明星為什麼需要「人設」？

03-02

今天，我想來談談明星的「人設」問題。

算起來，「明星人設」應該是從2010年開始流行的，不過近幾年來，「人設崩塌」可是愈演愈烈了。

「優質小鮮肉」柯震東吸毒被捕，「好男人」文章、陳赫相繼陷入出軌醜聞，「好演員」薛之謙要錘得錘，再者，因「中國有嘻哈」迅速躥紅的PGOne也已遭全面封殺。

這些個集中了高度資源的「明星人設」分分鐘就「糊穿了地板」。感受到巨大落差的粉絲們也不買賬，即刻就粉轉黑了，而投入了大量金錢的品牌商們也是時常被嚇個措手不及。

可見，「人設」這東西就像地基不穩的大廈，靠不住啊。

那究竟什麼是人設？明星為什麼需要人設？而人設又為什麼靠不住呢？

「人設」緣起

其實「人設」這個概念，源起於日本動漫業的「人物設定」，目的就是吸引特定的人群。那我們又怎麼定義明星呢？媒體人張答應指出，明星就是娛樂工業迎合市場生產出來的「產品」，他們依託於媒介，從來都是無法脫離電影、電視劇、視頻等媒介而獨立存在的。

而提到「造星」就不得不提韓國娛樂產業的工業化操作了。在韓國，明星的打造就如流水線生產一般，一個詞——「高效」。

他們在打造偶像的時候就瞄準了特定的人群，然後在明星產品身上不斷強化吸引這些人群的特質，最後將這些偶像以組團的形式打包出道。因此，「明星人設」是具有「垂直化」思維的，瞄準的就是一個狹窄的領域。

也因此，在當今這個時代，我們也是越來越難看到像舊時代那樣的「全民偶像」了。

因為從前內容的傳播模式是自上而下的，觀眾只能被動地接收明星發布的內容，電視台放什麼，我們就看什麼。到點了，就搬個小板凳在電視機前守著。

然而時過境遷，這種權力模式已經發生了逆轉。

隨著互聯網和移動技術的升級，粉絲擁有了更多的信息接收渠道，尤其是博客和微博的開通，偶像與粉絲之間可以產生直接的溝通和聯繫。

相比過去只能通過電視、報紙來了解明星的動態，如今的粉絲可以直接在愛豆的微博下發表評論，甚至，還擁有對明星的選擇權。

還記得2005年神話般存在的《超級女聲》嗎？當年選秀出來的李宇春、張靚穎等人至今仍活躍在熒幕，熱力不減，而最重要的是，粉絲可以自己選擇由誰來當明星，他們可以讓一個素人迅速爆紅，也可以讓他迅速離開。

這無疑是顛覆性的，它解構了傳統的造星模式。即使是身處最基層的觀眾，也可以通過網路享有對明星的控制權。

因此，明星和他們的團隊必須小心翼翼地討好他們的「衣食父母」，而這些「衣食父母」也早已不同往日。

與父輩節儉的一代不同的是，新一代的粉絲群體是注重自我感受和個性自我完成的一代。

我們會發現，過去的人總是與歷史的命運和民族的情感分不開，在這樣的環境很難有獨特的發展。可新一代不同，他們在個體和家庭的空間下發展，由小環境支配，更關注個人的情緒，注重感性的生活和消費，他們有滿足小眾興趣的需求，在各種亞文化中穿梭自如。

因此，粉絲對明星的消費選擇是基於個人的喜好，審美出現分化，明星是很難掌控所有人群的。

所以，明星團隊們需要「打造人設」，向精準人群發力，相比培養周期漫長的實力派偶像，這種方法似乎更省時省力。

「人設」的脆弱

明星的「人設」很快受到市場積極的反饋，出現了基數龐大的「粉絲群落」。

粉絲對偶像的愛慕是執著而堅定的，從明星的造型、參演作品、宣傳營銷，甚至到婚戀樣樣都要管。看每年明星的粉絲應援會，是怎一個「壕」字了得？去年鹿晗宣布與關曉彤的戀愛關係還一度搞癱了微博。

媒體人張答應還指出，這些粉絲除了對自家愛豆堅定執著外，還表現出強烈的「排他性」。網路上「頂級流量」明星粉絲之間的對罵也是隔三差五地發生。

這些粉絲真是「當著明星的粉，操著當媽的心」。嘴裡各種「老公」、「老婆」喊著，卻沒幾個擔得上「演員」這一個稱謂。

粉絲完全依照著個人的情緒在消費明星，而明星也報以「情緒」來討好，而唯獨沒有作品。

然而，這種操作方法無疑是存在巨大隱患的，既然依託於人，那麼必然像複雜而多變的人性一樣充滿著不確定性。

明星在吸納龐大資源的同時，也賦予了他們「反噬」平台的能力。「摳圖演戲」、「替身演戲」、「收視率造假」、「點擊率注水」等問題層出不窮，對整個市場環境產生了不良影響。

然而，就像我們前面所說的，明星是具有市場商品屬性的產品，他們必須服從市場規則，而市場規則又要臣服於行政規則。

久而久之，不具備內容生產能力的明星也會讓觀眾感到厭倦，甚至抵制。

在2017年，「共青團中央」、《人民日報》、廣電總局等多單位對「天價片酬」、「小鮮肉當道」等問題集體發聲，並出台了相應政策。

2017年4月，在廣電總局、電影總局等官方機構組織的座談會上「圈內」集體發聲，要對「天價片酬」等問題聯合面對。

「人設」在政策監管和輿論監督下是很容易就「一擊致命」的。明星產品的資源投入也就血本無歸了。

結語

正如明星從來無法脫離電影、電視劇、視頻等媒介獨立存在，明星與內容一直都是互為支撐、互為營生的。

當「人設」的腳步跑過內容，盈利的那條線慢慢也會被扯斷。而市場的反應從來都是迅速的。

近日大火的綜藝《演員的誕生》、《聲臨其境》等作品正是為了滿足那部分已厭倦無作品「小鮮肉」應運而生的，引發對老戲骨的緬懷。

因此，明星產品開發的核心永遠都是內容為王，以內容滋養明星，而非「人設」反哺內容，這本身就是本末倒置的。

總之，要牢記那句定義，明星是娛樂工業迎合市場生產出來的「產品」，他們依託於媒介，從來都無法脫離電影、電視劇、視頻等媒介而獨立存在。