薦碟︱七月新片聆聽指南

相比於6月份的碟單，7月份的新片目錄上多了幾個搖滾老炮的身影，尼爾·楊(Neil Young)、埃利斯·庫珀(Alice Cooper)都交上了自己的最新大作。

於個人而言，老炮的魅力要比鮮肉的魅力持久得多，畢竟現在並不缺乏隨時取悅你耳朵的新聲音，可是要老炮們隨手拿出一張讓你滿意的唱片，真是蜀道難，難於上青天。

不信你看目前國內哪支老牌樂隊的新作品， 還能讓你找回當初聆聽時的激動，就連「魔岩三傑」之一張楚的新作也沒能令新老粉絲滿意，崔教父的《光凍》那就更別提了。我們仍舊希望老炮依然保持豐沛的創作能力與實力，用作品來打動新一代的聽眾。

01

Public Service Broadcasting - Every Valley

（7.7）

Public Service Broadcasting，2009年組建於英國倫敦，他們是一支非典型的融合了另類、藝術搖滾和舞曲朋克、電子、先鋒於一體的樂隊。

Public Service Broadcasting是一支三人樂團，主創J. Willgoose在樂隊中擔任吉他、班卓琴、採樣、以及其它弦樂和合成器的演奏，Wrigglesworth擔任鼓手、鋼琴手、鍵盤手等多職，Abraham則擔任銅管、貝斯、鼓以及合成器演奏。

他們喜歡將電影中的人聲對話進行採樣，放入他們的音樂中。器樂碰撞，產生出強大了空間迴響，相比於一般的後搖，鼓點節奏更為強勁，實驗味十足，還有些許太空迷幻搖滾的味道。真是一支難得一遇的好團，極力期待新專。

02

STRFKR - Vault Vol. 2

（7.7）

STRFKR，也常常寫作Starfucker，2007年組建於美國波特蘭市，是一支非常具有個性的迷幻電子樂團。

2013年發行第四張專輯時，Pitchfork曾有一篇文章這樣評價STRFKR的靈魂人物Joshua Hodges，「他有著一種神奇的魔力，你可以把他放在獨立搖滾發展歷史中的任一時期，他的創作依然十分出色與優秀。

如果是上世紀80年代，他們的風格與創作就跟The Replacements不相上下；如果是上世紀90年代，他們作品的面貌和Pavement有異曲同工之妙；如果是新世紀的早期，那麼他們便是後期的The Strokes，回到搖滾新浪潮中的The Vines和Jet wannabes。」新作《Vault Vol. 2》不是一張錄音室唱片，而是一張Demo的合輯。

03

Haim - Something To Tell You

（7.7）

Haim，2007年由Haim家的三姐妹Danielle Haim（吉他/主唱）、Este Haim（貝司）、Alana Haim（吉他/鍵盤）組建於美國洛杉磯。

三姐妹成長於音樂世家，在父母的熏陶和耳濡目染之下，她們都成了樂器多面手。主唱Danielle Haim曾擔任The Strokes主唱朱利安·卡薩布蘭卡的巡演吉他手。2012年發行的首張單曲，讓她們在圈內打響了名號。

2013年發行處女作《Days Are Gone》，令Haim的知名度極速提升，不僅受邀參加了西南偏南、格拉斯頓伯里等大型音樂節，也獲得了格萊美年度新人的入圍肯定。樂隊極力地反對「女子樂隊」這個標籤，她們覺得這是一種性別的侮辱與歧視，女孩玩樂隊不應該被區別對待。

04

The Pains of Being Pure at Heart - The Echo of Pleasure

（7.14）

The Pains of Being Pure at Heart，2007年組建於美國紐約，這是一支深受中國樂迷喜愛的盯鞋潮團。

樂團有一個非常有趣的中文名叫「澈心之痛」，從玩味的名字便知他們並非單純販賣童真的Cutie樂隊。他們不是只懂玩幾下叮叮噹噹吉他配純情主唱的Indie Pop，而是風格獨特並融合了Noisy與Poppy、合成器流行、Shoegaze樂風的夢幻噪音流行樂團。

自目前樂隊已發行三張全長唱片，是一支被看眾多獨立音樂愛好者看好的獨立樂團。上個月樂隊釋出新歌《Anymore》，便獲得了如潮的反響。三年磨一劍的新作《The Echo of Pleasure》勢必會給樂迷帶來更多驚喜。

05

Neil Young - Hitchhiker

（7.14）

尼爾·楊(Neil Young)，1945年出生於加拿大多倫多，是一位集吉他手、搖滾創作歌手、鋼琴家和導演於一身的全能型藝術家。

老楊在個人第二本自傳《Special Deluxe》中，談到新專輯《Hitchhiker》收錄的歌曲並不完全都是新歌，多數歌曲是老楊於1976年在加利福尼亞馬利布的Indigo Ranch Studios錄製的，其中包含了一些經典的吉他Solo和吉他原聲。

1995年在獨立電影大師賈木許的新片《離魂異客》中，老楊用一把Gibson的電吉他搞定了所有配樂。也在這一年裡，老楊成功入駐了搖滾名人堂。

06

Lana Del Rey - Lust For Life

（7.21）

Lana Del Rey，原名Elizabeth Woolridge Grant，1985年出生於美國紐約州，是一位知名的獨立音樂創作歌手、模特。

專輯名《Lust For Life》看上去非常眼熟，它跟Iggy Pop的第二張個人專輯同名，兩張專輯發行的時間也剛好相差40年，是否La姐有意向Iggy Pop致敬呢！

前兩年在哈維爾·多蘭的電影《親愛的媽咪》中，聽到了La姐的《Born to Die》，慵懶、迷幻動人的嗓音，具有一種難以消解的悲傷、壓抑之感。從最近釋出的幾首單曲可以斷定，這張大碟一經推出獨立、流行樂團必定都會為之一震。

07

Foster The People - Sacred Hearts Club

（7.21）

Foster The People，2009年組建於美國洛杉磯，是一支人氣當紅的獨立流行樂團。

主創Mark Foster在組團之前，曾勉強混跡音樂圈多年，幫別人寫歌，以個人名義發布作品。直到2010年單曲《Pumped Up Kicks》的走紅，讓他終於嘗試了一把揚眉吐氣的滋味。隨後樂隊拿到了一紙合約，順利地發行了處女作《Torches》。

《Torches》讓樂隊從地下站到了檯面上，不僅多首單曲空降了排行榜前十，甚至還得到了當年三項格萊美的提名肯定。良好的開頭並沒有延續到第二張專輯《Supermodel》，所以讓樂迷更加期待最為神秘的第三專，是否還能再見到當年那群天不怕地不怕的小夥子。

08

Alice Cooper - Paranormal

（7.28）

Alice Cooper，原名Vincent Damon Furnier，1948年出生於美國密歇根州，是一位享譽世界的搖滾歌手、作曲家、音樂家。

在滾圈摸爬滾打了五十年的Alice Cooper，以驚悚、恐怖的舞颱風格為人稱道，甚至被樂迷和同行一致認為是「休克搖滾之父」。新專《Paranormal》距離上一張錄音室專輯《Welcome 2 My Nightmare》已經過去了整整六年，也是自2011年入駐搖滾名人堂之後發布的第一張全長大碟。

十首新歌的製作團隊除了自己長期的工作夥伴Bob Ezrin之外，還有一眾好友的加盟，ZZ Top的吉他手Billy Gibbons、U2的鼓手Larry Mullen、Deep Purple的貝斯手Roger Glover等。

09

Arcade Fire - Everything Now

（7.28）

Arcade Fire，2001年組建於加拿大蒙特利爾市，是一支備受獨立樂迷青睞的獨立、藝術搖滾樂隊。

自2003年發行第一張同名EP伊始，Arcade Fire便佔據著加拿大獨立音樂場景中無可取代的重要一席。近乎每隔三年，他們就會交出一張新作，出道至今發行的四張錄音室專輯都獲得了格萊美最佳另類專輯的提名，參與的電影配樂也曾獲得奧斯卡的入圍肯定。

6月初釋出的同名新單，不僅獲得了業內挑剔樂評人的讚譽，也得到了樂迷積極的回饋，新專中的舞曲和電子元素相比之前的幾張唱片都要重。當我還沉浸在上一張專輯《Reflektor》的實驗與迷幻之中時，他們又用新作俘獲了我的耳朵。

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彭洪武《非音樂》

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本文作者/eyelight

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