瞳孔中的美國縮影，象徵了年輕人心中的美國夢。這艘船送走了一批又一批去美國尋夢的旅客，唯有１９００堅持自己的信念，堅守精神的家園，並將生命永久的留在船上。

影片中有幾處經典場景，形成五大美感：

一．浪漫美。小號手邁克斯暈船無法行走時，導演借邁克斯暈船的恍惚暈眩的視角，採用誇張的影像處理手法，使大廳里精緻的傢具隨之搖擺。１９００閑庭信步的走到邁克斯跟前，與邁克斯的東擺西撞形成鮮明的對比，鋼琴聲詭譎、神秘、興奮。隨之１９００示意邁克斯解開三角鋼琴的系帶，優雅的彈奏著，伴隨著美麗的琴聲，藉助海水的推動力，鋼琴載著兩人在大廳里如八音盒般一圈圈的旋轉，直至旋出了大廳，撞向隔壁的牆板……導演精心營造了一個猶如童話般浪漫、迷幻的世界。

二．震撼美。１９００與鋼琴王Jelly彈鋼琴的比賽情景，動人心魄，，是全片的高潮。起初Jelly傲氣衝天，誓與１９００決一高低。而１９００卻反然，他心境如大海般平和、寬容、簡單，並沒有與Jelly爭霸的心思。Jelly一再的向１９００挑釁、示威，併當眾給１９００難堪。１９００終於下決心和Jelly比試，他全身心地投入到彈奏中，以高超的技巧和完美的演奏戰勝了Jelly。１９００是在純凈的大海中長大的，他的才氣、性情和胸懷，都是大海所給予的，這是生活在陸地聲色犬馬中的Jelly永遠沒有的。

三．清純美。１９００在輪船上彈奏鋼琴灌唱片時，邂逅了窗外甲板上的姑娘。姑娘略散亂的金髮在暖暖的海風中飄紛，她的眼神清澈天真，嘴唇飽滿紅潤，如出水芙蓉般清純美麗，她如天使般出現在窗外，使１９００產生了愛戀之心，激發了他的靈感，痴痴的看她，譜寫了如天籟般動聽的曲子。

四．布景美。影片中音樂大廳的布景華麗、精緻、富麗堂皇，給人油畫般的視覺享受；巨輪里的車間，高大、精美有質感的機器設備，暖暖的色調，柔和美麗的光線，以及在兩個滑輪間搖晃的嬰兒床，無不給人美的愉悅。

五．壯觀美。影片結尾引爆炸藥炸毀船瞬間，蔚藍色的大海上，一團火騰空而起，瞬時間熊熊火焰把巨輪吞沒，其場景壯觀，具有強烈的視覺衝擊力和爆發力，給人心靈的震懾。

聽聞海上有一位吊炸天的鋼琴師，來自陸上的黑人爵士大師坐不住了，上船踢館去了。

黑人的影子先於他本人登場，氣場看似強大，其實是虛張聲勢

斗琴還未開始，但已經可以從雙方的氣場上看出1900與黑人之間的強弱之勢

鏡頭語言上，也通過略仰與略俯，暗示雙方的強弱

爵士鋼琴手代表著陸地思維：人們生活在陸地上，就必須為了爭奪有限的資源而比賽。誰應該服務於誰？資源應該歸誰所有？為了確立這些規則人們一直在比賽，戰爭甚至也是比賽的一種形式。

1900生長於大海，有著海洋思維，並不理解「比賽」的意義，他的人生哲學就是與人親善、互相理解、彼此包容。

所以，這兩人的PK不僅是琴技的PK，也是兩種截然不同的世界觀人生觀的碰撞。

兩人一共PK了三輪。

第一輪，黑人掏出一根香煙計時，曲子在香煙燒完時恰到好處地停止

1900呢，彈了一首《平安夜》，學鋼琴的人都會彈的初級練習曲。他覺得音樂是拿來欣賞，而不是用來比賽的

但是陸地思維的黑人不這麼想，他認為這是一種藐視。

第二輪，黑人使出拿手的爵士曲目，聽眾也確實被音樂撼動心魄的力量所感染，所有人露出了被征服的表情：

當然，也包括1900（這貨聽著聽著就流下了感動的淚水……）

1900不是慫，他是真的迷戀音樂。他願意聽到動人的音樂並為之淚流滿面，這就是音樂本身的魅力。只聽了一遍，旋律已深深地印刻在1900的心中，他複製彈奏了一遍黑人剛才演奏的曲子，分毫不差，這是他對所愛的音樂的致敬。但在陸地思維的人的眼中，這種複製是認輸的體現。

第三輪，黑人一上來就罵人了，開始複雜的炫技

真正激起男主人公戰勝黑人的想法的，倒不是髒話，而是黑人彈奏的這一段音樂。沒有情感、沒有美感，帶著挑釁、憤怒和炫耀，是純粹的炫技。從這一刻起，1900決定要打敗他，並且用他自認為牛逼的方式打敗他。

1900也舉起一根香煙

也罵人了

也開始瘋狂炫技

速度、準確、力度，都是黑人完全不能比的。但這並不是好的音樂，甚至沒有旋律。只是炫耀和賣弄。但既然黑人用這種方式來挑戰，1900也以同樣的方式回饋。

曲畢，大汗淋漓。比起起立鼓掌，全場靜默才是最高的褒獎。

香煙的結局也被揭秘：

經過瘋狂彈奏，琴弦的溫度竟然高到可以點燃香煙！

1900把黑人的仇恨吹熄，也把他的仇恨還給他自己

眾人為1900起立鼓掌，傳播他的美名，視他為傳奇。這段著名的斗琴，曾被周杰倫《不能說的秘密》抄襲。

簡介：90後斜杠青年，多語正能量達人。攝影師/自媒體/鋼琴10級語言：德語/法語/英語/漢語。簡書推薦作者，語言學習社群自運營，新書《學習，就是要高效》籌備中。微信平台：丹妮呀

《海上鋼琴師》，1900年，Virginian號豪華郵輪上，一個孤兒被遺棄在頭等艙，由船上的水手撫養長大，取名1900（蒂姆?羅斯飾）。「上帝為你關上了一扇門的同時，也會為你打開一扇窗子。」被父母遺棄的他，似乎成為了上帝的寵兒，讓他在鋼琴演奏上擁有超人的天賦。

電影里有一個鏡頭讓我印象特別深刻：人們圍繞在1900身邊為音樂起舞的時候，有人看見了自由女神，一下子所有的人呼啦啦作鳥獸散，只剩下1900孤寂的身影。再多的榮耀也挽救不了孤獨，此刻他非天才，是個可憐的被遺棄者。

或許天才就註定了天生的孤獨，在孤獨中創作出無以倫比的音樂，在孤獨中思考人生。

1900把自己禁錮於自己的音樂中，也同時把自己禁錮於自己的世界裡——他的全部世界就是他所生活著的Virginian號豪華郵輪。

可惜，這一切的事情都發生在海上，1900從來不願踏上陸地，直到有一天，他愛上了一個女孩，情愫在琴鍵上流淌。

可是最終船也會有到港灣的時候，人們也最終會下船回到他們的陸地上，而不是一直在海上漂流。他會為心愛的女孩而離開這艘從出生到最終的精神烏托邦的郵輪嗎？

答案是，不。

他最終沒有離開，從出生到死亡，至始至終他從未踏上過陸地一步，從未離開過那艘郵輪。

究竟是1900把自己禁錮在狹小的空間里了，還是陸地桎梏了我們自身？城市裡有著成千的街道，我們迷失於其中，看不到天的盡頭，而大海以其廣博的胸襟，容忍並珍藏了1900這個特例的存在，也甚至是因為大海的廣博，1900看到了世界的盡頭。

影片中有兩個鏡頭很讓我感動，一個是因為其藝術性，另外一個則是單純的感動——對一個膜拜音樂的人發自內心的由衷感動。

當1900從甲板上緩緩走下船梯時，攝像師並不像其他同類鏡頭的處理方式那樣，由近及遠的慢慢拉長景深，而讓作為主體的1900的身影在以龐大的Virginian號做背景的環境下，越變越小——這是一種真正的渺小。

當1900一步一步的捱下船梯時，鏡頭以同樣的緩慢和凝重由遠及近，最後漸漸定格，我們看到的是1900沉重的腳步，以及1900雙腳展示給觀眾紛繁而凌亂的城市。而後，我們從1900的眼眶中看到了一個別樣的城市——張牙舞爪的炫耀和叫囂著自己的浮躁，揚揚自得的伸展著櫛比的高樓和煙囪。

而另一個鏡頭，在Virginian被炸毀的前一刻，忽然一雙手，乾枯的手，輕輕地擺放在大家眼前，然後這雙手開始在空氣中彈奏，不斷飛舞演奏著美妙的歌曲。

背景音樂是那首美妙的樂曲——1900為了心愛的女孩所即興演奏出的愛語。鋼琴的聲音，尤其是這樣以單音為主的簡單旋律，總是顯得特別乾淨和輕靈，彷彿是1900那顆安定的心，平緩的旋律傾瀉著柔情。不僅是對那個曾經出現在1900生命里的姑娘的柔情，更是1900膜拜著鋼琴、膜拜著音樂時，心裡自然而然散溢出的柔情。

電影最後的鏡頭是他與這艘郵輪一起被毀滅，看到最後的我忍不住落淚。他這一生經歷了太多太多的磨難，也獲得了非凡的成就，但他不貪圖名與利，一直活在自己純粹的精神世界裡。

我自己也學鋼琴，這是我非常喜歡的一部電影，很經典。

看完這個電影，久久不能平靜下來，心裡跌宕起伏的都是鋼琴家的琴聲，以及他的每一個笑容。這不電影沒有爆米花大片一樣的狂躁鏡頭，也沒有偵探片那樣的迷離曲折，一直都是很溫婉的節奏。每個細膩的鏡頭，以及每一句台詞，都會讓滌盪著你的內心，折射你的生活。

「鍵盤有始有終，你確切知道88個鍵就在那兒，錯不了。它並不是無限的，而你，才是無限的。你能在鍵盤上表現的音樂是無限的，我喜歡這樣，我能輕鬆應對，而你現在讓我走過跳板，走到城市裡，等著我的是一個沒有盡頭的鍵盤，我又怎能在這樣的鍵盤上彈奏呢？那是上帝的鍵盤啊！」

「城市那麼大，看不到盡頭。在哪裡？我能看到嗎？就連街道都已經數不清了，找一個女人，蓋一間房子，買一塊地，開闢一道風景，然後一起走向死路。太多的選擇，太複雜的判斷了，難道你不怕精神崩潰嗎？陸地，太大了，他像一艘大船，一個女人，一條長長的航線，我寧可捨棄自己的生命，也不願意在一個找不到盡頭的世界生活，反正，這個世界現在也沒有人知道我。我之所以走到一半停下來，不是因為我所能見，而是我所不能見。」

上面這兩段台詞要合在一起看，你充分的看到了鋼琴師的懇切與熱情。他內心是平靜的，知道自己想要什麼。所以義無反顧的選擇遵從自己的內心，只做自己喜歡的事情。沒有被金錢和地位蒙蔽自己。

看看我們的生活，每日忙碌於塵世的喧囂浮動，游弋於人間的觥籌交錯，卻都默默地期待著一份屬於自己的平靜。我們追逐著物慾，名利，認可，奢華，享受，成功，可誰能像1900那樣，只管默默地親近他的琴鍵，奏出他的心靈，不在乎別人是否在歡呼中頓時無影無蹤，忘卻了那個撫慰著他們寂寞旅程的樂手。想問問自己，這樣過的幸福么？

這個電影，讓我感受到了---- 最簡單的潔白。他知道他能擁有什麼，不去渴望那些不能，或者本就沒有必要擁有的東西；他知道他不了解什麼，也不去讓自己陷入無盡的迷惘。生活是純粹的，只做一件事情，遵從內心！

不要被世俗帶上了枷鎖。

《海上鋼琴師》是一部講述鋼琴師1900人生經歷的這麼一個故事，主要也是從友情、演奏、愛情三個方面展開，也恰好對應三個經典的橋段。

橋段一：1900與好友Max的相遇。Max是新來的小號手，剛剛上船的他在暴風雨中暈船十分嚴重，然而1900卻將Max按在椅子上，讓自己、Max和鋼琴隨著被巨浪拍打的來回搖曳的船隻一起搖動，這一段情節，用輕快的華爾茲描畫出1900對於音樂的熱愛，也開始了與Max之間深厚的友誼。

橋段二：1900與「爵士樂博士」斗琴。這一部分無疑是整部影片的高潮，1900和」博士「分別展示了自己純熟的琴藝，情節緊湊、畫面不停切換，音樂也表現出緊張的氣氛。前兩輪雙方打平，在一比一平局的時候，」博士「演奏了一個很厲害的曲目一副勝利在握的表情，在Max 的擔憂下1900從容的將點燃的香煙放在琴弦上，演奏了一曲《單人四手聯彈》，結束之時香煙還沒有燒完，這一幕讓觀眾嘆為觀止」博士「甘拜下風。