直播進入2.0時代,發生了哪些變化?
直播已經進入2.0時代,這是一個不爭的事實。
當以顏值打天下的網紅直播1.0完成歷史使命後,多元化優質內容開始煥發生命力的直播2.0時代,對於主播、受眾和直播平台意味著什麼?這個問題,也是昨天在光明網和映客聯合主辦的「網路直播與中外文化交流座談會」上,各方最為關注的焦點。
「通過一系列主題活動,我們真切的發現,網路直播等新型傳播手段,在推進中國優秀文化的國際化傳播上有著獨特的優勢,面對面的交流方式,更易被年輕人接納。直播這種形式可以讓充滿中國元素和中國特色的中國好故事,以更加生動鮮活的形式講述好、傳播開,產生事半功倍的疊加效應。」
新直播時代 聚焦內容和人的價值
一個與以往畫風未曾變化的電影節,通過主播個人的視角讓我們看到了不一樣的電影文化和威尼斯風情;同樣,那些沒有在網紅1.0時代被吸引和聚攏的受眾,是否會因為直播2.0的到來發生變化?
「文化沒有高低之分,網路直播就是民間大舞台,當前直播站在一個新的十字路口,直播不能僅僅是秀場和遊戲,文化+直播將提供一種新的路徑和機遇。」映客直播副總裁梁山的觀點恰好是對上述問題的回答。他將文化+直播比喻為一座新的橋樑,將會展現更多不同文化之間的交流和碰撞,「這座橋給文化以新的形態,它用互聯思維去推動文化與科技深度融合,以現代化的方式呈現中國文化,這座橋將成為就更多的張騫與利瑪竇。」 光明日報社副總編輯、融媒體中心主任陸先高表達了自己對於直播的切身感受。
可以說,從一帶一路期間的「映像絲路」,通過招募絲路大使,用直播展現出絲路文化;到作為《中國有嘻哈》海選平台,後續上線《映客有說唱》,拓展嘻哈文化對青少年群體的影響力;直至聯合光明網發起中國大學生主播紅毯選拔賽,推送四名優秀主播亮相威尼斯電影節,這些觸及不同緯度、層面、疆域的舉措,反映出映客在主播培養、內容分發以及娛樂化等方面的理念,都是為了在直播2.0時代繼續打造出自身的核心競爭力。
文化+直播,核心是內容和多元化、差異化和優質化。直播2.0進程中,行業洗牌只會更加頻繁,競爭的激烈程度只會更加慘烈,所以平台的核心競爭力將成為安身立命的最大憑籍。
經過今年初的一輪洗牌,直播市場經歷了泥沙俱下、去蕪存菁的過程。隨著直播行業逐步進入穩健發展期,頭部平台成為了行業競爭的絕對主角。對於各大直播平台而言,牢牢把握自身核心競爭力,在直播+的生態方面進行完整布局,才會獲得繼續發展的動力。
直播2.0時代 發生了哪些變化?
2017年,直播已經發生了巨大的改變。
統計數據表明,截止2017年6月,我國網路直播的用戶量已達3.43億,佔網民總體的45.6%。過去一年來,在直播用戶總量的起起落落中,活躍人群里明顯開始出現了一股新生力量——高學歷、高情商的年輕人。
直播越來越成為一種主流文化,為了更為精準的迎合用戶的多樣化需求,2017年以來,「直播+社交」、「直播+遊戲」、「直播+戶外」在各大直播平台開展得如火如荼。
儘管效果不一,但顯而易見的是,各方都在嘗試構建開放的生態,通過實施「直播+」戰略,為平台提供更加豐富和優質的內容。這些舉措的目的只有一個——保證平台更大的流量。
各大平台對直播的個性化培養正在進行中,從行業的淘汰規律來看,拒絕直播平台「千人一面」、「內容雷同」等同質化現象,通過挖掘「文化層次多樣化」的主播與受眾群體,恰好形成了與其他平台的差異化。
而在內容分發上,讓自身更有內涵的內容,得以觸達更多潛在的人群這應該是各大直播平台今後發展的方向。這其中的很多嘗試,對2.0時期的直播平台發展,也有很好的借鑒意義。
在直播行業,不怕模仿,只怕創新。在主播的經營模式上創新,在內容的內涵上豐富,在傳播的渠道上拓寬、在娛樂化的方式上突破……這些突破也讓直播平台卸掉很多包袱,在經營模式上變得越來越輕。
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