如何評價毛不易的作品《借》？

02-27

說到「窮」，這首《借》是要比消愁更加切題，更加詮釋了「窮」的意義的。為什麼要「借」？因為孑然一身，一無所有。光這個「借字便足夠讓人難受了。《消愁》是一首適合北漂這樣在異鄉獨自拼搏的人的歌，而《借》寫的是「赤貧」，是寫給那些在地獄掙扎過的人的歌，這也解釋了為什麼《消愁》比《借》的傳播熱度高一些的原因。畢竟不是每個人都走到過山窮水盡的地步。仔細體味之後，我認為毛不易不僅描述了人生的」窮「，並且賦予了這種」窮「宿命的味道，有種」不配擁有「所以」窮「的感覺。想必毛不易心中多少是有一些自卑的人。

第一段主歌講述的是「將離」，「坎坷路的一雙人影」將要分離，心中是有預感的。當意識到無比避免註定要失去生命中至關重要的事物之時，這一句「茫茫人間刺骨涼」幾乎是讓人頭皮發麻。想起去年冬天去呼市想要挽回一段感情，失敗而歸，於清晨回到北京，北京霧霾籠罩，北京站站前廣場人山人海，一眼望去沒有一張溫情的面孔，真是「刺骨涼」。

接下來的「古老河水九曲迴腸」和「往日旋律」，無非是將要失去之際的追思。故事有很多，但都有句點。緊接著「被這風吹散的人說他愛得不深，被這雨淋濕的人說他不會冷，無邊夜色到底還要蒙住多少人，它寫進眼裡他不敢承認「，描繪出一場極為卑微的擁有。這其實是感情里你我都會有的樣子，種種原因分開之後，告訴旁人也告訴自己，」只是因為愛得不深「，所有」不會冷「，不願意承認，有些東西可能真的是自己沒有資格擁有。

第二部分主歌講述的是」失去「的情景。「借一抹臨別黃昏悠悠斜陽」、「借一句刻骨銘心來日方長「，從此以後漫漫餘生只能天各一方。

最後一段副歌，總有「那風吹不散的認真「、「大雨也不能抹去的淚痕」，這恐怕是更加令人心酸的「窮」。倘若一個人只剩下「認真」和「淚痕」，很難說這個人到底是的確擁有一些什麼還是一貧如洗。

緊接著的最後一段，才是真正的「借」。」太陽在某個清晨升起「、」一道彩虹兩個人「，這就是毛不易想要借的」一方樂土「、」平凡一生「。所希冀的東西如此平凡，不過是太陽升起、彩虹兩人，對於「他」來說卻需要「借」。這樣的窮苦和絕望，很難想像是怎麼樣的身處絕境眾叛親離沉積下來的。

這就是我對這首歌粗淺的（也許過度的）解讀。一千個人有一千個哈姆雷特，每個人對於這首歌的感受也肯定不盡相同。趙英俊在節目中說的「要有借有還」我倒是不能苟同，因為「並未借到」，且「無物可還」，這樣的人生大窮苦。

我個人是非常非常喜歡這首歌的，所以看到了一些過於貶低的評價還是熬夜寫出了自己的一些看法。當然不是說這首《借》是一首完美的歌，這首歌的曲是有很不錯的格調了，但是總還是有些地方給人不是那麼足夠的感覺，毛不易在作曲上面還是需要下更多的功夫的。而這首歌的詞，有我個人特別感同身受，認為極為精彩的地方，比如說「茫茫人間刺骨涼」、「被這風吹散的人說他愛得不深，被這雨淋濕的人說他不會冷，無邊夜色到底還要蒙住多少人，它寫進眼裡，他不敢承認」，這在我心中都是十分老辣的詞句；不過一些場景的描述的確有點模糊，而且一些意象也還是落入了俗套，比如說「彩虹」「古老河水」「燭光」這樣的意象，同時場景的銜接上也稍顯不流暢。但這些缺點都掩飾不了這是一首十分具有分量的原創歌曲，也足以說明毛不易的才華，畢竟他沒有專業背景，也沒有接受過相關的專業培訓。

還想再次強調的一點的，毛不易的」唱「是不弱於他的」作「的，非常有章法，配上他的音色，有如同沙塵暴般的衝擊力（原諒我貧乏的想像力）。希望他越來越好！

薛之謙有一句話說得很對，毛不易的創作中，除了深刻濃重的「孤獨」，還有一個「窮」。

這個「窮」，不是單純的「沒錢」，而是「什麼都沒有」、無依無靠孤苦一人的「窮」。這是更加深化，更加全面的「孤獨」。這種「窮」，在《消愁》里像氤氳酒氣，不知不覺使人上頭；而到了這首《借》，就變成了尖銳冷冽的枯枝，生生地扎在人身上，可以說是切膚之痛了。

就音樂本身來說，這首歌的曲是遠優於《消愁》的，明顯複雜了很多，在音樂性上有更加豐富的結構，腔調也更成熟更有格調，具體華晨宇都說了。詞的話，我也認為比《消愁》更加有檔次。因為一聽民謠，最怕的就是「靈魂無處安放」這樣的詞句以各種形式出現，簡直就是一盆狗血淋上來。《借》的意象，總是讓我想起黑白的地下文藝電影畫面，西北都市的夜晚，一種蕭索的蒼涼感。這首歌的詞曲，對於我這種八百年聽一回民謠的人來說，堪稱我心中民謠界今年的扛鼎之作了，足以和近年來火遍大江南北的那幾首家喻戶曉的名作擺在同一高度。

最後我想說的是，毛不易的唱功實在了得，音色低沉厚實顆粒感強，稱得上是唱作俱佳了。本來是十二點準時睡覺的我，被這首《借》唱得頭皮都炸了，一口氣看完了明日之子毛不易所有的部分。非常非常看好毛巨星的才華，希望他能夠寫出更多精彩的作品。