王晶怎麼評價《賭神2》？

王晶出道以來共執導了近百部電影，監製150餘部，製造了一千多小時的電視劇，自上個世紀70年代末以來，香港幾代的一線明星幾乎都與他合作過。他是產量最高的香港導演，卻始終與獎項無緣；他的電影被稱為最庸俗的超級爛片，但是卻一次次地製造著票房的神話。王晶的事業巔峰期是在上世紀90年代，1989年導演的《賭神》讓王晶一炮而紅，由此引領港產賭片的風潮，而且在當年創下了4000萬港元的票房成績。本報記者採訪到了王晶，近距離聽他講述對自己作品的理解。王晶說，「我的電影也許被稱為爛片，但是不管我拍了多少部，我的電影始終都有觀眾。」

王晶表示自己從沒想要改變。

1989年王晶導演，周潤發、劉德華主演的《賭神》在當年創下了4000萬港元的票房成績，由此引領港產賭片的風潮。

　　拍《賭神》的整個過程很輕鬆，儘管有人說這部片子引領了港產賭片的風潮，但對我而言一點壓力都沒有，因為我從來不會在拍片之前去想這部電影要達到一個什麼高度。其實我拍攝的第一部電影裡面就有賭片的元素，有騙局還有功夫，當然還有搞笑。拍《賭神》取得了一點成功也是把一些元素擴展得更充分一些而已。而且，當時的周潤發是最火的時候，劉德華也正處於上升期，他們已經度過了拚命想獲得觀眾認可的奮鬥期，所以我們當時都把在一起拍戲當成是一次放鬆的機會，整天有說有笑，這一放鬆的心態從他們的表演中都可以看得出。影片拍攝得非常順利，只用了2個月的時間，當時共投資1000萬港元，不過票房成績卻達到了4000萬，為我的電影開創了一個票房新紀錄。

　　現在回過頭來看這部影片，我覺得它並不是一部經得起千錘百鍊的作品，雖然在創作上和商業操作上都很成功，但是如果沒有向華強的支持，沒有周潤發、劉德華這樣的當紅明星，也許不會受到那麼大的關注。

　　在這之後我的影片都會起用一些大明星，我比較得意的一點就是我能發現一個演員身上的潛力，我不否認我的眼光有獨到之處。

　　比如周潤發身上有一點鄉土味的小聰明，劉德華始終保持的一份童心，周星馳給人不安分的狡猾的感覺，他們身上的獨特氣質都會被我用到影片里去表現，所以演員在與我合作時，對他們喜劇天分的挖掘都會給予我充分的信任。

　　我的電影一直被定位為純搞笑電影，其實我不太認同這一說法。用搞笑達到愉悅觀眾的效果只是我的作品裡的一個外包裝。就像《賭神》，其實仔細想想這是一部挺悲的戲，周潤發最後雖然打敗了所有的人，但是能失去的他都失去了，他只能重新開始另一種生活。我拍過的《黑白森林》、《至尊無上》等影片其實也是很黑色的，但是我的影片在結尾時總是會帶給人們一些希望的。這與我的成長經歷有關，我在一個充滿親情的家庭長大，一直都挺拒絕社會黑暗的東西，它們的存在總是讓我感到不舒服，所以我的影片中希望總是大於失望，娛樂搞笑的外包裝也是基於此。

　　從沒想過改變就是我的風格

　　這種心態也會帶到我的工作中來，對我來說拍電影只是在認真完成一份工作，我絕對不會讓自己陷入神經質的創作狀態。拍了片子賺到錢，就會有人繼續給你投資，然後我就可以從中摸索出一套商業規律，無論電影還是電視劇，我都會按照這個規律去做，從來就不會被所謂的藝術創作牽絆。

　　我的電影也許被稱為爛片，拍了這麼多部電影始終與獎項無緣，但是不管怎樣，我的電影始終都有觀眾。我從來沒有想過去改變，這就是我的風格，不然也就連風格都沒有了。

　　現在年輕人的幽默我已經搞不懂了

　　不過人的想法也會隨著年齡和閱歷的增長而改變，年輕時我拍的喜劇是比較個人化的，現在我已經50歲了，在拍片時會不自覺地把更多表現親情的東西帶入到影片中來。近幾年我突然感到了一種悲哀，因為我發現，現在年輕人的幽默我已經搞不懂了，我就在想如果現在我還繼續拍喜劇片，這些電影觀眾的主體群是否還能讀懂我的幽默。所以現在我已經著手準備幾部嚴肅題材的電影，也許就是將以往創作中隱藏的那一點點黑色悲傷的元素放大而已。對我來說這並不是一種轉變，只是到了一定階段就說一定階段的話而已。