藝術歌曲之王——舒伯特《夜與夢》

浪漫主義時期最傑出的藝術歌曲大師——舒伯特絕不止這一首經典的作品，在他39年的生命當中創作了幾百首藝術歌曲，貧困潦倒，不向財富低頭，現實總是不如意，但他從來沒有放棄創作，沒有頹廢生活，堅持到生命最後一刻仍在創作。

我自己彈過他的《即興曲》的第一樂章，這是我學音樂彈奏的第一首浪漫主義音樂作品

弗朗茲-舒伯特於1828年11月19日躺在離音樂大師貝多芬墓穴只有幾英尺的地方長眠了，這位度過了31個春秋的年輕音樂家與世長辭，留下的是無數偉大作品，是德國整個藝術歌曲發展史上里程碑的重要人物。

他開創了獨特的藝術歌曲題材：

多節式：不同的詞用同一個旋律。《野玫瑰》、《流浪》等，

發展多節式：遵循多節式的的規則，唯有中間或幾段稍有變化，或結尾刪減，採用調性變化手法。如《你是我的安寧》、《鱒魚》等

三段體式：樂曲開始與曲終幾乎相同，中間富有變化，演唱需要有層次上的細微變化。

連貫創作式：與以上三段完全不同，是根據歌詞內容不拘於形式而自由發展，演唱靈活多變，因曲、因人、音詞而異，看似無章法可言，實則緊扣曲意全局性演繹。

《夜與夢》

抒情藝術歌曲，情感細膩，結構精緻、織體變化、單二部曲式

主調為 B大調。

前奏（1-4 小節）為 B大調

A 部分（5-16 小節）為 B 大調；

B 段時轉入 G 大調，

然後又回歸B大調

直到尾聲。

歌詞為德國詩人，馬太 馮 科林所做，原詩分兩節，每節四行

神聖的夜馬上要消逝，

溫馨的夢也將要沉淪，

皎潔的月光照進房裡，

照亮人們靜悄悄的

心,回來吧，

神聖的夜！把溫馨的夢找回來！」

在這美妙的夜晚，安靜的聆聽，旋律開始的下行，猶如一聲長長的嘆息，帶入幽靜寧謐的夜晚，浪漫主義時期的作曲家經受了文學的洗禮，更加註重了自身情感的表達，題材也多為世俗的愛情，音樂表達隨性化，統一 的鋼琴伴奏型起到了烘托氣氛的作用，可以聽的出來作者內心情感的波動，如訴心聲。

曲終的時候，漸弱，回歸B大調，依然帶動人心，豐富了詩詞意境，塑造完美音樂形象

伊恩·波斯特里齊演唱舒伯特《夜與夢》聽了大概有三四歌版本，這個是我最喜歡的版本

輕柔、連貫、強弱有度，控制力極強，似溫柔的手輕觸光滑的綢緞，柔美令人遐想，而且波斯特里的音色很純凈，毫不費力，氣息平穩，運用輕聲、半聲、和高音區漸弱的表現手法來演繹，很容易被帶入其中，就像我現在邊敲字變聽，已經忘乎了時間，忘乎空間。

藝術歌曲作為浪漫主義時期偉大的音樂性題材，自西方音樂產生以來，它就以不同的形式存在於各個時期，經過不斷的發展，創作，而到了舒伯特這裡則把詩詞、歌曲、鋼琴伴奏融為一體，密不可分，他運用鋼琴伴奏的表現力極大提高了藝術歌曲的表現作用和地位。

有興趣的話大家可以上網去聽我上面提到的幾首作品，多聽幾個版本，會讓你有所收穫的，音樂不一定非要懂，用心去聽就好，說不準哪一個就被你愛上了。

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