電影《一代宗師》地位如何？導演為何這樣演？

02-28

《一代宗師》在我的生命里留下了非常深的印記。以下的文字，算不上是影評，僅僅是我自己的一些感悟，忍不住拿出來與喜愛這部電影的朋友分享。有很多看似毫無關聯的題外話，但所有的這些，都因為這部電影，生出了念念不絕的迴響。

《一代宗師》上映的時候，適逢本人學習太極拳三個月有餘。在遇到我的師父之前，我對武術一直持觀望的態度。我一直相信那是個很厲害的「東西」，但對它的理解只停留在皮毛，武術本身跟我的生活也沒有任何關係。直到去年春天我的膝蓋嚴重受傷，久不能痊癒，輾轉找到武醫兼修的王大夫，膝蓋才有了徹底的好轉。後來，我決定開始跟王大夫學習太極拳。

說到這兒，或許你會以為我要談武術。並非如此。但我與武術的這次奇妙的結緣，帶我進入了我從小就想進入，但卻久久在外徘徊的一道門。我的師父平日在醫院上班，但無論酷暑寒冬，都堅持每天練拳至少三小時，每天堅持做一些在如今常人看來毫無用處的功課。為什麼？我想知道。

觀察了一下，被《一代宗師》震到的朋友，基本都屬於有東方文化情結的人。王家衛這部電影的可貴之處，就在於他努力地展示了東方的價值觀和哲學背後的東西。能看出來，他已經蓄勢多年。這些東西一直在我們的骨子裡，無法用線性的語言表達清楚。東方的很多事物都是這樣，只能去感受，感受到了，自然能領悟。

喜歡《一代宗師》正是因為這部電影中氣之足，迴腸盪氣，卻又能絲絲入扣，分分秒呼應內心深處最深情卻又最不能溢於言表的部分。

至於這內心深處的這一部分到底是什麼，我並不想用這篇所謂影評來說清楚。

因我師父祖上世代習武行醫，他跟我講了很多家族裡流傳的故事。起初，我覺得有些誇張，離我的生活實在太遠，後來在他綿延的講述中，慢慢開始感受到不一樣的東西。我曾經跟師父說，現在的武術，真的已經淪為了表演的藝術，跟拳擊什麼的比，完全不行了。師父說的確是這樣，但不是因為武術不行，而是因為現在的人已經不行了。他不無遺憾地說，民國那時候，習武之人，那大多都是真功夫。後來我又看了徐浩峰的《逝去的武林》和《道士下山》，確認了那個時代，確實如《一代宗師》這部電影所表現的，有血有肉，又有高貴和古典的精神傳承。

武道精神，實際上是中國文化一個集中的濃縮載體。宮二這個角色，代表了武道精神的一種極致。儘管她因性格剛烈而不計代價，永遠停留在了她自己的格局裡，但，她所做的這種高貴的選擇，也是當今人所喪失的、所不可承受的。儘管比起葉問的「心無滯障、大成若缺」來，她沒能再往前走一步，用徐浩峰的話來說，在成為大師的路上，她就是少一個「回頭」，但這種不回頭何嘗不是我們已然遺忘的美。

這就是為什麼在看到宮二對葉問告別的時候，回頭說的那句：「…見自己、見天地、見眾生，我沒能走下去，希望葉先生能把這條路好好走下去。」，我再也忍不住眼淚。

自此，我想王家衛已經把「念念不忘，必有迴響」的意思說的很清楚了。宮家這個門派是滅亡了，但武術的傳承也好，文化的傳承也好，靠得不是門派，靠得是精神的火種。

說到這裡，很有必要說說趙本山和張震的角色了。王家衛真是處處閑筆而無一處閑筆。這些角色很多人都覺得是廢筆。非但如此，而且還有點睛的作用。趙本山飾演的丁連山在全劇的地位非常關鍵。宮寶森請見他實為問道，他以蛇羹暗示中華武士會成立時往事，引師弟如何全身而退，宮寶森也只是見了天地而已。丁連山見葉問時用其師弟同招提攜，點明了宮家六十四手為何而逝。而後的思考留給葉問，暗示武術的傳承之道。王家衛此處可謂用心良苦啊。而張震的角色，是全劇中的一條暗線，呼應葉問和宮二，表現另一個拳種南下所經歷的另一種艱辛，最終一線天開了理髮館，隱於市，見了眾生。

所有的這些，都是為了烘托葉問。不費筆墨，卻已經淋漓盡致。

東方的東西，講究境界的高低。老外從來不說一個東西，境界有高低。一個東西，你說它觀念有多牛，哲學有多高的高度，跟討論境界沒有絲毫關係，不在一個層面。武術、古畫、書法，幾千年，一眼望去，只有境界的區分，而觀念和哲學的區分，微乎其微。

我愛這部電影，就是因為，王家衛努力地呈現了這樣一幅舊時畫卷。電影里人物的情懷，才是我心目中真正的浪漫。

看完《一代宗師》，我告訴師父我好想學八卦掌。師父的回答讓我醍醐灌頂。他說：「你有強烈的預感你會遇到一個好的八卦掌師父。我也一直想學八卦掌，但是一直沒有遇到好的師父。什麼叫珍重？不是說讓你趕緊去做你想做的事情，而是活在當下等待那個時機的到來。」

關於這部電影，想說的話太多。我也只能像王家衛導演那樣，捨棄所有能說的，而只說我最想說的那部分。如能引起你的共鳴，那我真是開心。念念不忘，必有迴響。至此，葉問與夫人兩岸相隔。直至死去。很多人不理解，為什麼說王家衛對張永成的處理是如何反映出他內心深處對於「歸屬感」的強烈追求呢。如果真是這個意圖，那麼如此大的命題，為何不過花了寥寥數筆？歸屬感是個很奇怪的東西。它往往並不強烈，也不噴礴。但它卻可以是人們彷徨時的方向，苦難時的支撐，喜悅時的念想，落魄時的港灣。它時刻伴隨著人的心靈，是定海神針。這樣一個東西，是不需要被強調的。它是兩個人、一個家的感情的底子。這也是我對題主問題的回答。張永成作為葉問心中最柔軟的部分，她是葉問的家，而家就在心裡，不賴著嘴上提及。她只需要安靜地存在著，就足以讓葉問安心放手打天下。張永成的兩處發言，一處是體恤葉問，要帶孩子回娘家讓葉問專心事業；另一處是葉問給她做了大衣，她笑著說「佛山有這麼冷嗎？」前者是主動為其著想，後者是對葉問的舉止的喜悅。它們都是都是張永成對葉問的愛的溢出。所以說，王家衛不是真的要把張永成造成夢裡的假人，他只是給予了這個角色充足的安全感。隨著年歲漸長，我猜想他內心中是極其渴望著或者意識到了這樣一個人的，因此處理得小心翼翼、不漏痕迹，卻又穩如泰山、光彩熠熠。《一代宗師》歸根結底說的是宮二和葉問的事情，但是我始終認為，葉問愛的只有自己的妻子。而宮二，不過是他生命里的一段緣分。前一瞬間我還在惋惜，覺得王家衛刻畫下的葉夫人一直在對葉問無怨無悔地、幾近忘我地付出，覺得她一生頗為辛苦。但是馬上我意識到自己想錯了。人生在世，能跟自己相愛的人同床共枕、共結連理、開枝散葉，這恐怕已經是生而為人最大的幸福了。愛里有什麼辛苦要談的呢。為著愛人，做什麼都好呀。張永成是滿足的。對於一部影片的考量，通常參照必須的類型系統，對於《一代宗師》來說，這個系統是武俠類型片。王家衛在電影中引入了通俗的武林爭霸與江湖恩仇的故事套路，他也因此遭到通俗電影觀眾的圍剿。作為反類型的作者電影的代表，王家衛的電影從來都未受制於任何類型的桎梏，一切以既有經驗作為參照標準的考量都是徒勞。拋卻敘事邏輯的考量，《一代宗師》是一部真正能夠用來叫做電影的電影，正因，它在人物內心的推拿定奪、環境氣氛的鋪設營造、打鬥場景的細節展示方面，無不讓這部民國武俠片瀰漫了一種電影化的詩意情緒，能夠稱其為詩意武俠。

在《一代宗師》中，這種詩意首先表此刻王家衛摒棄了傳統的敘事架構和完整的人物線，把緊湊的主線敘事轉化為鬆散的群像敘事。在這部反映「逝去的武林」電影中，王家衛在八年的籌備之中，從最初想拍「一個人」的念頭就演變成拍「一群人」和「一個武林」的野心。這也是為什麼很多人看完影片之後，覺得結構支離破碎，人物有始無終的原因。於是有人質疑，影片到底是在說「一袋宗師」還是「一代宗師」？對於一部電影來說，這樣的追問未免過於匠氣。