什麼樣的電影才算好電影？
好電影需要有很多元素，不是美術好攝影好就是好電影，不是故事好包袱好就是好電影，我們設想一下《燃情歲月》的故事背景發生在戈壁灘涂還會是一個好電影嗎，如果《阿甘正傳》裡面的電影配樂換成嘴炫名族風，還會經典嗎？一個電影結束的時候背後有一堆堆的字幕，合作者不是一個兩個三個四個，也不是一個單位，2個單位，而是眾多合作單位合作在一起而構成了一個90分鐘或者2個小時的好電影，濃縮才是精華，但是濃縮的不能是一盤散沙，要有血有肉，有情感有動作，很複雜。那麼現在還是來一點點的分析吧。
1. 故事線
從大眾電影來分析，類型片就另說了。一個好的電影首先還是劇情，要有一個好的故事線，劇情線，劇情故事或者是冒險故事的驚險刺激，打鬥動作故事的華麗硬漢，或者是情感故事的離合悲歡，大場面的宏偉悲壯，小場面的荒誕離奇。同時故事線不是說說而已，故事線需要有一個推動，也就是線索，這個線索一般是按照時間的推移發生了一些變化，比如《三少爺的劍》故事的主角是三少爺，故事的推動是三少爺的情感變化，驅動力是三少爺經歷的一次次江湖恩怨，由此穿針引線一步步的講述了一個好故事。
2. 情感線
上面已經說了一個好故事需要怎麼說，但是故事只是表象，真正的靈魂在於故事中的人物，觀眾看電影的過程也就是看這些人的過程， 主角配角在故事中扮演角色時的內心鬥爭才是真正的精髓，他們的情感變化飽滿了，電影也就成功一大半了， 否則一個快節奏的打鬥電影沒有的人物的情感變化也就是一個空殼，沒有了內心的糾苦怎麼反應殘酷與血粼粼的現實？我們來剖析一下《血戰鋼鋸嶺》這一部電影，主角通過自己小時候的故事建立了自己的世界觀，人生觀，堅定的人生觀，自己是一個堅定的基督教徒，之後去了部隊，但是堅決不拿槍，即使走進了軍事法庭依舊堅定不移，之後在戰場上的瞬間逆轉，成為英雄人物，從始至終我們都能發現主角內心的情感線脈絡，同時豐富飽滿。
3. 環境線
環境線也可以稱之為背景線吧，包括音樂，愛情，家庭，同事等等，我們把人物放在了一個具體的環境中，所以顯得人物接地氣，不是那種懸空的，脫離實際的故事。一個好的音樂讓人瞬間燃了起來，比如《泰坦尼克號》的my heart will go on 等。
戛納70周年慶典即將在5月中旬的法國戛納拉開帷幕。
4月13日，一年一度慣例的電影節新聞發布會在巴黎香榭麗舍大街上的UGC影院召開，公布了幸運入圍70周年影展慶典的49部影片名單。
小編梳理了公布的首批片單，向大家推薦這幾部好片~
今年一共有
29個
國家的影片入選
含9 部處女作
選片組總共看了
1930部影片
首批片單中包括
18 部主競賽單元影片
16 部一種關注單元映片
獲選影片中包括
12位女導演的作品
開幕片《伊斯梅爾的幽魂》為非競賽單元影片，來自導演阿諾·德斯普里欽
《伊斯梅爾的幽魂》里講述的是一位即將著手新片拍攝的導演，其前情人的回歸，讓他的生活陷入一片混亂。
該片的演員陣容包括出演過《穿裘皮的維納斯》《布達佩斯大飯店》的馬修·阿馬立克、出演過《阿涅斯的海灘》《反基督者》的夏洛特·甘斯布、出演過《銹與骨》《兩天一夜》的瑪麗昂·歌迪亞以及出演過《我的國王》《石之痛》的路易·加瑞爾。
《敬畏》（法國）
導演邁克爾·哈扎納維希烏斯
憑藉《藝術家》拿下奧斯卡最佳導演的邁克爾·哈扎納維希烏斯新片《敬畏》
講述的是新浪潮代表導演戈達爾與女演員安妮·維亞澤姆斯基之間的故事。影片將從1967年《中國姑娘》的拍攝開始，戈達爾剛結束同安娜·卡里娜的關係，與17歲的維亞澤姆斯基開始羅曼史，此後兩人婚姻持續了十幾年。戈達爾將由法國當紅小生路易·加瑞爾扮演，女主角則由《女性癮者》斯塔西·馬汀飾演。
《羅丹》（法國）
導演雅克·杜瓦隆
法國導演雅克·杜瓦隆的這部新片講述的就是法國雕塑家羅丹的故事。
羅丹所創作的作品包括《思想者》《吻》《夏娃》。
《思想者》雕塑 （法）羅丹
影片所要講述的是他和情人卡米耶·克洛岱爾以及他的伴侶羅斯·波雷之間的故事。該片出演羅丹的是文森特·林頓，他於2015年憑藉《市場法律》獲得了戛納電影節的最佳男主角。
此片將於2017年——羅丹逝世100周年上映。
《每分鐘120擊》（法國）
導演羅賓·坎皮略
《每分鐘120擊》的導演是執導過《東方男孩》並且憑藉該片拿下第70屆威尼斯電影節地平線單元最佳影片的羅賓·坎皮略。
他的新片將聚焦法國90年代的艾滋運動。該片的主演包括出演過《他們都已死去》的納威爾·佩雷茲·畢斯卡亞特、出演過《無名女孩》的阿黛拉·哈內爾等。
《雙面情人》（法國）
導演弗朗索瓦·歐容
為了均衡各種文化的影片，戛納主競賽單元限制法語片只能有3-4部，這便是今年的4部入圍影片之一。從劇照就能看出影片的尺度和吸引力，影片講述抑鬱症患者和心理醫生之間充滿秘密的愛情故事。這是弗朗索瓦·歐容第二次入圍戛納主競賽單元。
小編再給大家推薦一部歐容導演的2009年作品的《八美圖》，是一部集蘿莉、御姐、女僕、人妻、百合為一體的歌舞偵探片。大家對歌舞片或者室內文藝片有興趣的話不妨找來看看。
《八美圖》
《牡丹花下》（美國）
導演索菲亞·科波拉
索菲亞·科波拉是含著金鑰匙出生的名導之女，這是她第二次入圍戛納主競賽單元。《牡丹花下》翻拍自1971年的同名電影，聚集了包括妮可·基德曼、克斯汀·鄧斯特以及艾麗·范寧在內的多位好萊塢明星。故事講述內戰時期科林·法瑞爾飾演的北方士兵誤入南方女子寄宿學校而引發的故事。
《光》（日本）
導演河瀨直美
河瀨直美是本屆戛納電影節唯一一位入圍主競賽單元的日本導演，她也是戛納的常客了，首部劇情長片就拿下第50屆戛納電影節的金攝影機獎（導演處女作獎）。影片通過一位弱視攝影師與一位聲音指導師（專門為視覺障礙者製作無障礙電影）的交流，探討人類生命中何為光的故事。
《之後》（韓國）
導演洪尚秀
韓國文藝片導演洪尚秀已無需多介紹，他是戛納主競賽和一種關注單元的常客，今年還有一部由伊莎貝爾·於佩爾和金敏喜主演的《克萊爾的相機》進入了特別展映環節。此次最大的話題當然是他和金敏喜私奔之後再次攜影片參賽——此前兩人合作的《獨自在夜晚的海邊》提名第67屆金熊獎，金敏喜更是一舉拿下最佳女演員獎。
《小城二月》還將參與角逐今年的短片金棕櫚獎
雖然到目前為止沒有華語片入圍戛納主競賽單元，但在短片主競賽單元出現一部中國導演邱陽的15分鐘短片《小城二月》。邱陽畢業於澳洲維多利亞藝術學院，曾憑藉上一部短片作品《日光之下》入選2015年戛納電影節的電影基石單元。
這也算是為本屆戛納，
中國電影沒有入圍主競賽單元的一絲安慰吧。
這些都是好電影
《一一》漫長的故事卻飽含了太多細膩的情感，電影仿若是一杯藍山咖啡，不曾波瀾起伏，卻濃郁香醇，甘、酸、苦完美的協調，更早以不是一種單調的苦澀，溫情默默的傾述，楊德昌對日常點滴出色的把控將節制的情感逐成洪流，緩緩道盡著人生的真諦。
日本電影常如一首凄美之詩，在篤信櫻花剎那芳華便為最美的國度，愛情面前生與死的渲染又怎會有作態弄人？那本寄往天國的的《情書》，道盡了年少時那純粹不夾雜一絲雜質的初愛之美，當愛成為追憶，怎知這不會是一種最美的形態，道一句「你好么？」「我很好」 。
阿爾卑斯山令人心醉的藍天白雲成為了《海蒂和爺爺》唯美的基色，而對人物情感細膩的勾勒，透過一老一少故事的展開，更突顯著這一聖潔之地生活的人們內心的美好，這是一部仿若童話般的電影，它讓人收穫的不僅是那至美的風景，更還有著源於生活溫馨幸福的真善之美。
平鋪直敘的故事，卻有以細膩的情感把控，《入殮師》透過一個意外入行大提琴手的視角，其一展是對生命最後的尊崇，電影巧妙於將死亡這個異常沉重的話題，以一種輕鬆且對生命有著應有敬畏的手法予以了呈現，那生死間靜謐的感思暖人心脾。
三十載光陰在很多電影中僅是一個引索，但《天堂電影院》卻將時間賦予了電影院這個電影不可或缺的載體以滄海桑田的人間百態，誰會沒有美好的過往？但這美好卻無以能化作永恆終會成為記憶，其實每個人都有一家屬於自已的天堂電影院。
二戰納粹集中營，如何能上演一出喜劇？羅伯托·貝尼尼飾演的猶太父親圭多，以父愛之名為兒子編造的遊戲謊言，使這本被死亡陰雲籠罩之地充滿了陽光，他害怕兒子受到傷害為愛做出的諸多滑稽，令人在忍禁不俊的歡笑間給每一個觀眾帶來了摯誠的感動，人生都是美麗斑斕的，心若陽光 何處無美麗！
天才與瘋子往往僅一步之遙，而《美麗心靈》則正是借已一位是天才也是瘋子的精神世界，呈現出世間美麗心靈，或許有人詬病那不可思議的命運轉折，太過美好的愛與友情是嬌柔，但電影本就是真實的傳記，這僅是一場完美樸素的愛情方程式。
在那昏暗無光沉痛的的歷史裡，《鋼琴家》以一名鋼琴師躲避納粹迫害的故事為展開，布洛迪稀少的演奏，卻每一次都是那般有力的以音樂傾述著戰爭之殤，而最終的落足重心卻全然並非在於控訴德國法西斯的殘暴，那最後關於納粹軍官與鋼琴師兩人的故事裡，令人更得見戰爭中無關種族，無關黨派人性的光芒。
《死亡詩社》對人自我個性的解放做出了最為理想化的詮釋，更難能可貴的是其不僅僅只是製造了一個猶如烏托邦的畢業班級，終又以死亡這最為殘酷的現實予以了主題的回歸升華，理想化的開篇與悲劇性的結尾，引人深思於生命存在的真諦。
《海上鋼琴師》是一場不是悲劇的悲劇，電影在一種泛理想化的存在主義思潮中，所一展於繁華與喧鬧中的寧靜，是如此的震撼，或許我們永遠無法做1900，但1900的故事是一場讓人沉迷的孤獨，是那般的醉人，就像一杯美酒，越品越醇。
文/夢裡詩書
什麼樣的電影，才是好電影，真可謂一人一看法，萬人萬喜歡，我認為就是紀實類的題材和劇情、配樂融為一體的電影才是我心中的好電影，我在這裡說兩部影片《深海浩劫》和《從你的全世界路過》這兩部影片，可謂是我心中的最佳影片。
一部好電影，我覺得可以從兩個方面來談，一個是技術層面，另一個是內涵層面。
技術層面大家都好理解，比如特技、製作等等。其實現在電影行業熱錢湧入，拍攝應該是不缺錢的，但是並不代表有一個好的特技什麼的就可以稱之為好電影。舉個簡單的例子，比如很少有人知道，《泰坦尼克號》還有第二部，第二部從技術層面應該不差，但是劇情實在太爛了。而很多年代比較久遠的老電影，儘管沒有什麼特效甚至都是黑白片，卻依然是觀眾心中永恆的經典，比如《羅馬假日》、《魂斷藍橋》等等。當然到了現代，觀眾對於特效的要求也不可能像上個世紀那樣，總之技術層面，不要太差就快可以了。
內涵層面是最重要的，一部好電影，一定是講了一個好故事，讓觀眾發自內心得到共鳴，獲得感動，獲得啟迪。這樣的故事，可以有很多種，也可以表達很多東西，比如感人的愛情，熱血澎湃的英雄主義，對戰爭的思考，對人性的探究。而當下的有些電影，一味嘩眾取寵，觀眾看完了之後，都不記得電影到底講了些什麼，這樣的電影，不會是好電影的。當然除了故事本身，演員的發揮也很重要，有的故事本身不錯，但若是配上面癱級別的演員，你也會覺得寡淡無味的。
總而言之，好電影就是，好故事、好演員、好製作。不過這也只是一個相對的標準，畢竟每個人的欣賞口味都不同，你心中的好電影，是什麼樣的呢？
一部電影你看過後，你咀嚼，你記得，你回味，就是你的好電影。
推薦閱讀：
※李連杰電影《黃飛鴻》一共有幾部？
※春節薦影 | 沒事兒看部電影吧，反正閑著也是閑著
※電影熔爐講述了什麼故事？如何評價？
※2017年，我們一起看了82部電影（一）
※拋棄虛幻，擁抱未來——如何評價盜夢空間