如何評價《你的名字》?
我就一直在尋找你的蹤跡」
這是《你的名字》主題曲《前前前世》中的高潮歌詞。在a站、b站等彈幕視頻網站上有幾十上百個翻唱或演奏該曲的視頻，而每當在這高潮的旋律時，就會看到滿屏刷滿了各種顏色的此句歌詞的彈幕，還有不少人會在彈幕中發出告白：「XXX，我愛你」——這就是青春啊！
青春不就應該有一場不顧世俗、不計算功利的轟轟烈烈的中二愛情嗎？
《你的名字》正是講述了一個中二的愛情故事。
突破地域、年齡、時空甚至生死的限制，少男少女熟悉了、愛上了，互相追尋著。即便被自然的災劫、時空的法則所分離，即便天人永隔，也不離不棄，也堅持尋找著你。直到把不可能變為可能，把死亡變為重生，在漫天流星的壯麗光芒下，改變時空的軌道，拯救戀人和全鎮生靈，然而已經忘記了你的名字，只留下了寫在手上的「我愛你」……
中二，更多被當做一種貶義詞來形容那些相信、迷戀動漫作品中單純的熱血和正義的幼稚的人們。
然而，《你的名字》打動人的不正是「中二」嗎？
中二，從另一個方面講，難道不是一種熱血和單純的美好嗎？難道不是一種超越世俗功利的理想主義嗎？
我們在這俗世中蠅營狗苟、隨波逐流。現實社會種種明暗規則教育我們必須錙銖必較，把一切事情用功利的尺度來計算，把自己當成市場上的商品，千方百計賣出高價。愛情亦如是，男女之間的感情早已轉化為關於房產、錢財的冷冰冰的算計。
但是，在我們的心中，難道沒有殘存的火焰嗎？這團火焰，純潔而又熱烈，它代表著對正義和光明的渴望，代表著對超越世俗功利的美好理想的追求，代表著對真摯愛情的嚮往……
雖然我們已經被社會操成狗，但我們仍舊渴望突破庸常的束縛，去追尋光明，去與那真正可愛之人相愛，去和相愛的人一起拯救世界……
這或許可以稱之為「中二」，但若心中沒有那麼點「中二」，而完全被世俗所浸透、所塑造，那就真是「面目可憎、言語無味」，和一具行屍走肉沒有兩樣了！
好的文藝作品，正應該超越世俗的乏味與猥瑣，去喚醒我們心中所潛藏的美好。《你的名字》做到了這一點，這也許就是它能打動千萬人，成為日本年度最賣座電影，在中國也取得佳績的原因。
《你的名字》在技巧上也十分成熟，把故事講得十分精彩。導演新海誠突破了過去小清新的風格，保留了畫面、景物、運鏡上的個人特點，但在故事結構和敘事節奏上更加的大眾化和精緻化。
《你的名字》有著綺麗的想像力，有著貫穿全劇直到最後才揭示的懸念，有時空的交錯，靈魂的穿越，有著日常生活的詩意和喜樂，有著恰到好處的煽情——而這一切因素都圓滿地、恰當地融為一體，在短短的一個半小時內充分展示了出來，打動了觀眾。真可稱為動畫電影中兼備藝術與商業性的成功典範。
中國的編劇和導演們，你們難道不應該向《你的名字》學學嗎？
拜託你們，放過古人、放過抗日英烈，少些對古代的意淫、少些抗日神劇吧！拜託你們，放下你們偽裝的逼格，突破一下你們內心深處的庸俗、市儈與猥瑣，多少培養一些追求光明、正義和真愛的「中二「之心吧！少些對落後醜陋的病態迷戀、少些故弄玄虛裝逼過度的「文藝片」、少些無厘頭的鬧劇吧！
你們的那套玩意兒，已經糊弄不了見多識廣，在工業化中國成長起來的一代觀眾了！
當今中國已經是一個城市化、工業化的現代國家了，在現代城市中生活、成長、工作的人口已佔多數了。中國的編劇和導演們，難道不應該更多地去反映他們的悲喜苦樂、愛與夢想嗎？
像《你的名字》所證明的那樣，現代城市的日常生活也是能拍得詩意而美好的，現代社會中也是能夠發生傳奇、浪漫、壯美的故事的——只要你有足夠的想像力，足夠的技術，足夠的把握現代社會的藝術能力。
中國的編劇和導演們，不要落後於這個時代啊！
今次，我為少女心和中二病鼓掌！
幾個月前，聽說誠哥的新作《你的名字。》攻佔日本各大院線，我還有些不敢相信。
作為常年突破次元壁的怪阿姨，深知新海誠多年有三寶：壁紙風，神配樂和貓。
在骨頭社，脫力系風靡霓虹動漫界的今天，這樣一個小清新神作居然又賺足了觀眾的淚水，是我始料不及的。
畢竟，這樣製作精良的Anime，即使在日本也不像幾年前那麼多見了。自從吉卜力工作室的大佬宮崎駿大爺反覆宣布退出又回歸後，粉絲們的耐心也在消耗著。。。天空之城？拜託，那是几几年的片兒了，同時期的蒸汽朋克代表大友克洋，還有暗黑系的今敏，只是在國內曝光度沒那麼高，但是拿出來比比，每一個都不輸宮崎早期的作品。如果沒有久石讓的配樂，宮崎駿的動畫片還能再遜色不少。
於是，我們需要新海誠，這樣一個偏主流口味的動畫導演。誠哥終於混出頭了。幾年前的《秒速五厘米》先是讓2次元的孩子們熟悉了新海誠這個名字。天門指導的BGM更是上乘的不要不要的，到現在都是各路小清新奶茶店的標配。
然而，《秒五》和早期《她和她的貓》缺少一個好的故事內核。這也一直是誠哥的弱點，不管畫風多美多逼真，無論音樂多唯美動聽，不會講故事的監督都是不合格的。2013年的《言葉之庭》中一段下雨的體現，被奉為動畫片的經典，同樣是真實度細膩度臻於完美的畫面，但是故事，依然不是那麼吸引人。
這一次，深諳學生戀愛心理的誠哥帶著滿滿的誠意和一部故事較為成熟的《你的名字。》高調出現，線上線下一片叫好，豆瓣評分達到8.9，雖然沒有超過《攻殼機動隊》但是這是一個驚人的表現。
本著批判進步精神，先說一點個人認為的小不足。這些年，類似這樣的動畫長片，OVA，番也算看了一些。人物性格的臉譜化一向是日漫的毛病，目前骨頭社的很多惡搞番已經走出了這個loop，但是少女漫似乎永遠擺脫不了。另，男女主的感情線推得略突兀，尤其是女主得知男主要和奧寺前輩約會時，我能說我還以為女主愛上奧寺姐姐了嗎。。。
私認為，是女主先喜歡上了男主，畢竟女主三年前就覺醒了（艾瑪，怎麼現在整個動畫片也像西部世界似的，搞這麼多時間線燒腦，好好談個戀愛不行嗎？）而且在女主進入男主生活的世界時，看日記的樣子，明顯感到小鹿亂撞，春心蕩漾。反觀男主，似乎除了日常摸胸以外，對於女主所處的世界的興趣多於對女主本身的興趣。所以，最後的追逐和掙扎，略顯用力過猛了。
PS：雖說不喝老婆口水的不是好老公，我還是覺得那種釀酒的方式有點。。。
然後是表揚時間：
1 能同時處理好雙時間線，巨大災難和懵懂愛情的導演並不多，新海誠這次做的不錯，雖說時空轉換偶有不自然處，但無大礙，最後的災難既有大愛也有小倆口虐狗，反觀失敗案例？嗯，可以看看《大魚海棠》，沒有對比就沒有傷害咯。
2 「系」的概念從頭到尾的貫穿，一個好的作品要始終有一個主題和線索。此部動畫的主題是「名字」，線索就是「系」。從系守鎮這個命名，到男主腕上的線，都不斷的提醒觀眾，只要有這條線連著，就如同《盜夢空間》里的陀螺一樣，你就不會掉入limbo，會回到他或她的世界，會最終見到Ta。
3 只表現青春，校園和初戀，無疑是單調乏味的。神社，雲海，巫女，彗星隕落和神奇的繩結，當這些元素加入其中，主題就立馬深刻了幾層。
4 CV都表現的不錯，神木隆之介主役的男主和上白石MM主役的女主，在聲音的控制上把握的比較自然，中性，因為要迎合角色不斷更換性別的需要嘛~~~果然聲優都是怪物。長澤雅美主役的奧寺先輩表現平平，畢竟長澤專長還是日劇。
5 畫面自不必多說，這是誠哥的強項，每一幀都是壁紙毫不誇張，光影的處理依舊很棒，對於隕石湖，消失的小鎮的描繪，還有喜聞樂見的日本小鎮的神社，遠處的山丘畫面，都不禁想讓人奔向日本的那些原風景出處地，一覽無餘。
6 Radwimps全力操刀的配樂，主唱洋次郎乾淨的少年音和誠哥小清新的風格完美搭配。Radwimps多年前就在日本走紅，洋次郎作為樂隊的靈魂人物是個很搞的男生，喜歡在歌詞上玩兒花樣，高高瘦瘦的戴個帽子，有些才氣，聲音也好聽。今次，他們不光獻曲，還是整部動畫片的BGM擔當，鋼琴小提琴果然是誠哥的套路。安靜的鋼琴聲一流淌出來，就會讓人想到安靜的小鎮。喜歡這部動畫片《前前前世》的童鞋們可以找來Radwimps其他的歌來聽，有點小躁，但青春感很強。
7 宿命論下的愛情：日本是一個命運多舛的國家，所以其國民也常把生死視為天命，這部動畫片也體現了日本人宿命論極強的民族性，彗星隕落的那一刻，我第一反應想到福島核電站，東京大地震，熊本地震。。。然而，宿命論下的愛情往往是最深刻的，因一生一會難得，人們會格外珍惜。當男女主在黃昏時刻終於相遇時，想說的話明明那麼多，卻都來不及了。這種觸不到的戀人的感覺，還真有些《螢火之森》的意思啊。
PS：新海誠看來絕壁是姐弟戀狂魔。男女主的設定是女大三，抱金磚啊哈哈。誠哥之前的作品也都是女大男小為主。當然，在整個真實的日本，姐弟戀也是非常盛行滴~！
在這個並不寒冷的冬季，我們有幸能在大熒幕見到這部精良的作品，無論如何還是該心存感謝的。不管是一葉，二葉，三葉，還是四葉，都見到了呢，在那個小小的神社。感謝誠哥，雖然阿姨表示和少女心是有代溝的，然而誰不是從少女變成阿姨的呢，而且還是個繼續中二下去的阿姨。感謝你用這部作品溫暖了這個城市依舊相信愛的人。
但願凡事都能在破滅中存有希望，無論是活著，還是愛著。
這是我又一次自己一個人看電影，卻不知道是多少天還愛你。
去年寫過一篇文章，說喜歡就去上，做什麼朋友，又不缺朋友。可是最近卻迷上了欲言又止的愛情，就像情竇初開的我們，想去上前又不忍觸碰的時候，最令人懷念。正如《神奇動物在哪裡》最後小雀斑說下一次我能不能把這本書親自交給你，或者就像《詩經·國風》里寫的：
今夕何夕，見此邂逅
「我好像在哪裡見過你」曾是我認為套路最深的句子，卻在新海誠的作品裡變得純愛無比，彷彿當我拋出去這句話，你也點點頭的時候，就瞬間解開了記憶的密碼。
看完《你的名字》首映，直到音樂結束大家才緩緩離場，開場前旁邊爭吵的情侶現在正在互相依偎著，三葉和瀧也在最後再度重逢，這是最好的結局，也是最好的開始。
（下文嚴重劇透，慎入）
她與奶奶和妹妹生活在小鎮糸守里，每一年，她們要編織代表時間的緞帶，與妹妹一起跳神社的舞蹈，做祭祀用的口嚼酒，給那個其實奶奶也不太了解的神明。
那個小鎮很小，小到一切都無聊至極，有一天，她甚至大喊「下輩子讓我去東京做一個帥哥吧」。
他在東京，同樣也是一個高中生，他在餐廳里打工，他喜歡打籃球，他有自己喜歡的餐廳服務員。
但在某一個時間出現了巧合，他們的身體也在不停地發生變化：
他們互相不定期地互換靈魂，他去了她的世界，她也去了他的世界。
為了防止第二天使用這個身體的靈魂不知道發生了什麼，他們把每天做的事情都記錄在手機里。
在某個夜晚，他決定去見她，可是電話無法接通，從此以後，這一場又一場的靈魂互換也結束了，就好像什麼也沒有發生。
他沒有辦法再次遇見她，可是在他的心裡卻無法忘記她，醒來還是會流淚，他把那個小鎮的記憶統統畫在紙上，希望有一天能夠在那個小鎮遇到她。
當他歷經千辛萬苦找到小鎮糸守時，才發現了真相，原來三年前划過東京夜空的彗星沒有按照預測的方向飛行，而是分成了兩半，分裂的彗星化作隕石砸向了那座小鎮，也殺死了她。
正如消失的手機記錄，一切如真似幻，最後都成為過眼雲煙。
他們就像生活在一片平行世界中，無論是如何神奇的緣分，那種奇妙的體驗讓他們闖入了對方的世界，可是他們的故事相差了三年。
三年後的他無法找到已經去世的她，可是三年前的她卻在東京找到了他，但是那個時候，他不認識她。
他最後找到了糸守，可是卻找不到她了，他到了神明所在，看到了當年放在神明面前的那一瓶口嚼酒。奶奶說過，口嚼酒是她的半身，於是他通過口嚼酒再一次和她互換了靈魂，希望能夠以此拯救整個小鎮的人，希望她可以平安。
有人說，黃昏是白天與黑夜的交匯，那時會看到平時看不到的東西。就在一個黃昏，相隔三年的時間，他們終於遇見了，他把手腕上的頭繩還給了她，他們在對方的手上寫下各自的名字。
可是黃昏太過短暫，她還沒有來得及寫下她的名字，就消失了，而她手上留下的不是他的名字，而是我喜歡你。
就這樣，他拯救了她，可是他們卻早已忘記了對方的名字。
我不記得你的名字，
但是我記得你的樣子，
如果我們相遇了，一定會認出彼此吧。
我好像在哪裡見過你。
我叫瀧。
我叫三葉。
所以我想講的，不是兩個人純愛，而是屬於尋找的故事。
有人說，
在正確的時間遇到對的人，那是童話，
在錯誤的時間遇到對的人，那是青春。
那我什麼時候才能夠找到你呢？
你會出現在我常去的那家咖啡店嗎？
我們會乘坐同一班地鐵嗎？
我明天晨跑的時候會撞到你嗎？
如果我遇見你，你知道我喜歡你嗎？
不，都不。
我不知道你住在哪裡，
我不知道你長什麼樣子，
我不知道你有沒有頭繩，
我不知道你的名字。
我的手機備忘錄也沒有你的留言，
你的愛像魔法，
而我就像一個被施了遺忘咒的麻瓜。
我光是遇見你，就花光了全部的運氣。
就像徐志摩寫的
世界充滿了我們相遇的幾率
我卻始終無法遇見你
如果有一天，我們互換身體，我會拼勁全力在你的備忘錄里寫下愛你的詩，如果你的妹妹再看到我在揉著你的胸，其實我想抱緊你，就像我當初在你手裡寫下的
我的名字——我喜歡你。
-人往往在什麼時候才會意識到某個人之於自己的重要性？?
-當你永遠失去了他/她的時候。??東京的立花瀧站在自家屋頂，望著夜空划過的千年一遇的彗星，沉浸在這自然饋贈的絢爛中。他怎麼也不會想到，四散的霓虹終究凝成了一個結，在那個盡頭，一座村莊化為了灰燼，一個並無交集卻又令他魂牽夢繞的女孩，復歸於塵土。?
糸守町的宮水三葉在神社身著盛裝，欣賞著愈來愈璀璨的星體，感慨又疑惑這多彩繽紛的奇景。她不曾知道，千年前降臨在此地的悲劇將會再次上演，這世間難見的美艷，竟是她最後見到的人間景象，而那個讓她產生興趣並試圖去接近的男孩，此刻正懷著輕鬆的心情在遙遠的地方望著這一切。?
一群人的快樂，恰是另一群人的災難；上一秒的歡快，下一秒卻全化成虛有。?
新海誠導演用一幀幀美輪美奐的動畫，為我們講述了一個超現實的青春故事：?
無意間在夢中互換了身體的兩個年輕人——立花瀧與宮水三葉，就這樣毫無徵兆地經歷了一段非同尋常的人生。兩顆本不可能有任何交集的心，在一段段啼笑皆非的磨合之後，似夢非夢般聚到了一起。?
瀧漸漸適應了糸守町的小鎮生活，愈發自然地扮演著三葉的角色；三葉也過上了夢寐以求的東京帥哥的生活，遊走在學習與兼職之間，順帶著幫助瀧接近所愛慕的奧寺前輩。為了避免先前造成尷尬的場面再次出現，二人約定在彼此的手機上記錄下日常禁忌以及互換身體之後所做的一切，小心翼翼地面對命運略帶玩笑的安排。?
與時間偕行的是，二人逐漸對彼此產生了興趣，愈來愈想見一見互換身體的本尊。宮水三葉出發了，鼓起勇氣坐上了去往東京的列車，她憑藉著記憶，去尋找未曾謀面的瀧。?
在地鐵上，她尋到了那個只在鏡中見過的男孩。如果二人就這樣相見了，相識了，那便淪為一個爛俗老套的故事。
很慶幸，故事並沒有這樣發展下去，三葉遇到的，是三年前還未出現異象之時的瀧，當三葉紅著臉自我介紹的時候，一臉茫然的瀧問出了那句讓她墜入深淵的話：「你是誰？」三葉在臨下地鐵時揮給瀧的一條彩結繩，縈繞了二人的藕斷絲連。?
三年後的瀧，遇到的是三年前的三葉。?
某一天，瀧發現自己再也無法和三葉互換身體，這時他才意識到三葉已深深的印刻到自己的腦海之中。他決定出發尋找糸守町，尋找三葉。當他最終發現糸守町早已在三年前那場永世難忘的彗星爆炸中灰飛煙滅，當他在遇難者名單上找到了宮水三葉的名字時，不覺間，內心的希望崩塌了。這個本來明快的故事，卻越講越悲傷。?
還好這只是個故事。故事與現實最大的區別，就是可以把人們不得不面對的悲劇，無能為力的殘酷現實境遇扭轉乾坤，按著人們的心理期待發展下去。換句話說，它給了人改正錯誤的機會，而現實，卻不容許這樣。?
瀧毅然決然的來到了荒無人煙的糸守町，喝下了先前三葉放下的口嚼酒，他要扭轉這既定的事實，他要拯救這個女孩，這個地方。?
很慶幸，瀧成功回到了三年前，成為了那個悲劇發生前一刻的宮水三葉。在這迫在眉睫之時，擁有了瀧堅強內心的三葉，為了挽救自己及糸守町的人們，不知疲倦地奔走相告，終至於避免了悲劇的發生，也改變了歷史。?
黃昏之際，夕陽落下之前，瀧和三葉終於見到了朝思暮想的彼此。日語的「黃昏」，寫作たそがれ，語源是「誰そ彼」，意思是光線昏暗看不清是誰的時間。這個時間，據說能夠看到平時見不到的事物，遇到此生難以再見的人或事物。?
為了在夢醒之時仍能夠記住彼此的名字，瀧與三葉相約將對方的名字寫在手掌心，在夕陽消散的那一刻，瀧的手上僅僅畫了一道橫線，而三葉打開手掌，發現上面只寫著：喜歡你。?
他們終究還是忘記了對方的名字，只是依稀記得，要去尋找一個人，他/她對於自己很重要。?
生活復歸於平靜與千篇一律，就像再動人美好的愛情也會隨著時間的流逝而化為平淡與瑣碎。瀧與三葉，似乎是再也不會相遇了，宛若兩條平行線，延伸，卻無法觸碰。?
悲劇往往升華了作品的層次與境界，但大圓滿的結局，卻是大眾喜聞樂見的永恆的主旋律。?
無數次的擦肩而過，換來了一眼萬年的回眸凝視。瀧與三葉不約而同地問出了埋在心底的那句話：「你叫什麼名字？」話的背後，飽含著多少個日夜的心心念念。最終還是相遇了，在揪心與淚眼婆娑之中，主人公和觀眾的情緒，都得到了合理的宣洩。?
兀的想起了徐志摩的一句話：「我將在茫茫人海中尋找我唯一之靈魂伴侶，得之，我幸。」?
誰是誰的不可或缺，誰又是誰的牽腸掛肚，荏苒時光，白雲蒼狗，某人的名字，是否仍記在你的心間；你的名字，又究竟被誰所心心念念？??
那個讓你心心念念的人，就算擦肩而過，也終究不會錯過
我是滄海可耕田
一直堅持走心
一直堅持與眾不同
並不是每個人，都有機會在有限的人生里，同時品嘗過這兩顆果實。有些人懂，有些人不懂。這沒有高下之分。而在懂與不懂之間，就生長出了三觀的差異。就像影片里略去不提的二人相忘於塵世又在恍惚間互相追尋的五年時光。或者瀧和三葉最後相遇的時候，明明相認，卻要先錯過。
明漪絕底 －談影片《你的名字 君の名は》
如影片之潔白無瑕一般，本文也只談影片之內容和感想。我認為去深扒導演和創作團隊來獲取靈感的影評是八卦，不是評論。當然也是一種樂趣。
首先，這是一部純凈的愛情浪漫片。 愛是主題，浪漫唯美是基調，其他戲劇效果都是襯托。配合劇情的畫面和音樂非常自然，符合這種基調。
男主瀧和女主三枼的愛是大概是神靈安排的。神靈的指示已經被現代文明忘卻了，留下些形式和殘餘（儀式和口嚼酒），有人固守（外婆），有人遺棄（父親）。即使穿越了三年，這種愛也可以通過夢作為紐帶，靈魂和肉體的交換來實現。
其次，我最欣賞全片的清澈，通靈。「明漪絕底，奇花初胎。」 如一潭清水，如一朵奇花，在這吵鬧的世界裡獨佔一片天地。 片中沒有其他激烈衝突，讓人得到片刻安寧。在三枼的世界裡只有瀧，外婆，四枼，父親和鄉親同學等，也煩惱落後的鄉下和周圍人的意見，但都是少女的小情緒，使人物更加飽滿。瀧就更加簡單了，就幾個基友，上學打工，即使應聘工作失敗，也沒有很大沮喪感。 愛情和生命這樣更加重要的事情，總是在世俗忙碌中被遺忘。
最後，浪漫是來源於現實。有些同學對浪漫啊，穿越啊，靈魂啊，這些唯心主義詞語有較強免疫力。我以前也是其中之一。從我個人的體會來說，一方面是唯物主義教育過多了，關鍵還是低級唯物主義。楊振寧和莫言曾經有個對話節目，科學與文化到了高級層次，都是相通相融的。另一方面是文化的廣度不夠，這就不展開了。
關於低級唯物主義，可以引入「卡爾達肖夫指數」來佐證。（有點火力過猛），就是說如果全宇宙文明最高等級是7的話，人類地球文明最多到0.7級。到2級文明大概要1000-2000年，3級大概要100000年。。。。當然要大力提倡科學，但也要認識到目前科學的局限性。否則就是另外一種迷信了。
所以，人類有靈魂嗎，靈魂是什麼？這樣的問題不是能夠簡單回答的。或者哲學家和藝術家會回答得更好。浪漫可能就來源於這種超現實主義的體驗。可以推薦一部很有意思的科幻美劇，危機邊緣 Fringe，其中一集就講如何用科學解釋靈魂，當然也描述了平行世界等令人腦洞大開的邊緣科學。嗯，很多年的科幻片現在都變現實了。
當然，也可以再奇幻一些，日記和檔案的變化還可以處理得更加藝術點。
欣賞這樣用心靈去創作的影片，可以感受到藝術的魅力。
相信自己的直覺，也許是神的指引。
我們喜歡這種純純的感情
每一次夢醒都是淚流滿面
我不記得因為什麼而哭
總覺得失去了什麼一般
做過的夢總是想不起來
……
宮水三葉是個嚮往大城市的女孩
她煩惱著鎮子里百無聊賴的生活
終於有一天她和東京城市中的高中生瀧互換了身體
開啟了全新的生活
雖然只是一場夢，夢醒之後也會遺忘
但是這場經歷讓素不相識的兩人緊密的聯繫了起來
宮水神社供奉著產靈之神
保留著結繩和口糟酒的傳統習俗
……
產靈意味著連接，繩結，緣分，時間等種種事物
也正是因為產靈的存在
瀧才能通過口糟酒和繩結與三葉產生共鳴
我們總喜歡動畫中的情節
因為他會滿足我們現實中的後悔
改變時間線而失去記憶的兩個人
就如同夢醒一般徹底忘卻了對方的存在
……
可是即便大腦忘記了某人的影像
但是情感卻是無法忘記了
我記得你的感覺
我相信在人群中我能一眼就認出你來
有多少人我們曾經想去忘記
有多少人我們想要開口卻生生忍住
……
瀧最後在三葉的手上寫了「喜歡你」三個字
三葉笑著哭了
「我怎麼通過這句話知道你的名字呢」
……
瀧的前輩在立交橋上問瀧
「你是不是曾經喜歡過我？」
「而你現在喜歡上了別人。」
如果喜歡就去追吧
最起碼誠哥告訴了我們一個搭訕的好方法
……
我們好像在哪裡見過 能告訴我你的名字嗎？
「不管你在世界的哪個地方，我一定會，再去見你的」《你的名字》講述了日本深山的鄉下小鎮系守，女高中生三葉每天都過著憂鬱無聊的生活，而她的煩惱不光有擔任鎮長的父親所舉行的選舉運動，還有家傳神社的古老習俗。「下輩子把我變成東京的帥哥」三葉朝著遠方呼喊。就在彗星即將造訪地球前的某天早上，三葉竟然夢想成真，在夢中和東京的高中生瀧相互交換了各自的身體。三葉進入了瀧的身體並穿越到了東京，而瀧則換成了三葉的身體來到了系守。但周圍的人們卻並沒有察覺到任何異樣。身體互換後經歷彼此的生活，兩人開始互相習慣，在時空和身體的交錯中漸漸萌生了愛意。
《你的名字》將會毫無懸念成為今年的日影票房冠軍。僅僅在首映前兩周內的票房增長速度，已超過了過往十年所有的動畫作品。包括宮崎駿的《起風了》《懸崖上的金魚》和名偵探柯南、哆啦A夢劇場版等等。而到現在為止，總票房已達到100億日元。這也意味著，這是第一部進入百億票房冠軍排名的非吉卜力動畫。
不僅僅在票房上取得驚人成績，在影評界也帶來了不小的轟動。《電影旬報》特意為此刊出了最新的動畫特輯。連頗具學術范的《尤里卡》雜誌也用整期的篇幅，討論著這部話題十足的作品。
可以說，繼宮崎駿的收官之作《起風了》三年以來，不曾有過一部作品像《你的名字》一樣如此受人關注。如果無法擺脫宮崎駿影響的《追逐繁星的孩子》（2011）是一部失敗的仿作。那麼《你的名字》則是結合了新海誠自身作品元素的一次高度自我重構。不僅如此，曾易被人詬病的敘事無條理、人物造型力欠缺等問題，在本片中也全然不見，達到了新海誠作品前所未有的新高度。
從敘事結構來說，本片分別由三葉和瀧的兩條平行線同時進行。但兩條線之間看似平等，但是無論是視點的分配，還是畫面所佔比重，都顯示出主線和輔線的區別來。在未互換身體之前，三葉的日常和校園生活被著重描寫，以突出她對東京都市生活的憧憬。而三葉進入瀧的身體，也比瀧進入三葉的身體之後，所發生的種種生活插曲更加讓人印象深刻。可以說，三葉的視角主導著本片的前半部分的節奏。這也許是出於擁有女子力的瀧的人物設定更充滿戲劇性的原因。但更重要的是為後半部分，以瀧的主視角的反轉做對比。與此同時，也不再只是空間的互換，並導入了時間的維度。
推薦閱讀：