第一部詩集《石頭》補檔

03-01

《你住所里沒人》

人未來，水未涼。

《討厭的癩蛤蟆》

塵世的生命，塵世的美，
為什麼你們要來煩我？

但她，她使我想起
我是誰，我夢見過誰。

一個詩人對於虛無生活的接受，源自於「她」。

在《聽覺拉緊感覺的帆》中，「我貧窮如大自然」，如幽靈般自由而飄忽，憎恨那沒有生命的世界：

虛無啊，雖然你的世界變態
而陌生，我接受它。

最終的結果仍然是接受，但這種接受既不是主動的，也不是被動的。同時，在聽覺與視覺中有一種微妙的轉變，正如開頭所說，「聽覺拉緊感覺的帆」，這位「聽覺詩人」的作品值得進一步探討（正在寫）。

《我在邪惡而多泥的池塘中長大》

我在邪惡而多泥的池塘中長大
像一根颯颯響的蘆葦，
熱情地、慵懶地、溫柔地
呼吸被禁止的生命。

指涉十分明顯了。與後面的《大池塘透明的幽暗顯出》、《不容更改的詞語》一起，按照克萊爾·卡瓦納的解釋，是和基督教傳統、阿克梅派主張相聯繫的。

《給安娜·阿赫瑪托娃》

那雄偉的大理石將抵消
這些破舊衣裳的全部蒙蔽
和你最柔軟的肉體的全部赤裸，
但不會抵消你臉上的紅暈。

這也可以是友誼。我是真的在陳述一個事實。這首詩標記為1910，書後附錄顯示曼德爾施塔姆1911年結識阿赫瑪托娃和古米廖夫，時間可能有些衝突，我是不相信沒有結識便寫出此詩來的。

《沉悶、潮濕、雷聲滾滾的空氣》

沉悶、潮濕、雷聲滾滾的空氣；
一切都好，樹林里沒有恐懼。
我將又一次謙遜地背上十字架，
在孤獨中行走。

像一隻野鴨，責難將再次
飛向我冷漠的祖國——
我分擔生命的黑暗，
我不會因為我孤獨而受指摘！
一聲槍響。野鴨的翅膀變得沉重
飛越昏睡的池塘，
松樹的枝丫被水中
自身的倒影所震懾。

一片奇異的光，天空的沉悶——

世界模糊的悲傷——
也請允許我模糊
讓我不愛你。

1911年啊。阿赫瑪托娃是一直強調深厚的友誼，而不是sexual affair。

《貝殼》這樣的小詩總是給人很清新的感覺。

《路德會教友》

得體的眼淚得體地黯淡了眼神，
鼓聲有節制地響起。
我想，不需要華麗的詞藻。
我們不是預言家也沒有預備好道路；
我們不想上天堂，不怕下地獄，

我們燃燒而沒有光，像正午的燭火。

有節制的葬禮和白日燭光。涉及到《聖經》以及詩人對於俄羅斯宗教文化的理解。

《巴黎聖母院》

但強大的巴黎聖母院啊，我專註的眼睛愈是/
細看你巨大的肋拱和框架/
這個念頭就愈是不斷浮現：/
有朝一日，我也將使美在殘忍的重量中升起。

在《阿克梅派的早晨》中，曼德爾施塔姆指出「阿克梅派和中世紀都對有機體和組織滿懷熱情」。哥特風格建築體現了中世紀精緻的極致。

《自然即羅馬》

自然即羅馬，再去麻煩
任何神明，似乎毫無意義：
尚有獻祭的內臟可供預知戰爭，

奴隸可供沉默，石頭可供建築。

注釋裡面讓比較波德萊爾的《通感》，感覺完全是兩碼事。這裡側重於人類社會的「自然」，類似於資本主義最終到達社會主義的意思，但是這裡的羅馬應該是褒義的。應該和詩人自己的《讓那繁華城市的名字》（1914）、《權杖》（1914）對讀。

活下來的不是羅馬這座城市
而是人在宇宙中的位置。

人民是對的，把權杖
交託給我——見過羅馬的人！

《失眠。荷馬。繃緊的帆》

大海和荷馬：一切都由愛推動。
我該傾聽誰？現在荷馬沉默了，
而黑色的大海，雷霆演說家，
咆哮著拍擊我的枕畔。

看《達洛維太太》的時候我也畫了路線圖。