文娛明星進軍互聯網業的新生意經怎麼樣？

如今，文娛明星加盟互聯網早已不是什麼新鮮事，而明星進軍互聯網行業後所釋放出的經濟效益也一次次吸引業界目光。

日前，創業不到半年的米未傳媒宣布，完成A輪融資後估值達到20億元。據了解，米未傳媒由央視、湖南衛視前知名主持人、愛奇藝前首席內容官馬東於2015年9月創辦，成立5個月估值就翻了數倍，不得不令人感嘆明星涉足互聯網產業的創富能力。

從黃曉明、李冰冰、任泉聯合成立風險投資機構「Star VC」，涉足互聯網創投，到趙薇與丈夫黃有龍投資阿里影業，成為阿里影業的第二大股東；從高曉松、何炅、宋柯加盟阿里音樂，到馬東加盟愛奇藝後又自主創業互聯網新媒體，再到汪峰推出自己的互聯網音樂平台，這些文化演藝界名人的角色變換，折射出了「互聯網+文化產業」領域的一個新走勢，即兩者的合作已經不再停留在互聯網企業邀請明星藝人代言或藉助他們的影響力挖掘「粉絲經濟」的傳統模式，二者結合「智造」新的網路文化形態和內容已越來越普遍。

明星進軍互聯網，經營內容生意

文娛明星爭相跨界進軍互聯網領域，儼然已經成了潮流。

2015年7月15日，阿里巴巴集團宣布成立阿里音樂集團，由高曉松出任董事長，宋柯出任CEO；同年12月29日，何炅以兼職身份擔任阿里音樂的首席內容官，高曉松在微博上戲稱三人組成了「鐵三角」。而在今年1月，QQ音樂高調宣布王力宏戰略加盟，並為其量身打造了「巨星定製計劃」；3月，又有消息透露，從深圳衛視離職不久的知名主持人李湘，或將加盟奇虎360，出任該公司副總裁兼首席內容官，分管影視及相關內容業務……而早在李湘之前，2012年底，馬東就從央視主持人轉戰到視頻網站愛奇藝，當起了首席內容官，主導出品了《奇葩說》、《盜墓筆記》等一系列原創節目。

與早前鄧超出任長虹的產品經理、Angelababy出任美麗說HIGO首席時尚官、韓庚出任尚妝網首席媒介官等虛職所不同的是，無論是馬東還是何炅，跨界互聯網企業，擔任的職務均與內容生產相關，傳聞中李湘加盟奇虎360的職位亦是如此。而高曉松、宋柯等人，儘管職位看似和內容關聯不大，但據了解，在高曉松加盟阿里音樂之後，其在微博上所呈現出來與阿里音樂有關的信息，大多是圍繞如何把阿里音樂打造成行業里的內容翹楚。

的確，主導內容生產成為時下演藝明星「觸網」的關鍵所指。談及何炅加盟阿里音樂時，高曉松就曾表示：「何炅更多的不是帶著資源來的，而是帶著他的思考。」他希望外界別把何炅加盟阿里音樂僅僅看成一次文娛圈和互聯網界資源的對接。同時，他還有意糾正了外界將阿里音樂比喻成「音樂產業的淘寶」的觀點，而是將其稱為「全球最大的音樂平台」，目的是「幫音樂產業里的大家把生意做起來」。

「創造內容」「來做生意」，這些關鍵詞已然折射出文娛明星「過檔」到互聯網行業，將不再是一場秀，而是要經營一門實實在在的內容生意。

「老炮兒」氣質和演藝閱歷成為加盟的資本

馬東加盟愛奇藝被業內認為是明星藝人與互聯網結合發展的轉折點。在擔任愛奇藝首席內容官的兩年多時間裡，馬東參與了該視頻網站內容分化、自製內容興起的過程，成為愛奇藝整個網路大戲的「內容原始人」。而當他離職創業時，其經常掛在嘴邊的「內容原始人」有了更清晰的定位。據悉，米未傳媒的內容創作團隊有40多人，而且幾乎都有過電視行業工作的經驗。因此，在外界看來，傳統演藝人士跨界互聯網的背後，其實也是傳統文創行業職業人集體進軍互聯網平台的節奏。

「需要很多傳統文娛行業的『老炮兒』。老炮兒的定義是知道所有資源的來龍去脈，他們戰鬥體力可能沒有年輕人強，但他們可以告訴兄弟們哪兒能去，哪兒別去。」高曉松在評論何炅加盟時的說法，也指明了傳統文娛行業從業者轉型互聯網發展的作用和目的。

據悉，在馬東離職後，愛奇藝又引入了原央視財經頻道副總監鄭蔚，成為其首席信息官。

「這其實是互聯網+傳統文創的一個結果。」業內人士分析稱：「互聯網行業發展至今不過十餘年時間，其在技術上的發展成果令人側目，但在文化創意領域的表現並不太如人意，這很大程度上源自經驗的匱乏。而引入資深文創人士，則可以為其提供加速度。」

當然，這種加速度，不僅僅作用於已經逐漸成熟的網路文創平台，也同樣作用於創業團隊。比如擁有百萬粉絲的自媒體脫口秀節目《羅輯思維》，其創始人羅振宇此前也為央視知名製片人。去年10月，《羅輯思維》宣布已獲得B輪融資，估值達13.2億元。在業內人士看來，正是因為擁有「足夠豐富的閱歷和對受眾心理的深刻把握，以及對所製作節目精雕細刻的匠人精神」，才成就了他們藉助「互聯網+文創」行業的新契機，從傳統文化領域向互聯網新領域的轉變。

合作「智造」原創內容精品

「在BAT的大量資金進入音樂行業之後，並沒有一款播放器在這一場拼殺當中做得更好。上游版權方也並沒有推出好的藝人，好的歌曲。這是很荒謬的事情。」在高曉松看來，目前國內的網路音樂行業還處在「石器時代」，其實這也折射出了整個網路文化在創意方面的尷尬現狀。

為了解決網路文化創意領域的供血不足，2008年，當時的優酷網曾推出過一項「百合計劃」，通過與上百家一線媒體在品牌、內容、營銷等方面進行合作，特別是與近30家省級電視台建立專項或長期內容共享合作，來破解自身平台上原創作品水平偏低、正版影視作品內容匱乏的局面。類似的計劃也同樣在其他的視頻分享平台上出現，但效果均不理想。

2009年，有感於自身在文化內容製造方面匱乏的盛大網路，曾攜手湖南衛視共同出資成立了盛世影業傳媒公司，並邀約湖南衛視知名選秀節目製片人龍丹妮加盟，但最後的合作也不了了之。有業內人曾認為，導致這場合作最終流產的深層原因在於，傳統影視平台和網路平台之間，由於受眾屬性、內容定位、傳播手法、盈利模式等諸多方面的差異性，使得雙方合作產出的內容難以滿足需要。互聯網平台與傳統文創平台合作生產內容資源這一最為直接的方式，由此也被認為較難獲得成功。於是，在國內版權保護越發規範，影視劇音樂、文學等文化內容的正版化傳播已經成為行業主流等諸多因素的作用下，留給網路文化創意平台的內容解決方案也就越來越明確——引入傳統文創「職業經理人」，「智造」屬於自己的原創精品。在此基礎上，再以傳統方式，藉助明星號召力，根據網路文化特徵進行包裝，在短時間內最大效率地實現網路文化內容的成功運作。此前的《奇葩說》、《曉說》、《盜墓筆記》、《十萬個冷笑話》等一大批網路綜藝節目、網劇的成功，均是通過這類運作，與傳統文化產業進行差異化競爭的牛刀小試。