影片《天堂回信》觀後感？

電影《天堂回信》這是一部風格清新，敘述流暢，情感深切，意味雋永的兒童片。它多次在孩子們的評選中獲獎，也為成年觀眾所讚賞，其主要原因就在於它所具有的情感力量。可以說，它主要是以一片溫馨的親情而征服了萬千不同年齡、不同膚色的觀眾的。親情是人的天性，很小很小的孩子就能感受到親人們對他的撫愛和關心，並天然地會以親昵和依戀之情來回報。因此，本片能為包括幼年期兒童在內的廣大兒童觀眾所理解和接受，是很自然的事。

影片描繪得最好的是晨晨和爺爺的親情。爺爺和晨晨之間的愛，既是祖孫式的，又是朋友式的，唯其如此，才能在其雙向的交流中顯出他們的人情和人格，顯出他們的可愛。爺爺每天蹬三輪送晨晨上幼兒園，可晨晨有時也倔強地要自己蹬三輪，讓爺爺坐在后座上，「送爺爺上幼兒園」。爺爺專註地、像個孩子似地為晨晨放風箏，以致那心臟不堪重負，而晨晨在享受那風箏在雲天飄飛的歡樂的同時，又絕不會忘記告訴或親手幫助爺爺——左上衣口袋，急救盒，舌下含服一片！回到家裡，爺爺洗衣服，晨晨就洗碗筷；看電視可以互相打鬧，下象棋可以互相耍賴。爺爺病了住醫院，晨晨就神氣地以「戶主」的身份去看他，去接他出院；爺爺裝死嚇哭了晨晨，晨晨就可以倔強地不理爺爺，一直到爺爺承認錯誤，作出保證。他們一起餵養小動物，也可以一起談論自己的媽媽。他們互相都能仔細地體察對方的情緒，稍有不對勁兒，就詢問：「今兒是怎麼啦，也不打雷，也不下雨……」所有這一切描繪，既樸素，又真切，既溫馨，又有趣。所有的小觀眾看了，都可能會聯想到自己，聯想到熟悉的鄰居們。它能讓小觀眾感到親切，令他們發出會心的微笑，也極容易為他們所理解。因此，在評選它的時候，他們就會舉起雙手兒。

影片中的媽媽形象很有時代感，她像當前中國許多知識型年青母親一樣，敏銳地意識到當今社會激烈的生存競爭，在對孩子的教育和技能訓練方面，具有一種強烈而緊迫的「搶先一步」的競爭觀念。她為了晨晨這個「小東西」，不惜中斷國外的工作而隻身回國，她要晨晨學英語，學鋼琴，就是為了讓晨晨適應今後「十億人的競爭」。她習慣於國外比較優越的生活環境和格調，回來不久就重新安排房間，興起了一套新的生活規矩。她嫌晨晨喜愛的荷蘭豬又騷又臭，對晨晨舔小碗也很厭煩，因此，雖然她有時也使勁地親晨晨、摟晨晨，但都缺乏一種內在的和諧的交流，那感情總覺得有點彆扭，有點距離，不如晨晨和爺爺的親近那麼來得自然。

當然，她也不是那種舊式的專制的母親，她不小心摔死了晨晨的荷蘭豬，也真誠地顯露出內心的不安和歉意。這些描繪，生動地顯示出當今中國不少年青媽媽——她們雖有新的生活觀念，也想愛孩子，但都不了解孩子，不懂得兒童心理，相反，還有某種拔苗助長式的「望子成龍」心理——的共同特點。這樣的媽媽，孩子們當然也會覺得真切的。

爺爺和媽媽之間的關係，也描繪得較好。他們兩人在如何撫育晨晨方面有不同的觀念和做法，因而有著一定的矛盾，但他們都是有知識和通情達理的人，因而又都能注意到相互體諒和忍讓。影片沒有刻意去激化這公公與兒媳的矛盾，沒有去追求因此而可能獲得的戲劇性效果，這在影片整體風格的把握上是得體的、高明的，也是更適應兒童觀眾的心理承受能力和兒童電影的基本要求的。

影片還比較好地接觸和處理了人的死亡這一命題。死亡的命題，對於兒童觀眾來說，是比較難於理解的，因此，在兒童影片中，是少有接觸這一命題的。但本片卻正面地接觸了它，這正是它的一個新穎的特點。說它處理得好，首先就在於它把死亡這一現實童話化了。爺爺去世了，但卻像睡著了那麼安詳；他去了天堂，但卻可以給他寫信，可以用風箏給他送去生日賀卡。這裡，一點也沒有宗教味兒，它是浪漫的，虛擬性的，富於童話味兒的。爺爺房間里溫馨的、柔和的燭光，爺爺像平常小憩似地躺在搖椅里，照片里爺爺親切的微笑……沒有呻吟，沒有哭叫，沒有掙扎，沒有痛苦，一切都是自然而寧靜的，雖略有某種淡淡的哀傷，但卻決沒有凄慘的刺激和恐懼感。這樣的處理，當然更適應於兒童觀眾的稚嫩的心靈，更容易為孩子們喜歡和接受。

此外，影片同時也巧妙地提示孩子們，死亡是一個自然規律。爺爺曾經告訴晨晨，人老了總會死的，如果不死，這地球上就站不下了。這樣簡樸而生動的講述，既形象又有趣，它對於孩子們理解和認同死亡這一生命的必然歸宿，會起到良好的潛移默化的影響。爺爺的扮演者李丁的表演很成功。這位常演大壞蛋的老爺爺，這次以一片赤誠的童心和他那固有的詼諧的特色，把一個好爺爺演得平易、寬厚、慈祥和逗人喜愛，這自然也會使得小觀眾們很喜歡。