什麼樣的脫口秀表演是成功的表演？

03-01

知了的回答我不贊同。

在另一個回答里，我將脫口秀與中國的傳統藝術相聲做了對比。

脫口秀，很多人將其理解為talkshow，即單口表演。實際上，嚴格意義上的脫口秀叫作standup comedy，而不是單口相聲，這二者之間是有本質性區別的。

他們的區別，一是結構上的，二是技法上的，三呢則是方向上的。

首先說第一點，結構。

單口相聲作品基本上全都是敘事性的（可以去看看《中國傳統相聲大全》的單口相聲部分目錄），也就是說：整段作品從頭到尾講述一個故事。

當然前頭也可能有「墊話」——跟三言二拍里大部分故事的做法一樣。

但主體一定是個故事。整段作品的結構也一定是敘述性的，敘述是線性的。

而Standup comedy則沒什麼長篇敘事類作品吧。至少我還沒見過。我看到的大多是零散笑料的羅列（有些會故意選取同類題材的笑話），或者是對同一話題的論說。

敘述的結構通常是「平行」的。

具體地說，面對一段standup comedy視頻，通常你從任何一個時間點開始看都是可以的，因為反正都是一個一個的笑話。單口相聲卻不行。

其次，第二點：技法。

技法上，standup comedy的「平行結構」導致每個笑點基本上是獨立的。

也就是說，每個段子都單獨成立。每個笑點都獨自存在。笑點是以「包袱兒」為單位的。

而每個段子都可以自由地採用不同的搞笑手法。這個用諧音、下個用雙關、再下一個玩兒禁忌……

而單口相聲則不是以「包袱兒」為單位的。因為有人物、有故事，很多笑料就是從「情境」的衝突里產生的了。是以對種種衝突、矛盾、反常的描摹，將聽眾帶入所描述的可笑情境里，引人發笑。

比較典型的例子是1950年代新編的單口相聲《追車》——常連安、劉寶瑞都說過（常連安版本似乎更好些）。開頭兒為你慢慢描述幾個人物各自的背景、心態，接著，把這幾個人放進同一個情境里，讓他們各自不同的動作糾纏在一起——這種糾纏產生了誤會、衝突。只有觀眾和敘述者是知道這種糾纏的真相的，大家看著這幾個人在一個無奈的情境里亂起來、鬧起來。並為此發笑。

類似的例子還有很多，馬三立的《賣黃土》、《逗你玩》，張壽臣的《賊說話》，都很典型——笑點出自情境。

最後第三點，方向。

說「方向」也可以，說「追求」也可以。反正我想說的是——standup comedy與單口相聲，這兩種藝術形式要追求的東西是不一樣的。我把這玩意兒叫做表演的「方向」。

據我看來，密集的包袱兒、頻繁的爆笑，其實在很多年裡，並不是相聲這門藝術所追求的。至少不是最重要的目標。

那些被人稱頌的相聲大師，也沒有任何一個是因此而被視為大師的。

也就是說，相聲並不是希望可以做到全場爆笑（近10餘年來的一些演員和作品充分證明相聲是可以做到的），而是在之前的很多年裡，相聲並未以爆笑為己任。

總結一下，「語言藝術」四個字不只是爆笑那麼簡單。

相聲能為人帶來的也不只是「爆笑」。只追求「爆笑」的相聲未必是好的相聲。

同樣的，脫口秀也應該如此。

前不久曾聽一位 standup comedy 愛好者對我講，他認為 standup comedy的任務之一是「輸出價值觀」（大意如此）。我認為上乘的喜劇或許可以做到這一點，但大多數喜劇創作表演者恐怕無此雄心。

在我看來，standup comedy這種樣式本身的特點，決定了它必須追求密集的包袱兒和頻繁的爆笑，這雖然不是相聲所追求，但我以為他們的目的都應該相同：即向大家傳播正確的價值觀。

額滴神！這還用問嗎？一場喜劇表演，只要能讓大家開懷大笑那就是成功的！但也不是說，你想讓大家笑就笑，這是不可控的，非常嚴謹的一個問題。滿場不斷的笑聲，這恐怕也是所有脫口秀表演者的夢想，想成功沒那麼簡單！

在這之前還是老生常談，這個提問的喜劇表演前提是standup comedy，而不是Talk Show。這兩者其實有很大的區別，一場成功的Talk Show節目，不一定非要幽默搞笑，只要讓觀眾覺得有意思就行了，比如《魯豫有約》，也算是Talk Show節目，但並不一定是滿場笑聲；但一場成功的standup comedy就必須要有笑聲，而且笑聲時間間隔越短越好，這才能證明這場standup comedy好看，精彩！

多餘的不說，問題答案就兩點：第一表演方式必須是standup comedy（脫口秀），如果表面上說是脫口秀，上台後卻是二人轉，那這就算不上一場成功的脫口秀表演；第二好笑，越好笑越好，笑聲不斷最好。如果能滿足以上兩個條件，那麼這就是一場非常成功的脫口秀表演。

既然上面都說了，好笑的脫口秀表演就是成功的，但這似乎不遂人願，很難做到，那麼解決這個問題，我們下面就著重分析一下，一場成功的脫口秀表演需要注意哪些地方。

首先，想要一場成功的脫口秀表演，必須事先做好準備工作。很多人會說先寫稿，一場好的脫口秀表演，必須有一篇好的稿子，精挑細選的稿子，就像上戰爭打仗，必須先得有好武器，俗話說的好「臨陣磨槍不快也光」，所以說，脫口秀表演前，必須先弄好一篇稿子，是這樣嗎？

等等，筆者這裡插一句話，脫口秀表演首先要做的並不是選稿，而是根據表演的場合，選稿。所以應該先分析今天要表演的場合，比如是街頭表演，小劇場表演，大劇院表演，甚至人民大會堂表演......這些表演的地點和觀眾層次非常重要，簡單解釋，如果觀眾是普通民眾，那選稿選段子就直接點，最好是一些貼近生活，容易理解的段子和笑點；如果觀眾是特定人群，比如記者，醫生，律師，官員等等，那段子和笑點就得選擇圈內，根據他們的職業特點或生活特點，講一些能引起共鳴的段子......大概就是這樣。

所以說，一場成功的脫口秀表演，前期準備是先分析表演的場合和觀眾，接下來才是選稿。其實這個都不用太多介紹，估計所有的脫口秀表演者私底下都有一個小本本，隨時隨地會記一些好笑的段子和笑話，再經過加工串聯，形成一場系統的表演稿子。這種準備都是職業脫口秀表演者平時必須做的，長年累月的積累，手中的題材肯定很多，無論是原創的，還是抄襲的，改編的，只要結構（拼湊）合理，笑點和梗互相搭配，能組成一篇精彩的稿子，都算好樣的。

最後，咱們再說一下表演現場控制，這個一般是對脫口秀表演者經驗的要求。總得來說有幾點需要注意，第一是和觀眾互動，最好表演里有那麼一兩段能和現場觀眾產生互動，這可以寫在稿子里；第二如果稿子里沒有準備這種互動環節，那就要看錶演者的台上發揮能力了，比如有個觀眾笑的大聲，就可以來一句「嘿，笑的太明顯，今晚不發工資啊」......第三如果現場出乎意料的反應冷淡，無人發笑，略顯尷尬，那就要使出殺手鐧了，不互動都不行，這不僅僅是臨場發揮，而且最好有所準備，拿出「錦囊」最後一搏......如果沒準備就聽天由命吧，看錶演者的造化（經驗）了。

綜上所述，一場成功的脫口秀表演，主要是好笑，讓觀眾笑聲不斷就是最好。但要做到這一點，還是要下點功夫的，俗話說的好「台上十分鐘，台下十年功」，台下沒準備，上去准丟臉。想要表演精彩成功，平時就得多練習，多積累經驗，多寫稿子......這樣才能做到場上不亂不急，信心十足，掌控全場。送各位一句話「機會人人有，但能成功的機會，只給有準備的人！」